Семья эмина: фото, слухи, личная жизнь, новости, дети, жена, романы, видео, семья, биография

Содержание

Жена Эмина Агаларова впервые прокомментировала расставание

Модель Алена Гаврилова подтвердила расставание с певцом Эмином Агаларовым. Она заявила об этом в ответ на комментарии подписчиков в Instagram и попросила «закрыть эту тему навсегда».

Певец Эмин Агаларов и модель Алена Гаврилова рассказали о непростом периоде в их отношениях. Несколько дней назад артист опубликовал в Instagram черно-белое свадебное фото с женой, в подписи к которому поблагодарил ее за совместно прожитые дни и за дочь Афину.

«К сожалению, не все получилось, как мы планировали, я искренне благодарен тебе за каждый день, прожитый вместе, и, конечно, за нашу чудесную дочь Афину! — написал Эмин.

— Мы многое вместе прошли, у меня к тебе чувство огромного уважения и благодарности, которое я хочу пронести через всю свою жизнь».

Из-за того, что исполнитель закрыл комментарии к публикации, подписчики отправились с вопросами на страницу Гавриловой.

«Дайте мне время прийти в себя.

Пожалуйста! — попросила девушка в сториз. — Мне очень больно и тяжело! И сегодня день рождения моей мамы. Спасибо за понимание!»

После этого она стала реже выходить на связь с аудиторией, а затем опубликовала трогательную фотографию с годовалой дочерью Афиной и подписью «Особенный день». Подписчики предположили, что Эмин забрал девочку себе и позволяет матери видеться с ней в определенные дни. Доводом для этих комментариев послужили участившиеся фото с дочерью на странице музыканта. Однако девушка назвала догадки фолловеров глупыми и резко ответила на их просьбы объяснить ситуацию в ее семье.

«Я не собираюсь публиковать фото с дочерью для того, чтобы все знали, что она живет со мной! Это факт! Мы разошлись! Выставлять ничего не хочу и не собираюсь! Разговор закончен! Всем удачи! Это тема на моей странице закрыта навсегда», — отрезала она.

Об отношениях Гавриловой с Эмином стало известно в 2016 году, когда влюбленные стали вместе посещать светские мероприятия. Год спустя модель снялась в клипе исполнителя на песню «Good Love».

В 2018-м они сыграли свадьбу в подмосковном гольф-клубе семьи Агаларова, а в январе 2019-го у пары родилась дочь.

До брака с Гавриловой певец был женат на дочери президента Азербайджана Лейле Алиевой. В первом браке у него родились сыновья Али и Микаил. Объясняя причину развода, певец заявил, что у него с Алиевой «не получилась семья».

«Никто из нас не предавал другого, не обижал, мы вообще не сделали ничего плохого друг другу. И сейчас наши отношения даже лучше, чем были в браке, очень хорошие, — говорил он в интервью Starhit. — Вообще это невозможно объяснить. Как только ты раскладываешь по полочкам — почему люблю, за что хочу — все заканчивается».

Для Гавриловой брак с Эмином тоже был не первым: ранее она долго встречалась с миллиардером Рустамом Тарико и родила от него сына. Когда модель вступила в отношения с Эмином, в соцсетях писали о том, что она стала причиной его расставания с Алиевой. Однако сам музыкант категорически опровергал эти слухи.

«В соцсетях иногда пишут, что я из-за Алены разошелся с Лейлой. Это неправда абсолютная! Мы сначала расстались с Лейлой, а потом уже я познакомился с Аленой. Поэтому у нас нет никакого конфликта, а со всех сторон исключительно позитив, взаимопонимание и уважение, все желают друг другу только счастья», — рассказывал Эмин в интервью.

Emin — биография и семья

Биография

EMIN – это стильная романтичная музыка. Это изысканный драйв и светский лоск, помноженные на безупречно выверенный аккомпанемент. Это традиция, идеально спроецированная в современность.

EMIN работает в стиле Contemporary Rock Ballade (CRB), основанном на соединении классических рок-баллад с компьютерными технологиями. Источник вдохновения – его жизнь, эпицентр всего экспериментального и элитарного. Life style EMIN – это путешествие в мир элегантного англоязычного электронного рок-н-ролла. CRB ожидает блестящее будущее: этот стиль станет музыкой аристократии нового тысячелетия. EMIN совершил то, что до сегодняшнего дня не удавалось сделать ни одному исполнителю. Он перенес рок-н-ролл из андеграунда в пентхаусы. Новая реальность, созданная EMIN – это мир, в котором мечтает оказаться каждый.

EMIN – человек новой эпохи. Являясь воплощением и олицетворением высокого стиля, он влияет на происходящее вокруг своей мощной энергетикой. В детстве он был бунтарем. «Ваш сын опять разрушил школу», — жаловался директор его родителям. Бунт закончился в Нью-Йорке, где EMIN получил высшее образование, став специалистом в области бизнес-менеджмента и финансов. «Меня всегда тянуло в творчество, поэтому вместо обычного университета я выбрал школу танцев для девушек, которая трансформировалась в бизнес-вуз, — рассказывает EMIN. — Там была очень хорошая пропорция: 86% студенток и 14% – студентов. Они танцевали, а мы учились».

Он никогда не признавал авторитетов, потому что единственным авторитетом для него всегда был он сам. Это касается и музыки, хотя в его домашней студии собраны почти все альбомы Челентано, Пресли, Магомаева. У него тонкий вкус и безукоризненное чутье на все, что будет остромодно через месяц, через год, через два.

Стиль его жизни – 25 часов активности в сутки. Получая удовольствие от процесса, он неизменно работает на результат. Он планирует каждый свой день так, чтобы в его графике не было ни минуты свободного времени. «Я не знаю, что такое «уставать» и всегда придумываю себе новые и новые занятия, только так я чувствую себя комфортно, — говорит EMIN. — Я точно знаю, что не успокоюсь, пока не воплощу свои желания и не реализуюсь во всех возможных сферах».

Его нынешняя жизнь включает в себя целый ряд спортивных увлечений – от регби и баскетбола до подводной охоты и мотоспорта. Своей последней страсти – боксу – EMIN посвящает восемь часов в неделю. Говорит, что этот «умный» спорт стал для него источником азарта, удовольствия и новых ощущений. Но приоритет остается за музыкой.

Секрет его успеха укладывается в формулу: «Относитесь к себе серьезно, а к жизни и работе с юмором, и тогда все получится». Музыка – исключение. EMIN говорит, что на сцене он пытается быть более серьезным, чем в обычной жизни. Творчество – это та эмоциональная сторона его натуры, без которой жизнь была бы не полной. Свой пентхаус в центре Москвы он переоборудовал под современную студию, где вечерами репетирует со своими музыкантами, а по ночам пишет песни.

EMIN одинаково выигрышно смотрится в не зависимости от концертного формата – будь-то биг-бэнд или камерный квартет. Он всегда свободно держится на сцене, независимо от ее размера, а его харизма и профессионализм музыкантов с первых аккордов приковывают внимание любой аудитории.

Этой весной артист представляет элитарной столичной публике свой дебютный альбом «STILL». Он включает в себя двенадцать треков. Все песни исполнены на превосходном английском языке с великолепным живым музыкальным сопровождением. Авторство шести композиций принадлежит Эмину, две из них написаны в соавторстве с легендарным музыкантом и композитором Владимиром Рацкевичем, выступившим в качестве саундпродюсера и аранжировщика пластинки. Остальные – кавер-версии мировых хитов: «All Shook Up», «Welcome to My World», «Jailhouse Rock» и др.

«У этого артиста хороший баритон, — говорит Рацкевич. — Он идеально подходит для исполнения классического рок-н-ролла и баллад. На этом основана вся культура современного рок-вокала, CRB EMIN переносит корневую эстетику в электронный век, в клубную музыку, в наше техногенное существование. Здесь использована вся оснастка современных диджеев, все компьютерные технологии, но самое главное – это, конечно, искренность певца, которая привносит в композиции юность, задор, романтизм и хороший стиль».


Эмин представил семейное видео с Аленой Гавриловой, где впервые показал дочь

Сегодня певец Эмин Агаларов представил новую новогоднюю песню “31.12” и видео на композицию. В ролике главные роли исполнили сам артист, а также его жена Алена Гаврилова и их общая дочь Афина, чье лицо известные родители показали впервые. 

Видео – это зарисовки семейного новогоднего праздника. Вот, маленькая Афина открывает подарки, а тут глава семьи любуется на своих жену и дочку, сидя за столом.

В следующей сцене Эмин и Алена на заснеженном дворе загородного особняка, украшенного горящими гирляндами к празднику, лепят снеговика, играют в снежки и нежно обнимают друга друга, держа в руках чашки с горячим чаем.

Хочу еще с тобой сто раз сорвать с календаря 31.12… Хочу, чтоб не кончалось никогда твоих объятий волшебство, – поет Эмин. 

Напомним, что Эмин Агаларов объявил о расставании со второй женой Аленой Гавриловой в мае прошлого года спустя два года после свадьбы. О причинах развода Эмин рассказал этим летом в интервью Ксении Собчак.

Бескомпромиссность с одной стороны, с другой – появляются разногласия, которые люди не могут решить. Иногда случаются какие-то кардинальные моменты. Алена старалась, у нее получалось, но проблема была больше во мне, в моем образе жизни, мировоззрении. Я все хочу, чтоб было как я хочу. И никак иначе быть не может. Со стороны, может, кажется, что со мной легко. На самом деле это не так. Любой женщине со мной будет непросто.

Головой я все понимаю, но примерить костюм компромиссного человека пока не получается, – сказал Эмин.

О романе Эмина Агаларова и обладательницы титула «Мисс Мордовия» 2004 года стало известно около пяти лет назад. Впервые как пара они появились на премии HELLO! «Самые стильные в России» весной 2016 года, а затем на благотворительном балу Фонда Михаила Рудяка. Спустя год Алена стала героиней клипа Эмина на песню Good Love — таким образом влюбленные официально подтвердили свои отношения. 

Если коротко, то совершенно точно я нашел в ней счастье. Алена — друг, соратник, надежный партнер по жизни. Она понимает меня. Я уверен, что Алена не подведет и не предаст. Она — тот самый надежный тыл, который ищет каждый мужчина. Нам хорошо вместе.

И для Эмина, и для Алены этот брак не был первым. Ранее девушку связывали серьезные отношения с миллиардером Рустамом Тарико, от которого она родила сына. Эмин Агаларов почти десять лет был женат на дочери президента Азербайджана Лейле Алиевой — у пары есть двое сыновей, а также дочь, которую Лейла удочерила уже после расставания с Эмином — Агаларов принимает участие в ее воспитании. У Алены и Эмина есть общая дочь Афина.

Как живет первая жена Эмина Агаларова после развода :: Новости :: ТВ Центр

Спортсменка, комсомолка и просто красавица. Эта крылатая фраза из советского кинохита как никогда применима по отношению к Лейле Алиевой — первой жене Эмина Агаларова. 

Эмин Агаларов развелся со второй женой через 1,5 года после свадьбы

Популярный певец и дочь азербайджанского президента Ильхама Алиева поженились в 2006 году. Чтобы добиться руки красавицы, Эмину пришлось целый год проходить ряд национальных обрядов. После свадьбы пара переехала в Москву. Жена подарила Агаларову близнецов Али и Микаила.  

Однако семейное счастье оказалось видимостью. В 2015 году союз Алиевой и Агаларова распался. Незадолго до расставания Лейла взяла из приюта девочку, которую зовут Аминой. Ради детей Лейла и Эмин сохранили теплые отношения, которые не испортились даже после второго брака певца. 

Лейла Алиева и до развода активно занималась общественной деятельностью, но после 2015 года ее работоспособность выросла в разы. Расставшись с Эмином, звезда Востока, как называют ее в СМИ, совершила паломничество в Мекку, а потом вернулась в Баку, где стала одной из самых заметных фигур в общественной жизни.  

Алиева получила пост вице-президент Фонда Гейдара Алиева. В этом качестве она занимается благотворительностью, решает социальные вопросы, реализует просветительские проекты и способствует защите окружающей среды. Ни одно важное событие в стране не проходит без Алиевой. Вот она создает приют для бездомных животных, вот она навещает больных детей, а вот открывает благоустроенный двор или новую автомагистраль. Лейла часто появляется на публике вместе с отцом и порой, кажется, затмевает собой первую леди Азербайджана — Мехрибан Алиеву, занимающую должность первого вице-президента страны. 

Во время каждого мероприятия с лица Лейлы не сходит улыбка. И дело тут не только в умении держаться на публике. Многие люди в Азербайджане и России считают Алиеву добрым, искренним и душевным человеком, который действительно хочет сделать наш мир чуточку лучше. 

Несмотря на бурную общественную деятельность и заботы по воспитанию детей, Лейла Алиева находит время для творчества. Она пишет картины и снимает фильмы, но больше всего она любит сочинять стихи. Творчество доставляет ей огромное счастье, признается Алиева. Иногда ей кажется, что ее пером водят высшие силы. «Это любовь к жизни, любовь к каждому дню, к каждому человеку. Каждый человек — творческий, все — творчество», — говорила Лейла в одном из интервью, пытаясь объяснить свое стремление к прекрасному.  

Талант Лейлы Алиевой нашел признание в Азербайджане и за его пределами. В 2018 году в Великобритании и Узбекистане издали сборник ее стихов под названием «Мир растворяется подобно сну». Стихотворение «Элегия», которое Лейла сочинила в память о своем деде Гейдаре Алиеве, попало в школьные учебники Азербайджана. 

Личную жизнь Лейла Алиева держит в секрете. После развода она не выходила в свет ни с одним мужчиной. Поклонники уверены, что красивая, добрая и талантливая Алиева просто обязана обрести женское счастье. Она это заслужила.

Все самое интересное — в нашем канале «Яндекс.Дзен» Еще больше новостей — у нас в Telegram

биография, личная жизнь, семья, песни и фото певца

Эмин Агаларов родился в 1979 году в городе Баку, Азербайджан. На сегодняшний день Эмин является успешным исполнителем популярной музыки, также он занимается семейным бизнесменом с отцом Аразом Агаларовым. Подробности биографии Эмина Агаларова представлены ниже.

Семья Агаларовых

Историю знакомства и отношений Араза Агаларова и Ирины Гриль многие называют классической — они познакомились в школе, учились в одном классе. После окончания университета (Арас закончил политехнический вуз, Ирина закончила педагогический вуз) поженились. В городе Баку 12 декабря 1979 года на свет появился сын Араса Агаларова — Эмин. Чуть позже в семье родилась дочь Шейла. Произошло это в Москве.

На сегодняшний день Шейла с супругом большую часть жизни проводят в США и Азербайджане. Эмин и Шейла имеют доверительные отношения, часто проводят время вместе.

Детство и юность

Семья Агаларовых в 1983 году переехала в Москву. В детстве Эмин обучался в Швейцарской частной школе, далее он переехал на учебу в США.

До 15-летнего возраста молодой человек находился в условиях, которые очень напоминают армейские. Но, несмотря на все запреты отца, у Эмина получалось играть с одноклассниками и друзьями в карточные игры. Причем играли с настоящими денежными ставками. Задатки успешного инвестора и предпринимателя уже тогда начали зарождаться в мальчишке. Деньги, которые Эмин получал от таких игр в элитном пансионате, шли на карманные расходы школьника.

Агаларов имеет высшее образование по специальности «Бизнес-менеджмент в области финансов». Первый бизнес-проект Эмин организовал также в штатах: молодой человек, только достигнув совершеннолетия, открыл магазин одежды, а затем и обувной магазин.

Построение карьеры бизнесмена

В 2001 году Агаларов-младший возвращается в Москву и начинает работать в компании отца. Ему была предложена должность коммерческого директора «Крокус Сити Молл». Далее Арас Агаларов поручает сыну контроль за строительством делового центра. Стройка проходила в Подмосковье. Эмин в это же время открывает яхт-клуб на базе «Крокус Сити Молла».

На сегодняшний день Эмин Агаларов является директором следующих проектов:

  • Kashirka Mall.
  • Crocus City Mall.
  • Crocus Столешников.

Также он является владельцем компании RUSSIAN Art Mall, владельцем ресторана Nobu, ресторана Zafferano, ресторана Эдоко, ресторана Shore House. Агаларов-младший возглавляет сеть ТРК Vegas и девелоперскую компанию, расположенную в Азербайджане.

Crocus Group

Сейчас компания семьи Агаларовых Crocus Group, которая была основана в далеком 1989 году, по большей части специализируется на строительстве объектов современного торгового плана под правлением Эмина Агаларова, занимающего должность 1 вице-президента, а также непосредственно владельца Араза Агаларова. Также нельзя не отметить, что холдингу принадлежит несколько жилых комплексов, грандиозный ТК Крокус Сити. Нельзя не отметить, что в собственности имеется станция метро «Мякинино».

Музыкальная деятельность

Первое выступление в биографии Эмина Агаларова состоялась в Америке, а именно в рамках Open Mic Night в Нью-Джерси. Молодому человеку было всего 18 лет. Однако продолжить карьеру в музыкальной отрасли Эмин решился только по возвращении в Россию и толкнул спустя продолжительное время. В 2006 году молодой человек выпускает первый сольный альбом под сценическим именем Emin. Первый альбом назывался Still.

Всего на сегодняшний день в биографии певца Эмина Агаларова более 6 сольных альбомов. Второй альбом Incredible был выпущен в 2007 году. Релиз третьего альбома Obsession состоялся в 2008 году, третий альбом Devotion появился на свет в 2009 году. Все три альбома выпущены в России. Четвертым альбомом стал Wonder, а также пятый After the Thunder были выпущены в сотрудничестве с Брайаном Роулингом. Послание два альбома являются международными релизами.

В 2011 году у Эмина Агаларова в биографии случилось крупное событие: он подписал контракт со сроком на 5 лет с EMI Music Germany на дистрибуцию нескольких альбомов артиста в странах Западной Европы. Также Emin стал единственным русскоязычным артистом, композиция которого была включена в благотворительный альбом Дэвида Линча.

2012 год стал определяющим в карьере артиста. В 2012 году он получает номинацию «Открытие года» на всемирно известной премии «Грэмми». Также в этом году проходит его выступление на «Евровидении» в качестве звезды от родины — Азербайджана. Именно в 2012 году в Баку проходил песенный конкурс Евровидение. Эмин открывал концерт. Но в конкурсе артист сам не участвовал.

В 2013 году состоялось значимое выступление Эмина на конкурсе «Мисс Вселенная», проходившем в Москве. В биографии Эмина Агаларова также есть один интересный факт. Агаларовы прекрасно общались и общаются с нынешним Президентом США Дональдом Трампом. Именно Трамп был организатором конкурса красоты.

Также в 2013 году состоялся выход альбома, который имеет название «На краю». Он включает 14 композиций на русском языке. В 2014 году вновь выходит русскоязычный сольный альбом с названием «Начистоту». В альбом включены дуэты с Ани Лорак и Григорием Лепсом и другими артистами. В 2015 году Агаларов младший выпускает еще два диска, оба диска вновь русскоязычные — «8 в падении» и More Amor.

В 2018 году артист выпустил песню, посвященную родной стране — Азербайджану. Также стоит отметить, что годом ранее Агаларов выпустил песню, посвященную городу Баку. Также Эмин записывает большое количество дуэтов с известными российскими артистами, к примеру, с Ани Лорак, Григорием Лепсом, А’студио. Одно время Кети Топурию и Эмина Агаларова даже подозревали в том, что они скрывают отношения. Однако, все оказалось исключительно слухами.

Ежегодно артист выпускает один или несколько видеоклипов к своим песням. Для них создаются особенные сценические образы. В одном из видеоклипов снялась и нынешняя жена Эмина Алена Гаврилова.

Музыкальный фестиваль «ЖАРА»

В 2016 году Эмин Агаларов в сотрудничестве с Григорием Лепсом и Сергеем Кожевниковым организовал музыкальный фестиваль «ЖАРА», который проходил в Баку. На сцене вместе с Эмином Агаларовым выступали Сергей Лазарев, Ани Лорак, Филипп Киркоров, Валерия, Полина Гагарина, Леонид Агутин и многие другие.

С 2016 года фестиваль проходит ежегодно летом в Баку. Каждый год десятки российских и мировых артистов приезжают в столицу Азербайджана, чтобы выступить перед большим количеством поклонников.

Актерский опыт

В 2018 году Эмин впервые попробовал себя в роли актера. Агаларова пригласили сняться в комедийном фильме, снятого режиссером Марюсом Вайсбергом «Ночная смена». Вместе с Эмином в фильме приняли участие Игорь Жижикин, Сергей Глушко, Павел Деревянко, Наталья Бардо и многие другие.

Биография Эмина Агаларова: личная жизнь

В 2006 году состоялась свадьба Эмина Агаларова и старшей дочери Президента Азербайджана И. Алиева — Лейлы Алиевой. Отношения молодых людей начинались по всем правилам кавказского менталитета. Эмин просил разрешения даже на начало встреч с девушкой. Роскошная свадьба была сыграна 2 раза. В первый раз непосредственно в Баку в роскошном дворце бракосочетания «Гюлюстан». Поздравления пара получила и от Президента РФ Владимира Путина. Второй раз свадьбу сыграли в Москве.

В 2008 году Лейла подарила супругу двух сыновей-близнецов. Мальчиков назвали Али и Микаил. К сожалению, счастье супругов длилось недолго. Через несколько лет супруги перестали жить вместе: Эмин большую часть времени жил в Москве, а Лейла проводила время в Лондоне. В 2015 году пара все-таки официально подтвердила, что они разводятся. По словам близких, Лейла и Эмин остались в дружеских отношениях, они оба принимают участие в воспитании детей. Певец также принял приемную дочь Лейлы Алиевой Амину. В биографии жены и детей певца Эмина Агаларова в целом ничего не изменилось. Семья живет в Лондоне, Эмин старается часто встречаться с детьми.

Биография певца Эмина Агаларова: жена Алена Гаврилова

В декабре 2016 года Эмин впервые вышел в свет с новой дамой сердца Аленой Гавриловой, которой на тот момент было 29 лет. Их роман начался в июле того же года.

Девушка являлась моделью. Алена, к слову, носит титул «Мисс Мордовия 2004». Является мамой сына Арсения от прошлого брака с бизнесменом Р. Тарико. Эмин Агаларов всячески поддерживал начинания девушки и в 2017 году в одном из торговых центров семьи Агаларовых Алена открыла салон красоты и косметический магазин.

В июле 2018 года пара сыграла свадьбу. Торжество проходило в Подмосковье в комплексе Агаларовых. На свадьбе присутствовали коллеги Эмина, артисты, большое количество влиятельных российских и азербайджанских семей. После торжества молодожены улетели в Баку на медовый месяц.

В биографии жены Эмина Агаларова до встречи с будущим мужем присутствуют отношения с влиятельными мужчинами Москвы. Но в целом она была неизвестна публике до начала отношений с Агаларовым.

Социальные сети

Биография Эмина Агаларова пестрит большим количеством интересных событий. Реалии сегодняшнего дня позволяют поклонникам получать информацию о любимом артисте из первых уст. Эмин является активным пользователем социальной сети Instagram, ежедневно публикуя все новые видео и фото. В биографии Эмина Агаларова было 2 брака. Фотографии с обоих торжеств артист публиковал в социальных сетях. Стоит также отметить, что в 2015 году после расставания с Лейлой Алиевой часть фотографий с бывшей супругой было удалено.

Агаларов-младший постоянно публикует свои фотографии в социальной сети Инстаграм. На фотографиях видно, как он счастлив со своей избранницей Аленой Гавриловой. По словам артиста: Гаврилова — его муза. Эмин верит, что Алена — тот самый человек, которого он искал всю жизнь. Однако не все поклонники артиста довольны таким положением дел. Часть из них до сих пор верят в воссоединение пары Агаларова и Алиевой, и обвиняют Гаврилову в том, что именно она стала причиной развода одной из самых красивых и влиятельных пар Азербайджана.

Также Эмин любит публиковать фотографии со своим котом, которого артист назвал Виски. Питомец является любимцем всей семьи. Биография Эмина Агаларова: личная и публичная жизнь артиста и бизнесмена привлекает большое количество людей. Кого-то бизнесмен вдохновляет много работать, а кто-то просто вдохновляется музыкой любимого артиста.

Эмин Арас оглы Агаларов, таково настоящее полное имя певца, родился в солнечном городе Баку 12 декабря 1979 года в семье Араза Агаларова и Ирины Гриль. Когда мальчику исполнилось четыре года родители приняли решение о переезде в Москву. Именно здесь Эмин начал своё обучение в общеобразовательной школе, где, довольно скоро, попал в «плохую» компанию. Отец мальчика, желая уберечь сына от дурного влияния, принял решение отправить Эмина на обучение в Швейцарию. Частная школа-интернат, где учился впоследствии Агаларов младший, характеризовалась наличием строгой дисциплины, что только способствовало формирование твердости в характере мальчика. В условиях армейского порядка Эмин обучался до 15 лет. А в 1994 году семья Агаларов переезжает в США. Здесь он окончил Marymount Manhattan College, получив диплом по специальности «бизнес-менеджмент в финансовой сфере».

Однако, Эмин Агаларов никогда не забывал о музыке. Находясь в США он активно принимал участие в различных музыкальных шоу. Но все это было на любительском уровне. Первый же полноценный альбом Эмина Still вышел лишь в 2006 году. Это стало началом успешной творческой деятельности певца под псевдонимом Emin. Позже он успел выпустить альбомы «Incredible» (2007), «Obsession» (2008), «Devotion» (2009), «Wonder» (2010) и «After The Thunder» (2012), а первый русскоязычный альбом «На краю» увидел свет в 2013 году. В 2014 и 2015 году плодотворная работа певца позволила поклонникам наслаждаться композициями, вошедшими в альбомы «Amor» (2014) и «Начистоту» (2014), «More Amor» (2015) и «8 в падении» (2015). В последующие 2016 и 2017 годы Emin записывает альбомы» Love Is a Deadly Game» и «Прости, моя любовь».

Сегодня певец Emin известен и любим европейской и российской публикой, сотрудничает со многими звездами отечественной эстрады, а его песни нередко возглавляют различные хит-парады. При этом Эмин Агаларов остается бизнесменом, работающим в тандеме со своим отцом и реализующим различные успешные бизнес-проекты.

Личная жизнь

Эмин Агаларов в 2006 году женился на дочери президента Азербайджана Лейле Алиевой. Молодая пара праздновала бракосочетание дважды — в Баку и в Москве. Спустя два года у пары родились близнецы — Микаил и Али. Лейла с детьми жила в Лондоне, Эмин в Москве, что вскоре привело к порождению слухов о проблемах в отношениях пары. Эти догадки получили подтверждение в 2015 году, когда Лейла и Эмин сообщили о своем расставании через социальные сети. Однако, им удалось сохранить теплые, дружеские отношения. Певец общается не только со своими детьми, но с удовольствием проводит время с приемной дочерью Лейлы — Аминой.

В 2016 году Эмин Агаларов вышел в свет со своей новой возлюбленной Алёной Гавриловой, имеющей титул «Мисс Мордовия 2004», роман с которой начался в июле того же года.

Известный певец пригласил HELLO! в свой дом в Нью-Йорке, чтобы рассказать об американских гастролях, амбициозных проектах и о том, что в его жизни снова появилась любовь.

К недавним концертам в США Эмин Агаларов готовился с особым волнением. Во-первых, потому что успех в стране, где шоу-бизнес достиг небывалых высот, дорогого стоит, а во-вторых, это еще и ностальгия по его юности, которая прошла в пригороде Нью-Йорка — Нью-Джерси. Именно сюда Эмин приехал учиться в 1994 году, здесь делал первые шаги в бизнесе и музыке — когда-то в этом районе Большого Яблока в рамках Open Mic Night состоялось первое выступление Эмина перед публикой. Позже он купил тут дом — по соседству с мамой Ириной и сестрой Шейлой.

Эмин, в конце мая завершилось ваше американское турне. Сколько городов вы проехали?

Пять городов, шесть концертов, а в промежутках было много всего интересного: репетиции с приглашенными музыкантами, интервью для американских СМИ — жизнь была очень насыщенной.

Вы исполняли только англоязычные песни или и русские тоже? Какая публика была на этих концертах?

Публика была самая разная, но в основном американская. Мой тур инициировало общественное телевидение США, канал PBS, после эфира моего концерта. А этот телеканал — как Первый в России: он есть в каждом доме. Потом они выбрали города, где была самая большая реакция на эфир. Это удивительно, потому что я стал первым русскоязычным артистом азербайджанского происхождения, концерт которого показали на PBS. Из-за плотного графика подготовки к фестивалю «Жара» и занятости на бизнес-проектах от некоторых городов пришлось отказаться. В Майами дали целых два концерта, потому что билеты на первый были проданы моментально. В Нью-Йорке и Хартфорде тоже все было распродано. Аншлаг в Чикаго для меня оказался абсолютным шоком, потому что я никогда там не был и даже представить не мог, что в этом городе окажется так много моих слушателей. Так получилось, что большую часть аудитории составляли американцы, чуть-чуть более взрослые, чем моя аудитория здесь, в России, потому что я пел все-таки классику. В Хартфорде ко мне присоединился известный на весь мир гитарист Найл Роджерс, а в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе — еще и легендарный Дэвид Фостер. Конечно, из 20 песен только три я пел по-русски и весь конферанс был на английском языке.

На концерте в Нью-Йорке к Эмину присоединились известные музыканты — обладатели премий «Грэмми» Дэвид Фостер, Найл Роджерс и Крис Ботти
Фостер аккомпанировал Эмину на рояле в песнях Still, Woman, «Забыть тебя» и других. Ботти вышел на сцену, чтобы исполнить партию на трубе в легендарной песне Джо Кокера You Are So Beautiful. А Роджерс со своей гитарой появился в самой танцевальной части шоу, в которую вошла и новая песня Эмина Good Love

Как так получилось, что ваш концерт показали по американскому телевидению?

У них есть практика показывать концерты зарубежных исполнителей, записанные в особенных местах. Например, Yanni в Акрополе. Это делается, чтобы открывать новые имена для американской аудитории. В свое время так в США стал известен Андреа Бочелли. И вот мне предложили записать концерт на Дворцовой площади в Санкт-Петербурге, а для большего рейтинга пригласить Дэвида Фостера. У нас с ним оказался общий знакомый — совладелец ресторана Nobu Мейр Тепер: Фостер ходит к нему в ресторан в Лос-Анджелесе. И когда они разговаривали, Фостер спросил: «Один парень-музыкант хочет, чтобы я принял участие в его концерте, что ты можешь о нем сказать?» И Мейр ответил: «Соглашайся на все, что тебе предложит этот парень!» Благодаря участию Фостера, репертуару из классических англоязычных эстрадных песен и тому, что концерт проходил в историческом месте, рейтинги ока-зались очень высокими. Канал остался доволен. Думаю, что дружба с этими людьми перерастет в ближайшее время во что-то более широкое. В следующем году я планирую в рамках фестиваля «Жара» провести интернциональный день, на который привезу артистов со всего мира, и мы сможем показать их выступление на американском телевидении. Это моя мечта, которая, я надеюсь, сбудется.

Амбициозные планы!

Как всегда, играем по-крупному.

В Нью-Джерси вам удалось с мамой увидеться, с сестрой? Они ведь живут там.

Да, мама и Шейла живут по соседству. Я покупал этот дом, когда Лейла (бывшая жена Эмина, Лейла Алиева. — Ред.) была беременна. Мы поехали рожать в США, а по азербайджанским традициям принято, что детей после рождения привозят в отцовский дом. Али и Микаил провели здесь первые месяцы жизни, потом уже я жил здесь один, когда приезжал в Америку.



Этот дом по интерьеру похож и на вашу московскую квартиру. Вы, видимо, любите просторные, наполненные солнцем комнаты. И главное, чтобы было куда поставить музыкальные инструменты.

Это обязательное условие! В каждом доме или квартире, где я живу, стараюсь поставить какой-нибудь клавишный инструмент, чтобы, когда есть настроение, можно было сочинять музыку. Например, в московской квартире были написаны песни «На краю», «Still» и много других.

С выпуском альбома у музыканта обновляется репертуар, а есть ли песни, которые вы исполняете на каждом концерте?

Однозначно это песня «Still». Она — мой первый большой хит, написанный еще в 2005 году. «Still» дала название альбому, который вышел годом позже. Было просто незабываемо, когда во время последнего тура в Нью-Йорке и Лос-Анджелесе на этой песне мне аккомпанировал сам Дэвид Фостер. Он ведь написал огромное количество хитов — у него 16 «Грэмми»!

Раз уж у нас с вами речь зашла об Америке, то хочется вспомнить песню 2013 года «In Another Life». В клипе на нее снялся нынешний президент США Доналд Трамп. Как это произошло?

Мы проводили конкурс «Мисс Вселенная» в «Крокус Сити Холле», а, как известно, Доналд Трамп — владелец конкурса. Во время подготовки мы с ним сдружились. И в какой-то момент я подумал, что глупо иметь в Москве под боком легендарного человека, 90 самых красивых девушек и не воспользоваться этим, чтобы снять клип. Я предложил мистеру Трампу эту идею, и единственное, что он сказал, — «Сколько это займет времени?». Я ответил, что не больше 15 минут, и мы ударили по рукам. Съемку назначили на 8 утра. Мы с актерами к тому времени уже отрепетировали сцену. Трамп пришел, спросил: «Что я должен делать?» «Все просто, господин Трамп, вы должны меня уволить». Он сказал: «Окей. Это я умею». Сел за стол — и уволил меня с одного дубля. Зато теперь есть история, что 45-й президент США снялся у меня в клипе.

Вы можете дать ему характеристику, какой он человек?

Совершенно точно могу сказать, что очень талантливый и целеустремленный и как никто умеет соединять энтертейнмент с бизнесом. Как мы все видим, это приносит Трампу хорошие результаты, и я вынес несколько уроков из общения с ним.

Это правда, что вы хотели совместными усилиями построить Trump Tower в Москве?

У нас была такая идея. В проекте «Крокус Сити» есть 14 небоскребов, которые мы планируем построить в ближайшем будущем. Одна из башен будет называться Agalarov Tower, и мы подумали, что будет символично назвать соседнюю Trump Tower. Получится две иконы недвижимости — России и Америки, два ярких представителя девелопмента. Agalarov Tower в любом случае будет построена, а будет ли рядом башня Трампа, посмотрим, когда у него закончится президентский срок. Сейчас у Доналда совсем другие заботы.

Вернемся к вашим клипам. Совсем недавно вы презентовали новый — на песню «Good Love». И в нем снялась ваша девушка Алена Гаврилова. Почему вы вдруг решили именно так заявить о своей новой любви?

Мы с Аленой не первый год вместе, и я уже несколько раз предлагал ей сняться в моем клипе, но она всегда отказывалась, говорила: «Соглашусь только на очень особенную песню». Когда я поставил ей «Good Love», Алена сказала, что это лучшая моя англоязычная песня — ей мои песни на английском ближе, чем на русском. Я тут же поймал ее на слове: «Раз лучшая, ты обещала сняться в клипе!» В общем, ей некуда было деваться, а результат вы видели — Алена оказалась очень гармонична в своей роли.

Как вы познакомились с Аленой?

Случайно. Подошел и познакомился.

Значит, это вы были инициатором?

Да, потому что она мне очень сильно понравилась. Мы ничего не знали друг о друге — ни кто я, ни кто она. Но спустя какое-то время выяснилось, что Алене нравилась моя песня «Miss America», она у нее стояла в плей-листе. Она поделилась этим треком на своей страничке в «Фейсбуке», не зная даже, что я живу в Москве. Когда Алена мне показала ту запись 2012 года, я пошутил: «Видишь, ты меня полюбила еще до того, как со мной познакомилась!»

Сразу в нескольких интервью вы говорили, что иногда смотрите на влюбленных и не понимаете, что они друг в друге нашли. А что вы нашли в Алене?

Если коротко, то совершенно точно я нашел в ней счастье. Алена — друг, соратник, надежный партнер по жизни. Она понимает меня. Я уверен, что Алена не подведет и не предаст. Она — тот самый надежный тыл, который ищет каждый мужчина. Нам хорошо вместе.

Алена поладила с вашими сыновьями?

Пока эту тему еще рано обсуждать.

Али и Микаилу уже по восемь лет, и сейчас даже по фотографиям в Instagram видно, что они разные по характеру. Это так?

Абсолютно разные! Али более артистичный, он уже ведет свой канал на YouTube, выкладывает какие-то видео. Все время спрашивает, сколько у него фолловеров. А Мика более организованный — наверное, будущий математик или бизнесмен. Он с легкостью совершает в уме даже сложные математические расчеты. Иногда Мика приезжает в Москву без Али, проводит со мной время на работе, интересуется, как что работает.

Вы воспитываете сыновей так же, как когда-то вас воспитывал ваш отец ?

Я стараюсь применять заложенные моим отцом воспитательные принципы, но пока что-то не очень получается, потому что мы живем в разное время и в разных обстоятельствах. Я рос в Советском Союзе, в достаточно скромных условиях. А мои дети живут в современное время и с другим достатком. Но мне хочется воспитать в них то же, что родители воспитали во мне, — желание к чему-то стремиться. Это, согласитесь, непростая задача, потому что, когда у детей всё есть, им особо стремиться ни к чему и не хочется. Но я надеюсь, что мне удастся прийти к золотой середине — дать им мотивацию, не сильно ограничивая.

Сейчас вы в близких отношениях с отцом, он ваш главный советчик. Так было всегда или эта близость пришла с возрастом?

Конечно, у меня был период протеста. Но как только я стал работать вместе с отцом, то раз от раза убеждался, что, какими бы неприменимыми к данной конкретной ситуации мне ни казались его идеи или советы, в перспективе он в 99 процентах случаев оказывался прав. Особенно это касалось бизнеса. Так что теперь я прислушиваюсь к каждому его слову, ведь опыт отца, его знания, его успех говорят сами за себя. Я благодарен родителям за ту жизнь, которую они мне подарили, за их воспитание, за возможности. А в случае отца — еще и за абсолютно полную свободу в работе, право принимать решения, иногда неправильные, но при этом никогда не быть раскритикованным. Наоборот, отец всегда говорит: «Ты был неправ, но получил опыт и в следующий раз не совершишь ошибку».

«В каждом доме или квартире, где я живу, стараюсь поставить какой-нибудь клавишный инструмент, чтобы, когда есть настроение, можно было сочинять музыку», — говорит Эмин

Кроме того, еще во время учебы молодой человек пытался самостоятельно подрабатывать. Он то продавал матрешек, то торговал часами, то занимался реализацией электроники и обуви – при этом продажи осуществлял через интернет.

Примерно в этот же период стало расти его увлечение музыкой. Эмин освоил гитару и фортепиано, начал понемногу заниматься вокалом. Будучи большим поклонником Элвиса Пресли, он активно переводил его песни на русский язык.

Эмин Агаларов с матерью. Фото: личный архив

Карьера Эмина Агаларова, бизнес и музыка

В 2001 году Эмин Агаларов вернулся в Россию и сразу же с подачи отца включился в бизнес, став коммерческим директором одной из дочерних компаний. Какое-то время он был плотно погружен в отцовский бизнес. Эмин Агаларов принял непосредственное участие в создании знаменитых торговых центров «Крокус-Сити» и VEGAS, построил ресторанную сеть, включающую более 20 брендов.

Но музыка всегда оставалась страстью молодого человека, еще в США он пробовал петь на различных открытых площадках. Наконец, ко второй половине 2000-х Эмин Агаларов нашел способ плотно совместить творчество с бизнесом. В 2006-м вышел его первый альбом Still, после чего его сборники выходят каждый год, миновав лишь 2011-й.

В 2012-м исполнитель, взявший псевдоним Emin, выступил на конкурсе «Евровидение» в Баку.

Еще одним ярким эпизодом его карьеры стал клип 2013 года In Another Life, где снялся будущий президент США Дональд Трамп.

Есть у исполнителя композиции и на русском языке – так, очень популярны его совместные треки с певицей Ани Лорак.

Личная жизнь Эмина Агаларова, развод

В 2006 году Эмин Агаларов женился на дочери президента Азербайджана Лейле Алиевой, с которой был знаком с детства.

Эмин Агаларов и Лейла Алиева. Фото: Екатерина Чеснокова / РИА Новости

В 2008 году у пары родились мальчики-близнецы: Микаил и Али. Но вскоре после этого у супругов наступил разлад в отношениях, они разъехались: Агаларов остался в Москве, а жена с детьми отправилась в Лондон.

Каждые выходные Эмин старался проводить в кругу семьи, но время взяло свое. Не желая больше имитировать внешне благополучную семейную жизнь, 30 мая 2015 года Эмин и Лейла на своих страницах в соцсетях опубликовали признание о расставании сразу на трех языках. Тем не менее, супруги попытались разойтись на позитивной ноте, написав: «Мы остаемся друзьями».

В декабре 2016 года Эмин вышел в свет с 29-летней Аленой Гавриловой, моделью, обладательницей титула «Мисс Мордовия 2004». Их роман начался в июле того же года. Свадьба пары состоялась почти два года спустя – 14 июля 2018-го.

посмотреть в Instagram

31 декабря 2018-го новая супруга родила мужчине третьего ребенка — дочь Афину.

Однако, похоже, рождение девочки не способствовало укреплению брака — через полтора года, 13 мая 2020-го, Эмин Агаларов объявил о разводе. Алена, в свою очередь, заявила, что очень расстроена.

посмотреть в Instagram

Emin снял бывшую жену в клипе «31.12»

Эмин Агаларов и Алена Гаврилова снова вместе

42-летний Эмин Агаларов был женат дважды. Со второй супругой Аленой Гавриловой артист развелся весной прошлого года, однако они продолжили общаться ради воспитания общей дочери, двухлетней Афины.

Это осенью бывшие супруги подогрели слухи о воссоединении. Они стали чаще появляться вместе на светских мероприятиях, а сейчас Эмин выпустил романтический клип на трек «31.12», в котором снял Алену и малышку Афину.

Тоже интересно:

Новогодний ролик погружает зрителей в волшебный зимний праздник для всей семьи. В клипе Эмин и Алена весело проводят время в заснеженном дворе, лепят снеговика и зажигают бенгальские огни после праздничного ужина. К слову, артист впервые показал лицо дочери в видео. Ранее звездные родители тщательно скрывали малышку от публики.

Автором музыки и слов стал Константин Ноников, написавший для Эмина большую часть синглов из альбома «Love Is», в том числе хит «Отпусти и Лети». Режиссером выступила Катя Як, также снявшая клип на эту песню летом в Азербайджане.

«Мне хочется всем пожелать счастья, гармонии и любви в Новом году. Пусть это видео вызывает у каждого зрителя самые теплые и радостные эмоции»

Фото: пресс-служба

Трейси Эмин Биография, жизнь и цитаты

Биография Трейси Эмин

Детство

Трейси Эмин родилась в графстве Суррей, в Англии. Она выросла в Маргите, на побережье Кента, со своим братом-близнецом Полом. Она жила со своей матерью в успешном приморском отеле, где, по ее словам, с ней обращались «как с принцессой». Ее отец-турок прожил с ними половину недели, а вторую половину провел с женой и другими детьми. Через несколько лет отец Эмина ушел и забрал свои деньги с собой, в результате чего мать Эмина обанкротилась.

Семья была вынуждена жить в бедности; Позже Эмин вспоминал, что у них было два счетчика, один для газа и один для электричества, но они никогда не могли позволить себе включать их оба одновременно. Когда ей было 13 лет, Эмин был изнасилован; кое-что, как она позже утверждала, «случилось со многими девушками».

Раннее обучение и работа

Эмин покинул Маргейт, чтобы изучать моду в колледже дизайна Медуэй в период с 1980 по 1982 год. Она познакомилась с авангардистом Билли Чилдишем, который также был студентом колледжа, пока его не исключили.Ее отношения с ярким писателем, их работа в маленькой типографии Чайлдиш и ее изучение печати в Maidstone Art College — все это Эмин считает важным художественным опытом в ее становлении как художнице.

В 1987 году отношения Эмина с Чайлдиш закончились, и она переехала в Лондон. Она училась на магистра живописи в Королевском колледже искусств, который получила в 1989 году. Однако после окончания колледжа она пережила эмоционально травмирующий период, когда она сделала два аборта, и этот опыт заставил ее уничтожить все работы. она сделала в Королевском колледже.

В то время как она все еще пыталась примириться со своей собственной художественной практикой, она оказала влияние на реактивное движение под названием Stuckism, которое стремилось продвигать фигуративную живопись, а не концептуальное искусство, на котором Эмин был сосредоточен в то время. Он был основан в 1999 году бывшим парнем Эмина Билли Чайлдишем. Название движения было вдохновлено Эмином, когда она сказала Чайлдишу, что его картины были «Застряли! Застряли! Застряли!».

Спустя годы после разрыва с Чайлдиш, когда Эмин прославился, он стал громко говорить о художественной практике Эмина.Он выступал против арт-бизнеса и, в свою очередь, против популярности ее работ и сказал: «Взять культурные вещи и превратить их в простую торговлю очень опасно. Профессиональный футбол разрушил футбол, а профессиональное искусство разрушило искусство. Иногда мне интересно, может быть, мы получили то, что заслуживаем. Я думаю, это странно, что британские художники ссылаются на влияние кого-то вроде Дюшана, который был вовлечен в антиискусство и высмеивал напыщенный претенциозный художественный истеблишмент.Самая большая ирония состоит в том, что теперь они сами являются этим претенциозным художественным истеблишментом, но при этом все еще выдвигают эту идею, что они что-то подрывают ». Собственное движение Stuckism Чайлдиша больше направлено на отрицание безумия концептуального искусства и стремление отстоять работу художников-фигураторов. Движение Stuckism по-прежнему довольно активно и известно тем, что ежегодно протестует против премии Тернера, чтобы продемонстрировать свое непрекращающееся сопротивление. Движение Stuckism — это акция против художников, таких как Эмин, и тем не менее ее художественное присутствие является основой их основ. без Эмина их движения не было бы. Она вдохновила движение не только своей критикой работ Чайлдиш, но также своими произведениями искусства и общественным признанием ее работ. Они могут противостоять ей, но для продолжения их тяжелого положения требуется ее особая известность в области искусства.

Период зрелости

Переехав в Лондон, Эмин подружился со многими другими художниками, которых позже назовут молодыми британскими художниками, в том числе Сарой Лукас и Дэмиеном Херстом. Группа начала выставляться вместе в 1988 году, хотя Эмин не объединялся с ними в художественном отношении до начала 1990-х годов.Галерист Чарльз Саатчи был сторонником и коллекционером художников с самого начала их карьеры, и ему часто приписывают «открытие» их. Название группы произошло от названия выставки «Молодые британские художники I» в галерее Саатчи в марте 1992 года, но именно художник и писатель Майкл Коррис упомянул группу художников с таким названием в статье ArtForum в мае 1992 года. Часто всех художников этого поколения из Британии называют YBA, поскольку теперь они имеют историческую справку.

В 1993 году Эмин вместе с Сарой Лукас открыл магазин под названием «Магазин» в Бетнал-Грин, что в лондонском Ист-Энде. Они продавали работы обоих художников, в том числе все, от футболок до пепельниц, секс-игрушек из папье-маше и платьев, добавляя ранее малоизвестный коммерциализм своим художественным практикам, что стало определяющей чертой молодого британского искусства.

Эмин провела свою первую персональную выставку в лондонском White Cube в том же году. Названный Моя главная ретроспектива , Эмин собрал коллекцию личных вещей и фотографий, создав частично-инсталляционный частичный архив с ярко выраженным автобиографическим уклоном.Этот элемент автобиографии — ключ к ее постоянной практике.

В середине 1990-х у Эмина начались отношения с куратором и деятелем искусства Карлом Фридманом. Фридман был дружен с Дэмиеном Херстом и работал с ним на некоторых из его важных ранних выставок, которые познакомили публику с молодым британским искусством. В 1994 году пара вместе путешествовала по США, где Эмин расплачивался чтениями. Они также вместе проводили время в Уитстабле на побережье Кента, часто используя пляжную хижину, которую Эмин купил вместе со своей подругой Сарой Лукас.Она рассказала о том, как ей впервые понравилось владеть собственностью, сказав: «Я был полностью разорен, и это было действительно великолепно — иметь свою собственность у моря». В 1999 году она позже превратила хижину в произведение искусства, перенеся структуру с набережной в галерею Саатчи и назвав ее Последнее, что я сказал вам, — это не оставляйте меня здесь (1999).

В 1995 году Фридман курировал шоу под названием «Минки Мэнки», для которого он призвал Эмина делать произведения искусства крупнее и менее эфемерными.Результатом стала ее известная работа « Все, с кем я когда-либо спал», 1963–1995 «» (1995), представлявшая собой палатку, вышитую именами всех, с кем она делила постель, сексуального или какого-либо другого характера. Это художественное прикосновение через слова — общая тема всей ее работы. Эмин использует свой собственный почерк, как видно из ее неоновых посланий, вышитых слов, монопринтов и вырезанных вручную букв для своих аппликаций. В ее работах присутствуют орфографические и грамматические ошибки, как бы чтобы добавить к ее подлинности унижения и неудач.

Эмин впервые привлекла внимание широкой британской общественности, когда она появилась в телешоу о Премии Тернера в 1997 году, где она была агрессивной и пьяной, ругаясь в прямом эфире среди академиков. Она закончила свое появление, сказав: «Я ухожу, я хочу быть с моими друзьями, я хочу быть со своей мамой. Я позвоню ей, и она будет смущена этим разговором, это в прямом эфире, и я Плевать. Мне плевать на это «. Она закончила словами: «Вы, люди, не имеете отношения ко мне сейчас, вы потеряли меня», прежде чем снять микрофон на лацкане, продолжая говорить и уйти в середине живого выступления.

Через два года после пьяного появления на телевидении Эмин была номинирована на Премию Тернера за скандальную работу « Моя кровать » (1998). Только один британский художник из четырех номинированных может выиграть приз, и Эмин проиграл приз в том же году Стиву МакКуину. Окружающая пресса окрестила ее «плохой девочкой британского искусства». В то время многие высказывали мнения о типах пятен и примесей, содержащихся в ее произведениях искусства, даже самые низкие английские таблоиды взвешивали это. Хотя она никогда не выиграла Премию Тернера (пока), это стало катализатором ее славы.

В этот период ее работа развивалась, и она выработала более специфический стиль. Ее выбор использовать технику рукоделия и аппликаций помещает ее работы в рамках традиции феминистского дискурса в рамках современного искусства. Эти техники считались домашним ремеслом и, как правило, считались низшими в иерархии искусства и частью нормализованной женской практики — концепции, против которой феминистское искусство вело войну со значительным успехом. Сама Эмин не боится быть связанной с «низким искусством» или «женским трудом», поскольку она принимает свою сексуальность и женственность; и, безусловно, придает ему большое значение.

Текущая практика

Личная жизнь и публичные выступления Эмина стали менее сенсационными с конца 1990-х годов. Ее работы находятся во множестве важных коллекций, и многие знаменитости стали коллекционерами ее искусства, включая Элтона Джона и Джорджа Майкла. Она также подружилась со многими известными людьми из мира музыки и моды, включая Ронни Вуда из Rolling Stones, Вивиан Вествуд, Кейт Мосс и Мадонну. Мадонна охарактеризовала Эмина как «умного и раненого, не боящегося обнажить себя.»

В 2007 году Эмин была назначена Королевским академиком Лондонской Королевской академии искусств, что ознаменовало ее восхождение в высшие эшелоны британского художественного общества и ее признание истеблишментом. Позже она также стала профессором рисования в этом учреждении. В 2013 году она была включена в список 100 самых влиятельных женщин страны по версии BBC Radio 4, и в том же году она была награждена CBE за заслуги перед искусством.

For the 52 nd Venice Биеннале 2007 года Эмин стала второй британской художницей, номинированной на роль представителя Британского павильона (первой была Рэйчел Уайтред в 1997 году). Она представила работу под названием Borrowed Light , в которой были представлены многие из ее ранних рисунков наряду с ее недавними работами. Шоу получило смешанную критику, и ее критиковали за ограниченность в ее художественной практике.

В 2015 году Эмин приняла необычное решение «выйти замуж» на камне в своем саду во Франции. Позже она заявила, что «где-то на холме, обращенном к морю, есть очень красивый древний камень, и он никуда не денется», описывая своего каменного мужа как «якорь, с чем я могу себя идентифицировать.«Она символически решила надеть погребальный саван своего отца для короткой и нетрадиционной церемонии. Это следует понимать как универсальное выражение любви и выражение души или невидимого« я ». Эмин много раз заявлял, что у нее больше нет секс и не вкладывается в физическое завоевание, а, скорее, стремится сосредоточиться на любви и своей работе.

Наследие Трейси Эмин

Работа Эмин как часть движения молодых британских художников прочно закрепила ее за ключевым наследием, которое должно было повлияют на развитие искусства в Британии на долгие годы. Точно так же она находится на международной арене, поскольку ее работа затрагивает универсальные идеи через ее отношение к человеческому поведению и гендерным вопросам. Ее основополагающая работа « Моя кровать » помогла переосмыслить то, чем может быть освобожденная женщина. В частности, работы Эмина повлияли на поколение художников-женщин, которые исследуют женственность и феминизм через самоконфессиональный тон. К ним относятся такие художники, как Мари Жакоти-Вояцис, чьи печатные работы исследуют ее эмоциональную жизнь как женщину и включают в себя орфографические ошибки, похожие на Эмин, и Лауре Пруво, лауреат премии Тернера, которая работает с разоблачающими видео, а также с текстилем и найденными предметами для создавать яркие картины.Эмин уклонилась от согласования своей идеологии с более широкой политической целью и заявила: «Я не счастлива быть феминисткой. К настоящему времени все должно быть закончено».

Ее работы можно понять как принадлежащие к идеалам феминизма третьей волны; вера в то, что женщина может определять свою сексуальность по своему усмотрению. Отсутствие символики в работе Эмина вынуждает аудиторию сосредоточиться на реальных и часто табуированных аспектах женственности через проблемы современных женщин, такие как менструация, аборты, беспорядочные половые связи и стыд, связанный с этими темами.Она создала себе собственное жилище и продолжает создавать произведения искусства со своим сильным, но уязвимым краем.

Эмин продолжает активно заниматься искусством, и основа ее работы остается привязанной к физической идентичности через телесные и духовные страдания. Она является активным участником своих произведений искусства, и этим она придает открытость и уязвимость своей аудитории через универсальные эмоции. Она отвергает обсуждение авторитета феминисток в своей работе, но при этом напрямую занимается современной женской идентичностью.Искусство допускает нарушение социальных норм и, в свою очередь, дает зрителям возможность разделить человеческое социальное состояние — часто в контролируемой среде.

Tracey Emin — Who Do You Think You Are Magazine

Работы Трейси Эмин часто относятся к ее собственному прошлому. Поэтому она хотела бы знать , как история ее собственной семьи повлияла на ее жизнь . Однако, когда Трейси начинает исследовать свое генеалогическое древо, она испытывает одно большое беспокойство: она не хочет обнаруживать, что она из обычной пригородной семьи.Это, по ее словам, «просто сведет меня с ума».

По отцовской линии опасность таких традиционных корней невелика. Отец Трейси, Энвер, был киприотом-турком, чей собственный дед был суданцем и был рабом в Османской империи.

Однако Трейси мало что знает о материнской стороне семьи. Ее путешествие в прошлое начинается с визита матери, которая, как может, помогает восполнить пробелы. Прадед Трейси, Генри «Гарри» Ходжкинс, жил в Ист-Хэме , недалеко от дома художника в Спиталфилдс.Он родился в 1877 году и работал на газовом заводе Бектона.

«Я боюсь, что открываю банку с червями», — говорит Трейси, направляясь на встречу с архивариусом Малькольмом Барр-Гамильтоном в Краеведческой библиотеке Тауэр-Хамлетс. Трейси ожидает «тяжелая, суровая, бедность 19-го века» в своем ист-энде, но, возможно, есть еще и темный секрет?

Возможно. Перепись 1891 года показывает, что Генри был «сокурсником» реформаторской школы Керрисон в Саффолке. Трейси направляется в Восточную Англию, чтобы узнать больше.Она обнаруживает, что Генри, который, возможно, был обеспокоен недавней смертью его матери, был пойман на краже двух медных кранов . После непродолжительного пребывания в тюрьме для взрослых его отправили к Керрисону на реабилитацию.

Реформаторские школы были известны как «больницы нравственности». Генри получал три часа формального обучения каждый день, а также его учили сельскому хозяйству. Хотя его отправили к Керрисону в наказание, это тоже была возможность. Многие выпускники таких школ уехали в Канаду, где их опыт ведения сельского хозяйства был оценен в так называемых прерийных провинциях.

Генри, похоже, тоже планировал пересечь Атлантику, но вместо этого вернулся в Лондон и был немедленно арестован снова, на этот раз за кражу со взломом. Его приговорили к каторжным работам в то время, когда это означало провести часа на изнурительной беговой дорожке — представьте себе колесо гигантского хомяка — или разбивать камни.

«Разочарование в Генри, которое я чувствую, весьма разрушительно, — говорит явно расстроенная Трейси.

По крайней мере, Генри никогда больше не обижался. Также выясняется, что он не был первым вором по линии семьи.Отец Генри, Джозеф, фигура, к которой она инстинктивно относилась подозрительно, провел в тюрьме года в год за кражу . Перепись 1881 года также выявила кое-что еще о Джозефе: он родился в Уорикшире. Пришло время отправиться в Мидлендс, где записи церковных крещений показывают, что отец Джозефа, которого также звали Джозеф, делал веники, метлы из веток, которые традиционно ассоциируются с ведьмами.

Встреча с социальным историком Саймоном Эвансом позволяет больше узнать о жизни Ходжкинов. Они были «бродягами», цыганами, которые жили в палатках в лесу, путешествуя по окрестностям по кругу, продавая созданные ими товары на ходу. Как человек, работающий руками, Трейси очень рада этому открытию.

Дальнейшая встреча со специалистом по цыганской генеалогии Эриком Труджиллом показывает, что Ходжкины были связаны с влиятельными цыганскими семьями, и Трейси удалось развернуть красивое генеалогическое древо , показывающее эту генеалогию . Однако остается одна загадка, на которую, вероятно, никогда не будет ответа: почему Джозеф оставил свой клан, чтобы жить в туманном Лондоне.

Летним днем ​​в тишине английской сельской местности Трейси обдумывает то, что она узнала.Другие, как она полагает, могут захотеть узнать, что они связаны с королем Артуром. Не Трейси, которая определенно не нашла той пригородной условности, которой она боялась . «Я очень, очень рада быть связанной с этим огромным цыганским кланом Ходжкинсов», — радостно говорит она.

Обидные семейные тайны, которые вернули мне моего знаменитого близнеца: накануне большой новой выставки Трейси Эмин ее брат-близнец раскрывает их болезненную связь

Обидные семейные секреты, которые вернули мне моего знаменитого близнеца: Накануне Трейси На новой главной выставке Эмин ее брат-близнец раскрывает их болезненную связь

  • Пол и Трейси, которых воспитывала их мать Полина, были неразлучны в молодости
  • Их детская идиллия была разрушена, когда они обнаружили, что у их отца Энвера есть еще одна семья и еще трое дети

Автор Адам Лак для MailOnline

Опубликовано: | Обновлено:

В эту пятницу бетонные и стеклянные залы галереи современного искусства Маргейт Тернер эхом отзовутся от звука хлопающих пробок от шампанского и разговорной шумихи высокопоставленных гостей, перемежающейся, возможно, случайной нервозностью. смеется Трейси Эмин.

Художница проводит частный показ в своем родном городе по случаю официального открытия своей выставки She Lay Down Deep Beneath The Sea, на которой представлены как новые, так и уже существующие работы на темы любви и чувственности.

Но просмотр представляет для Трейси гораздо больше, чем просто возвращение домой. Это также будет очень значимое семейное мероприятие.

Связь: Трейси Эмин и ее брат-близнец Пол были близки, когда им было шесть лет (на фото), и связь остается сильной

Трейси должна встретиться с 11-летним Джейденом, ее давним сыном брат-близнец Пол, впервые.

Пол говорит: «Это была идея Трейси пригласить Джейдена на частный просмотр. Она пригласила моего сына и его мать Луизу, что было очень мило с ее стороны.

«Трейси очень хорошо сплачивает всю семью»

Это будет горький момент для 48-летней художницы, которая не может иметь собственных детей после операции по поводу эндометриоза и которая недавно сказала, что ее сексуальная жизнь, вероятно, закончилась.

Она подумывала об усыновлении детей, но ее жизненный опыт ребенка-одиночки, похоже, заставил ее отказаться от этого.

Трейси и Пол пошли совершенно разными путями. Она профессор рисования Королевской академии.

Одна из ее инсталляций с неоновым светом находится на Даунинг-стрит, 10, ее работы продаются за астрономические суммы, и она встретила королеву.

В настоящее время он занимается торговлей архитектурным антиквариатом и когда-то был плотником, но нельзя сказать, что он добился безоговорочного успеха в любой из этих областей.

Однако, хотя обстоятельства и могли время от времени обострять связи между ними, на самом деле они никогда не прерывались.

Оба теперь, кажется, готовы перейти к новому этапу в своих отношениях, катализатором которого стало желание Трейси встретиться со своим племянником.

Вблизи: Пол и Трейси (на фото в 2002 году) были воспитаны своей матерью Полиной и были неразлучны в детстве, и даже когда они были маленькими, делились частным языком

Пол и Трейси, воспитываемые их матерью Полиной, были неразлучны в детстве. . Пол, который живет в Диле, Кент, говорит: «Как близнецы, мы всегда разделяли общие узы и даже, когда мы были молоды, владели личным языком.

‘Независимо от того, где мы находимся, эта связь все еще существует. Когда мы были младенцами, мы спали в одной кроватке, и однажды ночью я продолжал плакать.

«Моя мама подошла, чтобы уладить меня, но когда она достигла подножия лестницы, я снова заплакал.

«Когда она вернулась, мама поняла, что Трейси задыхается, перевернувшись на подушку».

Но их детская идиллия была разрушена, когда они обнаружили причину, по которой их отец Энвер то входил, то уходил из их жизни.

Пол говорит: «Только когда мы пошли в школу, наша мать сказала нам, что мы должны разделить нашего отца, потому что у него была еще одна семья и трое других детей от женщины по имени Шейла.

«Первоначально Шейла обижалась на мою мать Памелу, но с годами трещина была исцелена».

«Дамы»: Энвер Эмин отсутствовал в детстве Трейси и Пола, и им пришлось «делить» его с другими семья

Энвер, одноразовый застройщик, утверждал, что Шейла дала свое благословение на это дело, и его двойная жизнь была «открытой и честной».

Позже Трейси сказала своему отцу: «Это никогда не было честно, папа! Не честно иметь две семьи, не так ли? »

Контакты близнецов с отцом ограничивались в основном его периодическими визитами в их дом в Маргейт.

Пол говорит: «Это был горько-сладкий опыт, потому что он появлялся из ниоткуда и уводил нас на пикник или на день рождения.

«Однажды он явился к нам домой в костюме Деда Мороза с множеством подарков, и в течение нескольких лет после этого мы с Трейси думали, что Санта был этим темным экзотическим турком.

Трейси и Полу пришлось привыкнуть к присущей их отцу ненадежности, а также к его чувству веселья.

Павел говорит: «Вы также никогда не знали, чего ожидать от него. Мы могли бы провести день с нашими родителями, и тогда мой отец сказал бы нам, что он должен выскочить и увидеть кого-нибудь, и вы застрянете там в машине на два часа, пока он заключает сделку.

«Для двух неугомонных семилетних детей это был не лучший опыт, но это был наш отец: он всегда крутил и торговал.’

Позже Энвер занялся импортом и экспортом, путешествуя по Африке, Азии, Турции и Кипру.

Пол говорит: «Я думаю, это дало нам с Трейси представление о том, что вы можете делать все, что угодно. Но будь то деньги или женщина, погоня двигала папу больше всего.

«Он был дамским угодником, и он всегда был в костюмах и ботинках. Он любил свои костюмы и был одним из самых модных в Лондоне, и я думаю, что отчасти Трейси получила свою любовь к одежде от моего отца.

«Тот факт, что у отца было так много разных женщин и разные жизни, сильно повлиял на Трейси, а также на меня.

«Там был секретный мир, потому что папа так часто отсутствовал, и я думаю, что это встречается в искусстве Трейси.

«Трейси, вопреки мнению людей, на самом деле очень закрытый человек, и это должно отражать в определенной степени влияние моего отца».

В то время как Трейси закладывала основы карьеры, которая принесет ей международное признание и ее миллионы фунтов, Пол скатился в преступление.

Два десятилетия назад он отбыл 18 месяцев тюремного заключения за мошенничество. Между тем, Джейден — один из троих детей от трех разных женщин. Он отчужден от других своих детей.

Семейные узы: Трейси Эмин впервые встретится с 11-летним Джейденом (на фото слева), давно разлученным сыном своего брата-близнеца Пола (на фото справа) на открытии своего нового шоу в Маргейте

Пол говорит: «Я жил в Рамсгейте с Джейденом и Луизой, когда начал общаться не с той компанией. Я все время напивался, и мы с Луизой расстались. Она бросила меня.

«Я продолжал нажимать кнопку самоуничтожения, а затем понял, что мое психическое здоровье ухудшилось. Было решено, что мне нужен перерыв, и я поехал в Австралию в 2003 году, чтобы разобраться с собой.

«Впоследствии я продал дом, переехал в Дил, чтобы выбраться из этой среды, и потерял связь с Луизой и Джейденом».

В его отношениях с Трейси тоже были взлеты и падения. Она помогала ему финансово, но иногда приходила в ярость из-за его ненадежного образа жизни, и были периоды, когда они не разговаривали друг с другом.

Однако смерть Энвера два года назад заставила Пола понять, что он повторяет модели поведения своего отца.

Затем случайная встреча с бывшим деловым партнером подтолкнула к примирению с Луизой.

Пол говорит: «Его жена знала Луизу, и в конце концов мне удалось связаться с Луизой и Джейденом через нее.

«Около года назад я встретил Джейдена впервые с детства. Это было очень эмоционально, и мы много плакали.

«Сначала я баловал его, потому что во мне было так много вины.У него не было от меня ни рождественской открытки, ни поздравительной открытки, но я начал понимать, что повторяю то, что мой отец сделал со мной.

«Затем я отправил Трейси фотографию Джейдена по электронной почте, и она была очень рада, что я связалась со своим сыном.

Огромный успех: Трейси Эмин, изображенная здесь в 2004 году, стала одним из самых знаменитых ныне живущих художников Великобритании

«Трейси могла бы меня обмануть из-за моего поведения, но она этого не сделала, и я уважаю ее за тот.Она не осуждала. Возможно, наше детство сыграло свою роль в этом ».

Пол считает, что нетрадиционный образ жизни его отца сказался на нем и Трейси.

Он говорит: «Мне было трудно поддерживать долгосрочные отношения. Я никогда не мог жить с другим человеком больше четырех лет.

«У меня просто не было образца для подражания. Я думаю, что когда Трейси была моложе, был элемент поиска фигуры отца, чтобы компенсировать отсутствие отца.

«Но когда ей было 20 лет, Трейси сблизилась с нашим отцом. По-своему, Трейси и я были полны решимости добиться успеха и на своих условиях, что было очень похоже на отца.

«Мы хотели показать ему, что можем добиться успеха, и мы хотели оправдать его ожидания и получить его одобрение».

Энвер, которому на момент смерти было 89 лет, говорил о своей гордости за успех своей дочери. и его убежденность в том, что ее искусство зародилось в ее детстве.

Он сказал: «Она выражает свои чувства, она выражает то, что происходит.Я думаю, что в глубине души ее мотивом является ее детство ».

Он также признал, что его частые отлучки из ее жизни вызывают проблемы.

Он сказал: «Иногда мне приходилось разговаривать с ней, когда она не могла понять, почему я не мог быть с ней все время».

Пол считает, что их отец по крайней мере частично вдохновлял его успех сестры.

Он говорит об экзотических праздниках, на которые Энвер иногда брал их: «Теплота и щедрость нашего отца объехали нас по всему миру, открывая нам глаза на его чудеса и его искусство, а также чувство, что все возможно, если вы действительно этого хотите. Это.

«Но нам с Трейси также пришлось разделить нашего отца с другой семьей, и именно его отсутствие, а также его присутствие сформировали наши жизни. В случае Трейси, я считаю, что это также помогло определить направление ее искусства ».

Большая часть творчества Трейси автобиографична и конфессиональна, и часто она сосредоточена на сексе.

Впервые она стала известна в 1997 году благодаря своей работе «Все, с кем я когда-либо спал с 1963-95 годов» — палатке, покрытой именами.

Два года спустя ее инсталляция «Моя кровать», состоящая из ее собственной неубранной кровати, грязного белья, использованных презервативов и окровавленного нижнего белья, была номинирована на премию Тернера.

Однако Трейси недавно признала, что ее либидо исчезло, и сказала: «Я не смотрю на себя с сексуальной точки зрения».

Несмотря на или, возможно, из-за споров, Трейси теперь считается частью британского искусства. учреждение.

Действительно, она достигла статуса национального достояния, и в Маргейте, городе, для развития которого она много сделала, ее практически почитают.

Трейси, одна из самых знаменитых ныне живущих художников Великобритании, несомненно, самая известная дочь Маргейт.Она любит город, и город любит ее.

В прошлом году она официально открыла галерею Turner Contemporary, стоимостью 17 миллионов фунтов стерлингов, и сказала о своей новой выставке: «Давление огромно.

«Я хочу, чтобы на него пошло много людей, потому что это будет хорошо для Маргейт. Я хочу, чтобы у них кончилось мороженое на пляже ».

В личном приглашении для жителей с просьбой прийти на ее выставку она написала:« Если вы еще не были в галерее, вам стоит. Это фантастика и бесплатно.Я действительно надеюсь, что вы сможете приехать ».

Новая выставка: Художественная работа Laying On Blue Трейси Эмин представлена ​​на новой выставке ее работ в Маргите, который является ее родным городом

Confessional: открывается новая выставка Трейси Эмин в Маргите. в субботу будут представлены картины под названием «Я сказал нет» (слева) и «Последний в любви» (справа).

«Трейси действительно рада переезду, без тени сомнения».

сестра полностью облегчила трудности его собственной жизни.

Это не всегда было легко вынести, но теперь он говорит: «Есть положительные и отрицательные стороны, но преимущества перевешивают недостатки. Он открывает двери.

«Я доволен всем в своей жизни и безмерно горжусь Трейси. Я с нетерпением жду возможности представить ей своего сына в эту пятницу.

«Она ничего не сказала мне о встрече, но мы можем поговорить об этом, когда встретимся. Мы можем доверять друг другу. В конце концов, мы близнецы ».

* Она легла глубоко под водой: Трейси Эмин находится в Turner Contemporary в Маргите, Кент, с 26 мая по 23 сентября.

Трейси Эмин — Кем вы себя считаете

На этой неделе в десятом выпуске «Кто ты думаешь» будет рассказано о семейной истории британской художницы Трейси Эмин. Трейси родилась 3 июля 1963 года в Кройдоне, графство Суррей, в семье Пэм и Энвера Эмин, воспитывалась в Маргейте вместе со своим братом-близнецом Полом. Ее отец владел отелем International в Маргейте. Он не был женат на ее матери, но был женат на другой женщине, с которой у него была отдельная семья, и он делил свое время между ними двумя.

Когда Трейси было семь лет, бизнес ее отца рухнул, и их уровень жизни резко упал, это изменение в ее жизни отразилось во многих произведениях искусства, которые она создавала. Она бросила школу, не получив O-уровней, но продолжила изучать моду в 1980 году в колледже дизайна Медуэй. В 1984 году она изучала полиграфию в Художественном колледже Мейдстона, а затем перешла в Королевский художественный колледж, чтобы получить степень магистра живописи.

У специалиста по генеалогии есть реестры школ, колледжей и университетов для 28 графств Англии с датами от 1220 до 1949 года.Реестры университетов также доступны для Абердина (1901-1925) и Глазго (1728-1858).

Отец Трейси, Энвер Эмин, киприот-турок, выросший в греческой деревне на Кипре, эмигрировал с Кипра в Великобританию после Второй мировой войны. Ее прадед Абдулла был суданским рабом в Османской империи в 1860 году.

Тринадцатилетний Абдулла и его двенадцатилетняя сестра, полагая, что они в безопасности от работорговцев в имении своего отца, отправились на рыбалку только для того, чтобы их похитили с берега работорговцы.Их отец погнался за ними, но не смог их поймать. Абдулла и его сестра были разлучены на невольничьем рынке, и Абдулла был куплен богатым греко-кипрским торговцем. Торговец, христианин, был полон решимости, что Абдулла силой отменит его веру из ислама, однако отказался. Он был продан турецкому торговцу, который принял его веру.

В конце концов он получил свободу, став купцом и женившись на местной акушерке. У них было семеро детей и множество внуков, многие из которых эмигрировали с Кипра в Великобританию вместе с Энвером после войны.

международных записей доступны по подписке Diamond на сайте TheGenealogist. Страны, которые в настоящее время включены в этот набор данных, включают Америку, Австралию, Индию, Новую Зеландию и Южную Африку. Новые записи будут по-прежнему добавляться в этот набор данных — для получения последних новостей о последних выпусках следите за нашей страницей новостей.

Знакомство с Трейси Эмин | Тейт

Трейси Эмин — британская художница, известная тем, что создает работы, которые передают переживания и события из ее собственной жизни с использованием различных медиа, от рукоделия и рисунка до скульптуры и инсталляции. Ее работы часто могут быть сексуально провокационными, а их истории раскрываются с неприкрытой открытостью, что часто вызывает споры.

До семи лет Эмин жил в отеле Margate, принадлежащем ее отцу-турку-киприоту. В ее работах часто присутствует ностальгия по английскому приморскому городку.

Эмин входил в группу молодых британских художников, которая покорила мир искусства своим неоднозначным подходом к современному искусству в конце 1980-х годов. Среди других YBA были Сара Лукас и Дэмиен Херст.

Введение в ее работы

Творчество Эмина охватывает рисунки, гобелены, вышивку, пленку, бронзовые скульптуры, неоновые вывески и деревянные конструкции. Несмотря на такое разнообразие, она неизменно поддерживает качество своей работы, что делает ее явно ее. Личный монолог — важная нить, которая проходит через всю ее работу.

Эмин использует свой собственный опыт для информирования в своей работе, от ее сексуального прошлого, жестокого обращения и абортов до пола и взаимоотношений. Как она пояснила в интервью:

Я понял, что я был моей работой, я был сутью своей работы — я всегда говорю, что после того, как я умру, моя работа не будет и наполовину такой хорошей.
Трейси Эмин, The South Bank Show, 2001

И, говоря конкретно об использовании птицы в качестве ее мотива, Эмин сказал следующее:

Они представляют для меня нечто небесное, потому что летают. Это похоже на вознесение. Это было время в моей жизни, когда мне действительно нужно было подняться над ситуацией, в которой я оказался, и птицы казались мне идеальной метафорой.Иногда, когда я в странном настроении или, может быть, немного подавлен, я пытаюсь выйти из него, рисуя птицу.
Трейси Эмин, Vanity Fair, 2013

В 1999 году Эмин был номинирован на Премию Тернера. Несмотря на то, что ее работа My Bed получила огромное внимание средств массовой информации, на самом деле именно Стив МакКуин выиграл премию Тернера 1999 за свои фильмы и видеоработы.

Помимо этого печально известного произведения искусства, Эмин многим известна своими гигантскими гобеленами с вышитыми на них честными и провокационными словами.Она также создала большое количество рисунков, на многих из которых изображены женщины, мастурбирующие или занимающиеся сексом.

Другие взгляды на Эмина

Она великий художник?

В этой статье, первоначально опубликованной в журнале Tate Magazine , выпуск 1, «Что-то не так» видно, что Мелани МакГрат намеревается найти Эмина.

Эмин на Венецианской биеннале 2007

Этот фильм, который является второй британской художницей, представившей персональную выставку в Британском павильоне, вызвал сомнение, когда двери открылись на ее новом показе:

Венецианская биеннале: Трейси Эмин

Эмин на Эмин

Ранняя жизнь

Начиная с вступительного сообщения на автоответчике музея Трейси Эмин, выслушайте причины, по которым Эмин основала музей, и то, как, по ее мнению, это перекрывает ее собственное творчество, одновременно оформляя и делая видимыми практику, которая включает эфемерные , хрупкие и основанные на времени, а не твердые и монументальные элементы.

Во время записи Эмин демонстрировала серию рисунков, которые относились к периоду ее жизни от тринадцати до пятнадцати лет, когда она жила в Маргейте. Эта запись заканчивается монологом художницы, рассказывающей о ее ранних годах жизни в Маргейте:

.

О написании книги

В этом интервью 1994 года на Кельнской ярмарке искусств Эмин обсуждает Исследование души — работу, состоящую из листов синей бумаги формата А4 в рамке, на которой Эмин написал поэтический текст, рассказывающий о знаменательных моментах своей жизни. до тринадцати лет.Эмин начинает говорить примерно на 6.30 минуте записи:

Работа с Сарой Лукас

Магазин — это проект, созданный в 1993 году для Эмина и Сары Лукас, чтобы использовать его для продвижения своей работы. На шесть месяцев они арендовали помещение, где делали и продавали сольные и совместные работы.

Трейси Эмин обсуждает магазин

Искусство, сформированное семейным опытом

В интервью Уильяма Ферлонга в мае 1997 года во время выставки Эмина Мне нужно искусство, как мне нужен Бог , на этой записи Эмин уточняет название выставки, связывая работу с ранним семейным опытом в жизни. Маргейт и отвечая на поднятые вопросы духовности, мистики и повседневного опыта.Другие темы, рассмотренные в ходе интервью, включают: постоянные упоминания о ее собственном теле, важность личной дружбы и письма как основу в моей работе:

Эмин о гендерном равенстве в мире искусства

Сейчас у вас больше женщин-художников, у которых гораздо более высокий профиль. Но это произошло только за последние 50 лет, поэтому нам нужно еще 150 лет, чтобы добиться такой же ситуации, и она будет равной для мужчин и женщин в мире искусства.
Трейси Эмин, Stylist.co.uk, 2015

Какими художниками она восхищается?

Эмин часто выражала восхищение художниками Эгоном Шиле и Эдвардом Мунком:

Я влюбился в картины Эдварда Мунка, потому что он написал картину под названием Ревность о себе самом. Я думал, что это было невероятно открытым, скромным и вызывающим поступком для человека начала 20 века.Открыто демонстрируя свою слабость, она придала ему сил и сил.
Трейси Эмин, The Independent, 2009.

Опубликовано в Tate Etc. В номере летом 2005 года Фрида, на мой взгляд, видит, как Эмин напрямую обсуждает работы Фриды Кало.

Эминс Значение имени, Семейная история, Фамильный герб и гербы

  • Происхождение:
  • Англия

Эминс — это имя англосаксонского происхождения, которое произошло от имени при крещении сына Эммы .»Эмма (ум. 1052), которую Ганнор назвал Эльфгифу, королевой, дочерью Ричарда Бесстрашного, герцога норманнов, и узаконенной последующим браком герцога со своей матерью. Она была замужем за королем Этельредом или Этельредом Неготовым 1002. Этот брак подготовил почву для будущего завоевания Англии норманнами и был признан, чтобы дать Завоевателю некоторое право на корону ». [1]

Раннее происхождение семьи Эминсов

Фамилия Эминс была Впервые они были найдены в Беркшире, где они занимали семейные резиденции с очень древних времен, некоторые говорят, что задолго до норманнского завоевания и прибытия герцога Вильгельма в Гастингс в 1066 году нашей эры.D.

Ранняя история семьи Эминсов

На этой веб-странице показан лишь небольшой отрывок из нашего исследования Эминов. Еще 73 слова (5 строк текста) включены в тему «История раннего Эмина» во все наши продукты PDF Extended History и печатную продукцию, где это возможно.

Варианты правописания Эминса

Варианты написания имен были обычным явлением до того, как несколько сотен лет назад была стандартизирована орфография английского языка. В средние века даже грамотные писали свои имена по-другому, поскольку английский язык включал в себя элементы французского, латинского и других европейских языков. Было найдено множество вариаций имени Emins, включая Eman, Emmon, Emmond, Emmons, Emmonts, Emon, Emond, Emonds, Emonts и многие другие.

Ранние знаменитости семейства Emins (до 1700 года)

Дополнительная информация включена в тему Early Emins Notables во всех наших продуктах с расширенной историей в формате PDF и печатной продукции, где это возможно.

Миграция семьи Эминсов

Семьи начали мигрировать за границу в огромных количествах из-за политического и религиозного недовольства в Англии.Возможности Нового Света, которые часто сталкивались с преследованиями и голодом в Англии, привлекали многих англичан. Хотя морские путешествия унесли много жизней, те, кто попал в Северную Америку, сыграли важную роль в создании необходимой основы для того, что станет для новых могущественных наций. Среди первых иммигрантов по имени Эминс или одного из перечисленных выше иммигрантов, пересекших Атлантический океан и прибывших в Северную Америку, были: Сара Эман, поселившаяся в Эдгар-Тауне, штат Массачусетс, в 1820 году; Энн Эмондс поселилась в Вирджинии в 1638 году; Дэвид Эмон поселился в Новой Англии в 1775 году; Уильям Эмонтс поселился в Филадельфии в 1875 году. Смит, Джордж (редактор), Словарь национальной биографии. Лондон: Смит, Элдер и Ко, 1885-1900. Печать



Tracey Emin — генеалогия

Этот профиль основан на программе BBC «Кто вы думаете о себе?» 8-й сезон, программа 10 Трейси Эмин — британская художница английского и кипрско-турецкого происхождения.

Из Википедии

http://en.wikipedia.org/wiki/Tracey_Emin

Трейси Карима Эмин, CBE, RA (родилась 3 июля 1963 г.) [1], английская художница.Она является частью группы, известной как британские художники или YBA (молодые британские художники).

В 1997 году ее работа «Все, с кем я когда-либо спал с 1963–1995», палатка с аппликациями с именами, была показана на выставке «Sensation» Чарльза Саатчи, проходившей в Королевской академии в Лондоне. В том же году она получила широкое освещение в СМИ, когда появилась пьяная и ругалась в прямом эфире телеканала Channel 4.

В 1999 году Эмин провела свою первую персональную выставку в США в галерее Lehmann Maupin под названием «Каждая часть моего кровотечения». Позже в том же году она была номинирована на премию Тернера и выставила «Моя кровать» — инсталляцию, состоящую из ее собственной неубранной грязной постели с использованными презервативами и окровавленным нижним бельем.

В 2004 году ее палатка была уничтожена во время пожара на складе Момарт. В марте 2007 года Эмин был избран членом Королевской академии художеств в Лондоне в качестве Королевского академика. Она представляла Великобританию на Венецианской биеннале 2007 года. Ее первая крупная ретроспектива 20 лет прошла в Эдинбурге в 2008 году и гастролировала по Европе до 2009 года.

В мае 2011 года в лондонской галерее Hayward прошла крупнейшая персональная выставка Эмина в публичном пространстве под названием «Любовь — это то, что ты хочешь».

В апреле 2011 года Трейси вместе с Джулсом Холландом открыла галерею современного искусства Тернера в Маргите, а с мая по сентябрь 2012 года она проводит там свою первую выставку под названием «Она лежит глубоко под морем».

Эмин — участник дискуссии и докладчик: она читала лекции в Музее Виктории и Альберта в Лондоне, [2] Европейской аспирантуре в Саас-Фе, Швейцария, [3] Художественной галерее Нового Южного Уэльса в Сиднее (2010), [4] Королевская академия искусств (2008), [5] и Тейт Британия в Лондоне (2005) [6] о связях между творчеством и автобиографией, а также о роли субъективности и личных историй в конструировании искусства.Искусство Эмина принимает множество различных форм выражения, включая рукоделие и скульптуру, рисунок, видео и инсталляцию, фотографию и живопись.

В декабре 2011 года она была назначена профессором рисования Королевской академии; вместе с Фионой Рэй она является одной из первых двух женщин-профессоров с момента основания Академии в 1768 году. [7] [8] Эмин был назначен главнокомандующим Ордена Британской империи (CBE) на церемонии награждения Нового года 2013 года за заслуги перед искусством. [9] [10]

Ранние годы

Секстон Мин, Трейси Эмин, Чарльз Томсон, Билли Чайлдиш и Рассел Уилкинс в Рочестерском центре обучения взрослых 11 декабря 1987 года, чтобы записать The Medway Poets LP Трейси Эмин родилась в Кройдоне в семье англичанки романичского происхождения [11] и выросла в Маргейте. .У нее есть брат-близнец Пол. Отец Эмина, киприот-турок, был женат не на ее матери, а делил свое время между двумя семьями. Ему принадлежал Hotel International в Маргите, и, когда бизнес обанкротился, семья Эмина сильно упала в уровне жизни, обстоятельства, которые отражены в некоторых работах. Примерно в 13 лет ее изнасиловали. В «слабо автобиографическом» фильме, который будет снят об этом событии, она только попросила, в истинно документальной манере, что «все статисты будут приходить из Маргейта, и я найду там церковный зал для проведения прослушиваний».Я спрошу каждую из девочек: «Что ты действительно ненавидишь в своей маме?» »

Она изучала моду в колледже дизайна Медуэй (1980–1982), где познакомилась с исключенным студентом Билли Чилдишем и была связана с The Medway Poets. Эмин и Чайлдиш были парой до 1987 года, когда она была администратором его небольшого издательства Hangman Books, которое специализировалось на публикации исповедальной поэзии Чайлдиша. В 1984 году она изучала полиграфию в Художественном колледже Мейдстона, который она назвала одним из лучших опытов в своей жизни. В 1995 году Карл Фридман дал ей интервью для каталога шоу Minky Manky, который спросил ее: «Как вы думаете, какой человек оказал наибольшее влияние на вашу жизнь?» Она ответила:

«Ммм … На самом деле, это не человек. Это было скорее время, когда я ходил в колледж искусств Мейдстона, тусовался с Билли Чайлдишем, живя на берегу реки Медуэй. ”

В 1987 году Эмин переехала в Лондон, чтобы учиться в Королевском колледже искусств, где она получила степень магистра живописи, хотя она описала это время как очень негативный опыт.На нее повлияли Эдвард Мунк и Эгон Шиле; позже она уничтожила все свои картины этого раннего периода и какое-то время изучала философию в Биркбекском университете Лондона. Одна из картин, которая сохранилась со времен ее учебы в Королевском колледже искусств, — «Дружба», которая находится в коллекции Королевского колледжа искусств.

Британский художник

В 1993 году Эмин вместе с коллегой-художницей Сарой Лукас открыл магазин под названием «Магазин» на Бетнал-Грин-роуд, 103, в Бетнал-Грин. Здесь продаются работы их двоих, в том числе футболки и пепельницы с приклеенным к низу изображением Дэмиена Херста.Лукас платил Эмину зарплату за то, чтобы он следил за магазином, и Эмин также подрабатывал, написав письма людям с просьбой вложить в нее 20 фунтов стерлингов как художника, одним из которых был Джей Джоплинг, который стал ее дилером. В этот период Эмин также работал с галеристом Джошуа Компстоном.

В ноябре 1993 года состоялась ее первая персональная выставка в галерее White Cube, ведущей галерее современного искусства в Лондоне. Это называлось «Моя основная ретроспектива», и сейчас ее работа считается типично автобиографической, состоящей из личных фотографий и фотографий ее (уничтоженных) ранних картин, а также предметов, которые большинство художников не рассматривали бы для публичного показа, таких как как пачку сигарет, которую держал ее дядя, когда он был обезглавлен в автокатастрофе.Эта готовность показать детали того, что обычно считается ее личной жизнью, стала одной из торговых марок Эмина.

В середине 1990-х у нее были отношения с Карлом Фридманом, который был одним из первых друзей Дэмиена Херста и сотрудничал с ним, а также был одним из кураторов основополагающих шоу Britart, таких как Modern Medicine и Gambler. В 1994 году они вместе совершили поездку по США, проезжая на Кадиллаке из Сан-Франциско в Нью-Йорк и делая остановки по дороге, где она давала чтения из своей автобиографической книги «Исследование души», чтобы профинансировать поездку.

Пара также провела время на берегу моря в Уитстабле вместе, используя пляжную хижину, которую она вырвала с корнем и превратила в искусство в 1999 году под названием «Последнее, что я сказал тебе, не оставляй меня здесь», и который был разрушен в 1999 году. пожар на складе «Момарт» в 2004 году.

«Все, с кем я когда-либо спал», 1963–1995, Трейси Эмин (1995). Внутренний вид работы. В 1995 году Фридман был куратором выставки Minky Manky в галерее Южного Лондона. Эмин сказал:

«В то время Сара (Лукас) была довольно известной, а я совсем не был. Карл сказал мне, что я должен проделать большую работу, так как он думал, что мелкие вещи, которые я делал в то время, не выдержат никакой критики. Я был в ярости. Выполнение этой работы было моим способом отомстить ему. [12] ”

В результате получилась знаменитая «палатка» Эмина «Все, с кем я когда-либо спал» 1963–1995 гг., Которая впервые была выставлена ​​на выставке. Это была синяя палатка, на которой были написаны имена всех, с кем она спала. Среди них были сексуальные партнеры, а также родственники, с которыми она спала в детстве, ее брат-близнец и двое ее детей, подвергшихся аборту.Хотя ее часто называют бессовестной демонстрацией ее сексуальных завоеваний, это скорее рассказ о близости в более общем смысле, хотя название вызывает неверное толкование. Рукоделие, которое является неотъемлемой частью этой работы, использовалось Эмин в ряде других своих работ. Позже это произведение было куплено Чарльзом Саатчи и включено в успешную выставку Sensation 1997 года в Лондонской Королевской Академии; Затем он гастролировал в Берлине и Нью-Йорке. Он также был уничтожен пожаром на складе Саатчи в восточном Лондоне в 2004 году.[13]

Интервью Фридмана с ней опубликовано в каталоге. Другими признанными художниками были Сара Лукас, Гэри Хьюм, Дэмиен Херст, Мэт Коллишоу, Гилберт и Джордж, Critical Décor и Стивен Пиппин. Эмин теперь описывает Фридмана как «одного из моих лучших друзей».

Эмин живет в Спиталфилдс, Восточный Лондон, на улице Фурнье в доме грузинского ткача гугенотов, который датируется 1726 годом.

Слава

Хотя эти ранние события сделали Эмин известной в художественных кругах, она была в значительной степени неизвестна публике, пока не появилась в телевизионной программе Channel 4 в 1997 году.Это был якобы серьезные дебаты по поводу премии Тернера того года, и Эмин выглядел полностью пьяным (позже она сказала, что это было вызвано обезболивающими, которые она принимала для сломанного пальца), ругаясь, оскорбляя других членов группы и говоря, что она хочет уйти. домой к своей матери, прежде чем уйти. Из интервью: «Неужели настоящие люди в Англии смотрят эту программу сейчас, они действительно смотрят, действительно смотрят? … Они отстают от нас на 25 минут, подумайте об этом … Я ухожу, я хочу будь с моими друзьями, я хочу быть с мамой.Я собираюсь позвонить ей, и она будет стесняться этого разговора, это в прямом эфире, и мне все равно. Мне плевать на это «.

Два года спустя, в 1999 году, Эмин сама была номинирована на премию Тернера и выставила «Моя кровать» в галерее Тейт. Это вызвало значительный фурор СМИ по этому поводу, особенно потому, что простыни на кровати были в желтых пятнах, а на полу, окружающем его, были предметы из ее комнаты, такие как презервативы, пустые пачки сигарет, пара трусиков с менструальными пятнами и другой мусор, в том числе пара тапочек.Кровать была представлена ​​такой, какой она была, когда она оставалась в ней в течение нескольких дней с чувством суицида из-за трудностей в отношениях.

Два артиста, Юань Чай и Цзянь Цзюнь Си, прыгнули на кровать с обнаженным торсом, чтобы «улучшить» работу, которая, по их мнению, не зашла достаточно далеко. [14]

В июле 1999 года, когда Эмин получил премию Тернера, она создала ряд монографических рисунков, вдохновленных общественной и частной жизнью принцессы Дианы, для тематической выставки «Храм Дианы», проходившей в Голубой галерее в Лондоне.Такие работы, как «Они хотели, чтобы вы были уничтожены» (1999) [15], относились к расстройству пищевого поведения булимии принцессы Дианы, в то время как другие монопринты включали нежные тексты, такие как «Любовь была на твоей стороне» и описание платья принцессы Дианы с пышными рукавами. Выделены другие рисунки. То, что вы сделали, чтобы помочь другим людям, написано рядом с рисунком Эмина Дианы, принцессы Уэльской в ​​защитной одежде, проходящей через минное поле в Анголе. Другой работой был тонкий набросок розы, нарисованный рядом с фразой «Совершенно очевидно, что они убили вас» (с орфографическими ошибками Эмина), относящимися к теориям заговора вокруг смерти принцессы Дианы.Сама Эмин описала рисунки, сказав, что их «можно считать довольно лоскутными, свежими, наивно выглядящими рисунками» и «Мне довольно сложно рисовать не обо мне и не о ком-то другом. Но у меня было много идей. Я думаю, они довольно сентиментальны, и в этом нет ничего циничного »[16]

Международные поп-звезды Элтон Джон и Джордж Майкл являются коллекционерами работ Эмина, вместе с Майклом и его партнером Кенни Госсом проводят выставку «Дань памяти Трейси Эмин» в сентябре 2007 года в их музее в Далласе, Фонд Госса-Майкла (бывшая галерея Госса). ).[17] Это была первая выставка галереи, на которой были представлены различные работы Эмина, включая большое одеяло, видеоинсталляции, гравюры, картины и ряд неоновых работ [18], включая специальную неоновую работу «Джордж любит Кенни» (2007), которая был центральным элементом выставки, разработанной Эмин после того, как в феврале 2007 года она написала статью для газеты The Independent с тем же названием [19]. Майкл и Госс владеют 25 работами Эмина. [20]

Среди других знаменитостей и музыкантов, поддерживающих искусство Эмина, — модели Джерри Холл и Наоми Кэмпбелл, кинозвезда Орландо Блум, купившая ряд работ Эмина на благотворительных аукционах [21], и поп-группа Temposhark, вокалист которой коллекционирует произведения Эмина, назвала свой дебютный альбом Невидимая линия, вдохновленная отрывками из книги Эмина «Исследование души». [22] Легенда рока Ронни Вуд из Rolling Stones — хорошо задокументированный друг Эмина, чьи собственные картины вдохновлены работами Эмина. [23] В 2004 году Эмин вручил Мадонне премию Зала славы музыки Великобритании [24]. Эмин был приглашен в загородное поместье Мадонны Эшкомб и был описан певицей: «Трейси умна, ранена и не боится обнажиться», — говорит она. «Она провокационная, но у нее есть что сказать. Я могу понять это». [25] Дэвид Боуи, вдохновитель детства Эмина, также подружился с художником, Боуи описал Эмина как, Уильяма Блейка как женщину, написано Майк Ли [26]

Подобно неону Джорджа Майкла и Кенни Госсов, Эмин создала уникальную неоновую работу для своей подруги-супермодели Кейт Мосс под названием Moss Kin.В 2004 году сообщалось, что это уникальное произведение было обнаружено в скипе на востоке Лондона. Изделие, состоящее из неоновых трубок, на которых написано слово Moss Kin, было ошибочно выброшено из подвала, принадлежавшего мастеру, изготовившему стекло. Произведения искусства никогда не собирались Моссом, и поэтому три года хранились в подвале специализированного художника, которого использовал Эмин в районе Спиталфилдс. Его случайно выбросили, когда мастер переехал. [27] Термин, использованный в произведении Кин, является повторяющейся темой Эмина для описания тех, кто ей дорог, ее близких.Другие примеры можно увидеть в монографии под названием MatKin, посвященной ее тогдашнему бойфренду художнику Мэту Коллишоу и выпущенной ограниченным тиражом в 1997 году [28]. Эмин также создал обнаженный рисунок Кейт Мосс, известного как Кейт (2000), подписанный и датированный 1 февраля 2000 года карандашом художника. В 2006 году это же изображение было выпущено ограниченным тиражом, но переименовано в Kate Moss 2000 (2006). [29]

Работа

Монопринты

Монопринты Эмин — хорошо задокументированная часть ее творчества.Эти уникальные рисунки представляют собой дневник и часто изображают события из прошлого, например, Poor Love (1999), From The Week Of Hell ’94 (1995) и Ripped Up (1995), которые связаны с травматическим опытом после аборта или другие личные события, как в фильмах «Fuck You Eddy» (1995) и «Sad Shower in New York» (1995), которые являются частью коллекции произведений Эмина Тейт. [30]

Часто они включают текст, а также изображение, хотя некоторые содержат только текст, а другие только изображение.Текст предстает как голос потока сознания художника. Некоторые критики сравнивают монопринты Эмина, состоящие только из текста, с записками о выкупе. Быстрая, одноразовая техника создания монопринтов идеально подходит для (очевидно) немедленного выражения, как и колючий и неформальный стиль рисования Эмина. Эмин часто делает ошибки в словах намеренно или из-за скорости, с которой она рисовала. В интервью 2002 года Линн Барбер Эмин сказал:

«Это не милая аффектация. Если бы я мог писать по буквам, я бы писал правильно, но я никогда не утруждал себя учением.Поэтому вместо того, чтобы сдерживаться и говорить, что я не могу писать, потому что не умею писать, я просто пишу и продолжаю. ”

Эмин создал ключевую серию монографий в 1997 году с текстом «Что-то не так» [32] или «Должно быть что-то Теребли не так со мной» [33] [sic], написанным с неповрежденными орфографическими ошибками большими заглавными буквами рядом с «заброшенными фигурами, окруженными пространством, их очертания на странице хрупкие: одни представляют собой цельные тела, другие — только женские туловища, с расставленными ногами и странными паучьими потоками, струящимися из их влагалищ. Все они сопровождаются легендой «Что-то не так». [34]

Другие ключевые монопринты включают серию 1994 и 1995 годов, известную как серия иллюстраций из воспоминаний, которая документирует детские воспоминания Трейси о сексуальном пробуждении и других переживаниях в Маргейт, такие как Fucking Down An Ally 16/5/95 (1995) и иллюстрации из Память, 1974 год. В гостиной (1994). Далее Эмин создала набор монопринтов, детализирующих ее воспоминания о культовых зданиях Маргит, таких как гавань Маргит 16/5/95 (1995), Лидо 16/5/95 (1995) и Маяк 15/5/95 (1995).Среди других рисунков 1994 года — серия Family Suite, часть коллекции Шотландской национальной галереи современного искусства, состоящая из 20 монопринтов с «архетипическими темами в искусстве Эмина: секс, ее семья, ее аборты и Маргейт» [35]. Эта серия монопринтов будет впервые представлена ​​с августа 2008 года в Эдинбургской галерее в рамках ее первой крупной ретроспективы, которая получила название «Выставка летних блокбастеров» [36]. Еще один набор Family Suite II был выставлен в Лос-Анджелесе в ноябре 2007 года в рамках персональной выставки Эмина в галерее Gagosian.[37]

Монопринты Эмина редко выставляются одни на выставках, они особенно эффективны как коллективные фрагменты напряженного эмоционального противостояния. Эмин сделал несколько работ, документирующих болезненные моменты печали и одиночества, пережитые во время поездок в зарубежные города для участия в различных выставках, таких как «Думаю о тебе» (2005 г.) и «Белая ванна I» (2005 г.) [38], которые были взяты из серии монопринтов, нанесенных непосредственно на картину. Канцелярские товары отеля Mondrian, США. [39] Сама Эмин сказала:

«Быть ​​художником — это не только создавать приятные вещи или когда люди хлопают вас по спине; это какое-то общение, сообщение.”

В 2009 году Эмин вместе с книжным издателем Риццоли выпустил книгу «Тысяча рисунков». Как следует из названия, книга содержит 1000 рисунков, изображающих карьеру Эмина с 1988 года. Книга была выпущена одновременно с шоу Эмина «Те, кто страдает от любви в« Белом кубе »», который в основном представляет собой шоу рисунков. [41] Эмин сказал в интервью, что «на самом деле мы просмотрели около 2000 рисунков, а затем выбрали 1000 рисунков [для книги] … Я, вероятно, сделал за этот период около 4000 рисунков».[42]

Монопринтов с изображениями матерей и детей, которые Эмин нарисовал во время беременности в 1990 году, были включены в совместную выставку 2010 года с Паулой Рего и Мэтом Коллишоу в Музее подкидышей [43].

Живопись

Эмин показала шесть маленьких акварелей [44] на своей выставке приза Тернера в 1999 году, а также на своей нью-йоркской выставке Every Part Of Me’s Bleeding, проведенной в том же году, известной как серия Берлинских акварелей (1998). Эти нежные, размытые, но красочные акварели включают четыре портрета лица Эмина. Все они были написаны Эмином в Берлине в 1998 году по снимкам полароидных снимков художника, принимающего ванну. [45] Каждая уникальная картина из этой серии носит одно и то же название: «Берлин: последняя неделя в апреле 1998 года». [46] Саймон Уилсон, представитель галереи Тейт, прокомментировал, что Эмин включил набор крошечных берлинских акварелей «в ответ на обвинение в том, что нет картин» [45] на выставках премии Тернера. Позднее Эмин вернулась к теме ванны в этих акварелях в своих фотоработах «Иногда я чувствую себя красивой» (2000) и в монопринтах, таких как серия «Белая ванна» (2005). Во всех этих работах Эмин исследует качество Мэри Кассат «женщины в приватной жизни».

За последние несколько лет Эмин сосредоточился на живописи, начиная с серии акриловых акварелей «Пурпурная девственница» (2004 г.), состоящая из пурпурных мазков кисти, изображающих ее обнаженные открытые ноги, и заканчивая такими картинами, как «Сон наедине с открытыми ногами» (2005 г.), Серия «Реинкарнация» (2005 г.) и «Мастурбация» (2006 г.) среди других.

В мае 2005 года лондонская газета Evening Standard осветила возвращение Эмин к живописи в своем превью ее выставки «Когда я думаю о сексе» в White Cube. Другими работами были рисунки обнаженных автопортретов. Процитировали Эмина: «В этом шоу я хотел показать, что действительно умею рисовать, и я думаю, что это действительно сексуальные рисунки». [47]

Работа для ее выставки 2007 года на Венецианской биеннале (см. Ниже) включала крупномасштабные полотна ее ног и влагалища. Была представлена ​​серия акварелей «Пурпурные девственницы». Всего здесь десять работ «Пурпурная девственница», шесть из которых были показаны на биеннале. Они сопровождались двумя полотнами в похожем стиле под названием «Как я думаю, я чувствую себя 1» и «2».

Венецианская биеннале также была первым разом, когда серия Эмина «Акварель аборт», написанная в 1990 году, была показана публике.

Джей Джоплинг обнаружил совершенно новую картину Эмина «Дева роза» (2007 г.) на стенде White Cube на Frieze Art Fair в лондонском Риджентс-парке 10 октября 2007 г. Ожидается, что новые картины будут показаны в «Вы оставили меня дышать» Эмина. выставка в галерее Gagosian в Лос-Анджелесе от 2 ноября 2007 года, описанная в недавнем интервью как «выставка скульптуры и живописи». [17] На выставке был представлен ряд новых картин, в том числе «Приготовьтесь к траху своей жизни» (2007). [37]

Фотография

Эмин создала множество фотографических работ на протяжении всей своей карьеры, в том числе «Долина монументов» (Большой масштаб) (1995–97) [48] и «Вне себя» (Долина монументов, чтение «Исследование души») (1995) [49], в результате чего: из поездки Эмина в Соединенные Штаты в 1994 году. Она и ее тогдашний парень, писатель, куратор и галерист Карл Фридман, поехали из Сан-Франциско в Нью-Йорк, остановившись по пути, чтобы прочитать отрывки из своей книги «Исследование души» 1994 г.На фотографии изображена художница, сидящая в мягком кресле в Долине Монументов, живописном месте на южной границе Юты с северной Аризоной, с книгой в руках. Хотя он открыт, неясно, смотрит ли она на зрителя или на текст перед ней. Эмин давал ей показания, сидя в кресле, которое она унаследовала от бабушки, что также стало частью творчества Эмина «В стульях много денег» (1994) ». [50]

Другие фотоработы включают серию из девяти изображений, составляющих работу «Обнаженные фотографии — модель жизни сходит с ума» (1996), в которой задокументирована картина Эмина, сделанная в комнате, специально построенной в галерее Андреаса Брандстрем в Стокгольме.Другая серия фотографий, «Примеряя одежду моих друзей» (Она сняла рубашку с его спины) (1997), показывает, как художница примеряет одежду своих друзей, задавая вопросы о личности.

В других работах, таких как «Я получил все» (2000), Эмин изображена с ее «растопыренными ногами на красном полу, прижимая банкноты и монеты к промежности. Созданное в период общественного и финансового успеха, изображение объединяет желание художника. за деньги, успех и ее сексуальное желание (ее роль потребителя) с использованием своего тела и эмоциональной жизни для создания своего искусства (объекта потребления) ».[50] В то время как иногда я чувствую себя красивой (2000) изображает Эмина, лежащего в одиночестве в ванне. Обе эти работы являются примерами того, как Эмин использует «крупномасштабные фотографии самой себя для записи и выражения моментов эмоциональной значимости в своей жизни, часто ссылаясь на ее карьеру художника. частный ритуал «[50]

Два автопортрета Эмин, сделанные в ее пляжной хижине, «Последнее, что я сказал тебе, не оставляй меня здесь I» (2000) и «Последнее, что я сказал тебе, — не оставляй меня здесь II» (2000) — это диптих, хотя часто они выставляются и продаются отдельно.Они изображают обнаженного Эмина, стоящего на коленях в своей пляжной хижине, которую они с подругой Сарой Лукас купили в Уитстабле, Кент в 1992 году. Сама хижина позже стала скульптурой. Хижина) (1999). Они являются частью музейных коллекций, включая Тейт Модерн, Галерею Саатчи и Национальную портретную галерею (Соединенное Королевство), и выпускались серийно в виде открыток, продаваемых в музейных магазинах по всему миру.

Неон

Эмин тоже работал с неоновым светом.Одна из таких пьес — «Вы забыли поцеловать мою душу» (2001) [51], которая состоит из слов, выделенных синим неоном внутри неонового сердечка. Еще одна неоновая деталь сделана на основе слов Is Anal Sex Legal (1998). [52] в дополнение к другому Is Legal Sex Anal (1998) [53] Для Венецианской биеннале Эмин выпустил серию новых работ с фиолетовым неоном, например Legs I (2007). [54] Эта серия неоновых работ «Ноги» 2007 года была непосредственно вдохновлена ​​акварельной серией «Пурпурная девственница» (2004). Например, Legs IV (2007) [55] прямо следует акварельным линиям Purple Virgin 9 (2004).Для совместной выставки 2010 года с Паулой Рего и Мэтом Коллишоу она украсила фасад Музея подкидышей неоновыми надписями «Подкидыши и слетки — ангелы этой земли» [56].

Эмин пожертвовала неоновые работы на аукцион на благотворительность, и в 2007 году ее неоновые работы Keep Me Safe достигли самой высокой цены, когда-либо сделанной за одну из ее неоновых работ — более 60 000 фунтов стерлингов [57]. Совершенно новое неоновое произведение под названием «С тобой я хочу жить» будет показано в рамках выставки Эмина «Ты оставил меня, дыша» в ноябре / декабре 2007 года в галерее Гагосяна в Лос-Анджелесе.[58]

Ткань

Эмин часто работает с тканью в виде аппликаций — материала (часто вырезанного в надписи), пришитого к другому материалу. Она собирает ткань для штор, простыней и белья, и делает это большую часть своей жизни. Она хранит такой эмоциональный материал для дальнейшего использования в своей работе. Многие из ее крупномасштабных аппликаций нанесены на постельное белье отелей, например, «Всегда больно» (2005 г.), «Иногда я чувствую себя чертовски потерянным» (2005 г.), «Закрытый вулкан» (2001 г.) и «Хелтер чертов скелтер» (2001).Ненависть и власть могут быть ужасными вещами (2004), часть коллекции работ Эмина Тейт, представляет собой крупномасштабное одеяло, отчасти вдохновленное Маргарет Тэтчер из-за ее причастности к «нападению на 800 мальчиков и мужчин в аргентинском флоте» Эмин говорит об этой работе «о женщинах, которых я ненавижу, о женщинах, которых я не уважаю, о женщинах, которые предают и разрушают сердца других женщин». 59]

Эмин использует ткань по-разному. Одна из ее самых известных работ — это пришивание писем к креслу бабушки в фильме «В стульях много денег» (1994).Стул был очень подробным, «включая имена ее и ее брата-близнеца, год рождения ее бабушки (1901) и год ее рождения (1963) по обе стороны от слов« другой мир », относящихся к течению времени. Обмен между художницей и ее бабушкой с использованием прозвищ, которые у них были друг для друга: «Хорошо, Паддин, спасибо, Слива», охватывает нижнюю переднюю часть стула и высказывание бабушки Эмина: «В стульях много денег», аппликация розового цвета сверху и спереди на спине.За спинкой стула первая страница «Исследования души», написанная от руки на ткани, аппликации вместе с другими изречениями, такими как: «Это не то, что вы наследуете. Это то, что вы делаете со своим наследством ». [50] Эмин использовал стул во время поездки Эмина в Соединенные Штаты в 1994 году. Ехал из Сан-Франциско в Нью-Йорк, останавливаясь по пути, чтобы прочитать из своей книги« Исследование Душа (1994). Эмин читал ей показания, сидя в мягком кресле, и «когда она пересекала Соединенные Штаты, художница вышивала названия мест, которые она посетила — Сан-Франциско, Лос-Анджелес, Сан-Диего, Лас-Вегас, Долина монументов, Детройт, Питтсбург, Нью-Йорк — на переднюю часть стула ».[50] Эмин также позировал в кресле для двух своих фотографических работ (см. Фотография), находясь в Долине Монументов в пустыне Аризоны. В настоящее время он выставлен на всеобщее обозрение в галерее Pallant House до 6 марта 2011 года в рамках выставки «Contemporary Eye: Crossovers».

Эмин создал большое количество работ меньшего масштаба, часто включающих в себя сшитые вручную слова и изображения, такие как «Падающие звезды» (2001 г.), «Это могло быть что-то» (2001 г.), «Всегда сожалею» (2005 г.) и «Как всегда» (2005 г.).

13 апреля 2007 года Эмин выпустил специально разработанный флаг из ткани с надписью «Один секрет — спасти все», написанной оранжево-красными буквами поперек баннера, состоящего из сшитых вручную плавательных сперматозоидов.Флаг Трейси Эмин высотой 21 на 14 футов будет развеваться над Юбилейными садами в британской столице до 31 июля 2007 года, на фоне здания парламента и Лондонского глаза. Эмин назвал произведение искусства «флагом, сделанным из принятия желаемого за действительное». [60] Флаг был заказан Центром Южного берега в лондонском Ватерлоо.

В июне 2007 года, вернувшись с Венецианской биеннале, Эмин пожертвовал произведение искусства, сшитое вручную одеяло под названием Star Trek Voyager, которое будет продано с аукциона на ежегодном гламурном балу Белого галстука и тиары Элтона Джона, чтобы собрать деньги для Фонда Элтона Джона по борьбе со СПИДом.Произведение искусства было продано за 800 000 фунтов стерлингов [61].

Работы Эмина на ткани были связаны с другими художниками, такими как Луиза Буржуа, которую Эмин фактически упоминает в шитье под названием «Пожилая женщина» (2005) с фразой (монопринт на ткани): «Я думаю, что моему папе следовало выйти с кто-то постарше, как Луиза, Луиза Буржуа «. [62] Эмин дал интервью Алану Йентобу во время показа документального фильма BBC Imagine «Женщина-паук» о Луизе Буржуа, который был показан в Великобритании 13 ноября 2007 года. [63]

Найденные объекты

Эмин часто использовала найденные предметы в своей работе, так как раньше использовала пачку сигарет, найденную в автокатастрофе, в которой погиб ее дядя.Самый известный пример — Моя кровать, где она показала свою кровать. Другой пример — удаление ее пляжной хижины из Уитстабла для демонстрации в галерее. Эта работа называлась «Последнее, что я сказал тебе, не оставляй меня здесь (Хижина)» (1999).

Она вернулась к теме кровати в 2002 году с инсталляцией в смешанной технике To Meet My Past (2002) [64], еще одной инсталляцией с кроватью с балдахином и вышитым текстом, таким как Weird Sex и To Meet My Past, свисающим рядом. матрас.[62]

Эмин также использовала камни и камни, которые были брошены в ее окно, в материале смешанной техники на ее шоу 2005 года. Работа представляет собой монопринт, на котором она сидит на стуле, а камни выстроены в ряд под рисунком в витрине.

«Нога» (2004 г.) включала гипсовую повязку внутри витрины, хранившуюся у художницы после того, как она сломала ногу, и выставлялась вместе с фотографией художника в гипсе, сделанной в формате C. [65]

Установки

Эмин создал ряд инсталляций, в том числе «Бедная тварь (Сара и Трейси)» (2001), состоящий из двух подвесных рам, больничного халата, бутылки с водой и проволоки.Похожая инсталляция под названием «Чувствуя беременность III» (2005 г.), состоящая из ткани, свисающей с деревянных и металлических вешалок и вешалок, была более поздним творением Эмина. Обе эти инсталляции затрагивают связь Эмина с беременностью и абортом и могут быть связаны со скульптурами Луизы Буржуа, такими как «Без названия» (1996 г.), мобиль для вешалок с одеждой, и «Без названия» (2007 г.), серия стоящих бронзовых скульптур.

The Perfect Place to Grow (2001) — видеоинсталляция, состоящая из деревянного скворечника, DVD (снятого на Super 8), монитора, эстакады, растений, деревянной лестницы.Эта инсталляция была выставлена ​​в галерее Tate Britain в 2004 году в их комнате, посвященной работам Эмина, а также в White Cube в 2001 году. Она была посвящена ее отцу, создавшему птичий домик как крошечный дом для моего отца, и Эмин подумал о работах » название от идеи природы и воспитания. [66]

Knowing My Enemy (2002) — крупномасштабная инсталляция, созданная Эмин для ее персональной выставки современного искусства в Оксфорде того года. Состоящий из переработанного дерева и стали, Эмин построил деревянный «смотровой» дом на длинной сломанной деревянной пристани.Это не тот путь, которым я хочу умереть (2005) — еще одна крупномасштабная инсталляция, часть персонального шоу Эмина 2005 года в White Cube. Эмин создал большую трассу для американских горок из вторичного дерева и металла. На той же выставке была представлена ​​небольшая инсталляционная работа под названием «Автопортрет» (2005 г.), которая состояла из оловянной ванны, бамбука, проволоки и неонового света. [67] Другая связанная с этим инсталляция Sleeping With You (2005) состояла из окрашенной вторичной древесины и тонкого неонового света на темной стене. [62]

Фильмы

Эмин снялась со своим тогдашним бойфрендом Билли Чайлдишем в фильме «Тихая жизнь» (1982) (11 минут, 16 мм, сценарий и постановка Юджина Дуайена), когда-то доступном в сериале «Обманутые» и «Сдается комната в тройном билете палача», также известном как The Трилогия о палачах, Hangman Films.«Тихая жизнь» обсуждается в статье о фильмах Чайлдиша в «Без фокуса»: панк в кино (Headpress, 2006).

Автобиографическим произведением является фильм CV Cunt Vernacular (1997), в котором Эмин рассказывает свою историю из детства в Маргите, через ее студенческие годы, аборты и разрушение ее ранних работ.

Top Spot (2004) — полнометражный документальный фильм, в котором кадры DV и фильм Super 8 смешиваются в лирический монтаж. Название относится к молодежному центру / дискотеке в Маргейте (но также имеет сексуальную отсылку), Top Spot.Фильм во многом основан на подростковом опыте Эмина, когда он рос в Маргейте, и в нем участвуют шесть девочек-подростков, которые делятся своими историями. Естественная красота моря и закатов связана с удовольствиями Маргейта, созданными руками человека, что подчеркивается подборкой песен 1970-х, которые легли в основу саундтрека к юности художника. Его снимали летом в Маргейте, Лондоне и Египте. Эмин снял фильм с общего проката в кинотеатрах, после того как фильм получил 18-й сертификат.[68] В декабре 2004 года фильм транслировался по телевидению BBC3 в Великобритании. [69] DVD с фильмом был выпущен в 2004 году.

Книги

«Шесть турецких сказок» (1987) были опубликованы книгами «Палач» Т. К. Эмина. Редактором Эмина «Шесть турецких сказок» были Билли Чилдиш и Билл Льюис, а обложку иллюстрировал Билли Чилдиш. Исследование души (1994) Автобиографический рассказ, рассказывающий о периоде зачатия Эмина до тринадцатилетнего возраста. Это было ограниченным тиражом в 200 экземпляров.Подпись внутри с 2 оригинальными цветными фотографиями. Книга помещена в сшитый вручную мешок из белой ткани с двумя вышитыми вручную буквами «TE» из ткани (зеленого, синего, желтого и розового цветов). В 2003 году книга была переиздана тиражом 1000 экземпляров Counter Editions (без тканевого мешка / фотографий). Подробности депрессии (2003) Написал Эмин, используя свое полное имя, Трейси Карима Эмин: Кипр / Лондон. Еще одно ограниченное издание, отпечатанное на задней обложке, которое объединяет древнее арабское стихотворение и серию фотографий, сделанных вокруг Северного Кипра.Издается Counter Editions одновременно с переизданной версией Exploration Of The Soul. Strangeland (2005) — долгожданные мемуары Эмина. Он разделен на три раздела: «Родина», «Отечество» и «Трейсиленд». Он написан от первого лица и передает неприукрашенный взгляд на ее жизнь из детства. Джанет Уинтерсон писала: «Ее последние произведения до боли честны, и определенно некоторые из них должны были быть отредактированы кем-то, кто ее любит» [70]. Редактором Strangeland Эмина был британский писатель Николас Блинко.Эта книга также получила широкое освещение в средствах массовой информации, и Билли Чилдиш публично поставил под сомнение некоторые сообщения в газетных статьях [14]. Те, кто страдает любовью (2009). Новая подборка стихов Трейси Эмин на GQ с сопровождающими рисунками. Любовь — это то, что ты хочешь (2011). Новый обзор работ, сопровождающий главную выставку Эмина в галерее Хейворд в Лондоне. Моя жизнь в колонке (2011)

Скульптура

В феврале 2005 года первое публичное произведение Эмина — бронзовая скульптура — было выставлено за пределами Оратория рядом с Ливерпульским собором.Он состоит из маленькой птицы, сидящей на высоком бронзовом шесте, и спроектирован так, что при взгляде спереди кажется, что птица исчезает. Это было заказано BBC. [71] «Работа Эмина стоит перед Ораторием, на Аппер-Дьюк-стрит, недалеко от собора. Римский штандарт, на котором изображена маленькая птичка на четырехметровом бронзовом шесте, — дань уважения знаменитому символу города — птице-печенке. скульптура была заказана BBC в рамках их вклада в фестиваль art05 и год Ливерпуля как культурной столицы Европы в 2008 году.Эмин говорит, что скульптура олицетворяет силу и женственность ». [72] В сентябре 2008 года Эмин представил совершенно новую неоновую работу, которая будет« установлена ​​в колодце собора »[73]. Сама Эмин говорит о своих продолжающихся отношениях по созданию публичных скульптур в город: «Когда Ливерпуль станет культурной столицей в 2008 году, я буду делать большую работу для англиканского собора, чего я очень жду». [72]

Среди других скульптур — «Маска смерти» (2002 г.), которая представляет собой бронзовую отливку ее головы.Эмин передал эту работу Национальной портретной галерее в 2005 году,

.

«Посмертная маска, возродившаяся в девятнадцатом веке, была методом сохранения окончательного выражения и физиономии знаменитых или печально известных людей, в значительной степени основанного на вере в то, что черты лица и пропорции могут объяснить личные качества, такие как гениальность и т. преступность. Эти изображения часто создавались и распространялись в нескольких экземплярах, поскольку гипсовые слепки можно было снять с бронзового оригинала. В иронической отсылке к широко обсуждаемой автобиографической природе ее практики, которая доминировала в критическом восприятии ее работ, Эмин на протяжении всей своей жизни наложила свою собственную посмертную маску, создав современный портрет с историческим намеком, используя эту утерянную традицию.

Маски смерти чаще всего делались из мужчин. Красная ткань для аппликаций, на которую помещена бронзовая голова Эмина, относится к частому использованию стеганого шитья и вышивки в ее работах, связанных с домашней сферой женщин, что бросает вызов мужским рамкам истории и истории искусства. Эмин, чья работа часто основана на ее образах, однажды сказала: «Как будто они увидели мое искусство, увидев меня». В этой работе она предлагает себя навечно как закрытый образец или музейную экспозицию, буквально превращая себя в объект для изучения грядущими поколениями.[74]

На выставке Эмина на Венецианской биеннале 2007 года, а также на центральной выставке скульптур Башни, высоких деревянных башен, состоящих из маленьких кусков дерева, сложенных вместе, была представлена ​​новая небольшая скульптурная работа из розового носка ребенка, отлитая из бронзы, на выставке Sock (2007). на ступенях Британского павильона. [75] Ее выставка снова привлекла широкое освещение в британских СМИ, как положительных, так и отрицательных [14].

В сентябре 2007 года Эмин объявила, что будет выставлять новые скульптурные работы на первой триеннале Фолькстон, которая проходила в городе Кент с июня по сентябрь 2008 года.В июне 2008 года Эмин обсудил скульптуры из фолькстона, заявив, что «высокий процент» подростковых беременностей в городе Кент вдохновил на создание этой последней работы [76]. Эмин сказала, что ее вкладом будут разные предметы, расположенные по всему городу,

.

«Я буду делать очень маленькие отлитые из бронзы детали детской одежды. Это детская одежда, которую я нашла на улице, вроде варежки или носка. [77] ”

Персональная выставка Эмина 2007 года в галерее Гагосяна в Лос-Анджелесе на Беверли-Хиллз [37] включала совершенно новые скульптурные работы, которые Эмин описал как «очень странные маленькие скульптуры».Это почти все животные, кроме одного ананаса. Они покоятся на мини-плинтусах, сделанных в действительно блестящем Лос-Анджелесе, на пляже, в Калифорнии, в серферском стиле пятидесятых. Разные породы дерева собраны в милые узоры. В некоторых местах дерево — это половые доски 18-го века, некоторые фрагменты кают высоких кораблей или вещи, которые могли быть найдены на берегу моря — коряги ». [78] New York Times включила Эмина в статью о художниках, которые являются оригиналами с новая фотография с двумя скульптурами: маленькой птичкой на тонкой подставке и большой чайкой, обе скульптуры размещены на деревянных постаментах.[79] Гагосян далее описал множество различных скульптур из шоу как «группу изящных скульптур из дерева и йесмонита, которые расширяются на спирали, американские горки и мосты последних лет. Другие включают литые бронзовые фигуры — чаек, певчих птиц и т. Д. лягушки — или предметы, состоящие из цемента и стекла, которые помещают на столы или связки оснований, сделанные из найденной древесины »[80]

В конце ноября 2007 года было объявлено, что Эмин был одним из шести художников, вошедших в шорт-лист, чтобы предложить скульптуру для четвертого постамента на лондонской Трафальгарской площади.Другими художниками, вошедшими в финальный список, были Джереми Деллер, Энтони Гормли, Аниш Капур, Инка Шонибаре, а также Боб и Роберта Смит — профессиональное имя Патрика Брилла. [81] Претендентам было поручено создать масштабную модель своей идеи. 6 января 2008 года выяснилось, что предложение Эмина представляло собой модель в натуральную величину группы из четырех сурикатов, пустынных млекопитающих. [82] Названный «Что-то для будущего» [83], он состоит из скульптуры четырех сурикатов «как символа единства и безопасности». поскольку «всякий раз, когда Великобритания находится в кризисе или, как нация, переживает печаль и утрату (например, после похорон принцессы Дианы), следующая программа на телевидении -« Сурикатс Юнайтед ».'»[84] Об успешных предложениях объявили в 2008 году Гормли, чей проект One & Other занял посты летом 2009 года, и Шонибаре, чья работа« Корабль Нельсона в бутылке »была представлена ​​в 2010 году.

Определение искусства

Как и многие YBA, в том числе Дэмиен Херст, Эмин нанимает помощников для изготовления, например, пришивает надписи на свои аппликации.

Плакат, который она скопировала и повесила вокруг своего дома, когда пропала ее кошка Докет, стал предметом, собранным людьми, но Эмин исключил его из своего канона.[85]

В 2000 году Эмин получил заказ в рамках лондонской программы «Искусство в священных пространствах» [86] для совместной работы с детьми над художественным произведением в начальной школе Экклсборн в Ислингтоне, Северный Лондон. Ученики сделали с ней деталь в стиле Эмина, вырезали буквы на большом куске материала. В 2004 году школа запросила, подпишет ли Эмин работу, чтобы школа могла продать ее как оригинал для сбора средств. Они планировали продать произведение за 35 000 фунтов стерлингов за художественную единицу [87], поскольку она не могла позволить себе выставить большую работу.Эмин и ее галерея «Белый куб» отказались заявить, что это не произведение ее искусства, поэтому снизили его стоимость и потребовали вернуть его. [88] Но Эмин быстро пришла к соглашению со школой, где она заплатила 4000 фунтов стерлингов, чтобы создать коробку из плексигласа для демонстрации лоскутного одеяла. Выбрав тему «Расскажи мне что-нибудь красивое», Эмин предложил восьмилетним детям выдвинуть свои представления о красоте, а затем вышить ключевые слова фетровыми буквами на ярких тканевых квадратах. В результате получилось смелое лоскутное одеяло с такими словами, как «дерево», «восход солнца», «дельфин» и «нан».[89] Искусствовед Джон Слайс, который работал над школьным сотрудничеством с художниками, поддержал решение Эмина и White Cube, сказав: «Это ужасный прецедент, который школа пытается создать. Им повезло, что у них был художник такого уровня, который тратит деньги. такое количество времени с ними … произведения искусства должны оставаться в контексте с детьми. Первичный опыт детей в искусстве не должен быть товаром «[86]

Современное искусство Оксфорд (2002–2003)

С ноября 2002 г. по январь 2003 г. в Modern Art Oxford проходила персональная выставка Трейси Эмин «Это другое место», ознаменовавшая открытие музея [90] и его переименование в Modern Art Oxford.[91] Эта выставка стала первой британской выставкой Эмина с 1997 года. [90] На выставке были представлены рисунки, [92] офорты, фильмы, неоновые работы, такие как «Отвали и умри, ты, шлак» [92], а также скульптуры, в том числе большой деревянный пирс под названием «Узнай моего врага» [92] с деревянной хижиной наверху. изготовлены из вторичной древесины. [90] Эмин прокомментировал, что ее выбор выставляться в Оксфорде был обусловлен личными причинами, поскольку директор музея Эндрю Нэрн всегда был «большим сторонником моей работы». [90] Каталог выставки включал 50 иллюстраций: «сборник изображений и произведений, отражающих ее жизнь, ее сексуальный опыт, а также ее желания и страхи.»[93]

Момарт пожарный (2004)

24 мая 2004 года пожар на складе Момарт в Восточном Лондоне уничтожил многие работы из коллекции Саатчи, в том числе знаменитую палатку Эмина с аппликациями букв, «Все, с кем я когда-либо спал с 1963–1995» («Палатка») (1995) и «Последнее, что я сказал тебе, не оставляй меня здесь» («Хижина») (1999), голубая деревянная пляжная хижина Эмина, которую она купила вместе с другой художницей Сарой Лукас и поделилась со своим тогдашним бойфрендом, галеристом Карлом. Вольноотпущенник.Эмин гневно высказалась против того, что она восприняла как отсутствие у широкой публики сочувствия и даже веселья по поводу потери произведений искусства в огне. [14] Тем не менее, она также оценила потерю в своей перспективе, комментируя:

«Я также расстроен из-за тех людей, чью свадьбу разбомбили на прошлой неделе [в Ираке], и людей, выкапываемых из-под 400 футов грязи в Доминиканской Республике. [94] »[Править] Венецианская биеннале (2007) Основная статья: Венецианская биеннале В августе 2006 года Британский Совет объявил, что они выбрали Эмина для создания шоу новых и прошлых работ для Британского павильона на 52-й Венецианской биеннале в 2007 году.Эмин была второй женщиной, продюсировавшей персональную выставку для Великобритании на Биеннале после Рэйчел Уайтред в 1997 году. В интервью BBC Андреа Роуз, комиссар Британского павильона, сказала, что выставка позволит увидеть работы Эмина «в в международном контексте и вдали от поколения YBA, с которым она стала известной »[95]

Эмин выбрала название «Заимствованный свет» [96] для углубленной выставки своих работ. Художник создал новые работы специально для Британского павильона, используя самые разные медиа — от рукоделия, фотографии и видео до рисунка, живописи, скульптуры и неона.Рекламный флаер Британского Совета включает изображение ранее невиданной монографии для выставки под названием Fat Minge (1994), которая будет включена в выставку, в то время как газета Telegraph [97] опубликовала фотографию нового пурпурного неонового Legs I (2007), который будет выставлена ​​(вдохновлена ​​лиловой акварельной серией Эмина 2004 г. «Пурпурная Дева». Сама Эмин охарактеризовала свои выставочные работы на Биеннале как: [98]

)

«Симпатичная и хардкорная»

Эмин дала интервью о Венецианской биеннале в своей студии в Восточном Лондоне Кирсти Уорк на BBC; это было передано на телеканале BBC Four в ноябре 2006 года.Эмин показал Уорку некоторые незавершенные работы, в том числе большие холсты с изображениями ног и влагалища Эмина. Начиная с серии акриловых акварелей «Пурпурная девственница» (2004 г.) с их сильными пурпурными мазками, изображающими обнаженные открытые ноги Эмина, что привело к картинам Эмина 2005-6 годов, таким как «Спящий наедине с открытыми ногами» (2005 г.), серии «Реинкарнация» (2005 г.) и «Мастурбация». (2006) среди прочего, эти работы являются значительным новым достижением в ее творчестве.

В интервью Линн Барбер, опубликованном в газете The Observer за неделю до запуска биеннале Эмина, художница сказала о своей работе:

«Это самая женственная работа, которую я когда-либо делал.”

Андреа Роуз, комиссар Британского павильона, добавила к этому комментарию по поводу произведений Эмина: «Это замечательно женственно. Здесь нет работы ladette — нет туалета с какашками — и на самом деле, я думаю, он очень зрелый, довольно милый. Ее гораздо больше интересуют формальные ценности, чем можно было бы ожидать, и это видно на этой выставке. Работать с ней было откровением. Репутация Трейси в том, что она устраивает шоу и развешивает их, не очень хорошая, но работать с ней было мечтой.Это показывает, что она далеко отошла от YBA. Вообще-то она настоящая леди! »[99]

Королевский академик

 (2007) 29 марта 2007 года Трейси Эмин была назначена Королевским академиком Королевской академии художеств. Эмин стал членом Королевской академии, присоединившись к элитной группе художников, включая Дэвида Хокни, Питера Блейка, Энтони Каро и Элисон Уайлдинг. Это дает Эмину право выставлять до шести работ на ежегодной летней выставке. [100] 

Эмин имеет долгую историю выставок своего искусства в Королевской академии, ее приглашали выставлять свои работы на их летних выставках в 2007, 2006, 2005, 2004 и 2001 годах.Для Летней выставки 2004 года Эмин был выбран другим художником Дэвидом Хокни для представления двух монопринтов, один из которых назывался «И я бы хотел быть тем самым» (1997), а другой — на тему аборта Эмина под названием «Ripped Up» (1995) в качестве темы того года. отмечал искусство рисования как часть творческого процесса. В 2007 году Эмин выставил неоновую работу под названием «Ангел» (2005). Впервые работы Эмина были представлены в Королевской академии в рамках выставки Sensation в 1997 году.

На Летней выставке в июне 2008 года Эмин был приглашен куратором галереи.[101] Эмин также выступила с публичным докладом в июне 2008 года, в котором интервьюировал искусствовед и телеведущий Мэтью Коллингс, размышляя о своей роли в Королевской академии, отношениях Академии с миром современного искусства и ее взглядах как художника на повешение и кураторство. галерея на Летней выставке. [102] Она также выставила свой знаменитый принт «Космическая обезьяна» на Летней выставке Королевской академии в 2009 году. [103]

Двадцать лет ретроспективы

 (2008) Первая крупная ретроспектива работ Эмина прошла в Эдинбурге в период с августа по ноябрь 2008 [104], собрав более 40 000 посетителей, что побило рекорд Шотландской национальной галереи современного искусства по выставке работ живого художника.[105] 

Масштабная выставка включала в себя полный спектр работ Эмина, от редко встречающихся ранних работ до культовой «Моя кровать» (1998) и инсталляции размером с комнату «Изгнание нечистой силы» последней картины, которую я когда-либо делал (1996). На выставке были представлены ее уникальные одеяла с аппликациями, картины, скульптуры, пленки, неон, рисунки и монопринты. Шотландская национальная галерея современного искусства была единственным местом проведения выставки в Великобритании, которая с 2009 года проходит в Centro de Arte Contemporáneo в Малаге, [106] Испания, а затем в Художественный музей в Берне, Швейцария.[107]

6 ноября 2008 г. сообщалось, что Эмин подарил большую скульптуру Шотландской национальной галерее современного искусства в качестве «благодарности» [108] галерее и городу Эдинбург. Работа под названием «Римский стандарт» (2005 г.) представляет собой бронзовый шест высотой 13 футов (4,0 м), увенчанный отлитой из бронзы птичкой. Ориентировочная стоимость работы составляет не менее 75 000 фунтов стерлингов [105].

Любовь — это то, что ты хочешь

Ретроспектива
 (2011 г.) В мае – августе 2011 г. в лондонской галерее Hayward была проведена большая обзорная выставка, на которой были представлены работы, отражающие все аспекты художественной практики Эмина [109], [109] раскрывающие аспекты художника и ее работ, которые часто упускаются из виду.[110] Выставка включала живопись, рисунок, фотографию, текстиль, видео и скульптуру, а также редко встречающиеся ранние работы наряду с более поздними крупномасштабными инсталляциями. Специально для этой персональной выставки Эмин создал новую серию уличных скульптур. [111] 

Исчезающее озеро

 - Frieze Fair (2011) 6 октября 2011 года Эмин открыл специализированную выставку на Фицрой-сквер. Название взято из ее романа, который послужил катализатором для серии новых работ, созданных для неоклассического дома, спроектированного Робертом Адамом в 1794 году.На выставке также была представлена ​​серия вышитых текстов и гобеленов ручной работы, продолжающих интерес Эмина к домашним традициям и традициям ручной работы. 

Днем 15 октября художник-граффити RSH залил красной краской улицу и тротуар возле григорианского здания на Фицрой-сквер, 6, как заявление о фальшивой природе произведений Эмина. [112]

Олимпийские и Паралимпийские игры 2012 г., Лондон

Трейси Эмин — наставник по программе BA Great Britons [113] и будет наставником подающих надежды британских талантов для создания художественных работ для двенадцати самолетов BA в преддверии Игр в Лондоне в 2012 году.[114] Эмин также изготовит плакат и печать ограниченным тиражом для Олимпийских и Паралимпийских игр в Лондоне в 2012 году, он будет одним из двенадцати выбранных британских художников. [115]

19 июля Эмин пронесла олимпийский факел через свой родной город Маргейт. [116]

Стакизм

Стакисты используют вырезку Эмина в 2001 году, чтобы продемонстрировать противостояние присуждению Премии Тернера. Основная статья: Стакизм Отношения Эмина с художником и музыкантом Билли Чилдиш привели к названию движения Стакизма в 1999 году.Чайлдиш, который высмеивал новую принадлежность Эмина к концептуализму в начале 90-х, Эмин сказал: «Ваши картины застряли, вы застряли! — Застряли! Застряли! Застряли!» (то есть застрял в прошлом из-за непринятия подхода YBA к искусству). Он записал этот инцидент в стихотворении «Поэма для разъяренной жены», опубликованном в «Big Hart and Balls» Hangman Books 1994, из которого Чарльз Томсон, который знал их обоих, позже придумал термин Stuckism.

Эмин и Чилдиш оставались в дружеских отношениях до 1999 года, но деятельность группы Стакист оскорбила ее и вызвала длительный разрыв с Чайлдиш.В интервью 2003 года ее спросили о Stuckists:

.

«Мне это совсем не нравится, — выплюнула она. «Я действительно не хочу об этом говорить. Если бы вашу жену преследовали и преследовали через средства массовой информации кто-то, с кем она была в отношениях, когда ей было 18, вам бы это понравилось? Это то, что случилось со мной. Я не хочу». Мне это кажется смешным, мне это немного противно, и я считаю это очень жестоким, и я просто хочу, чтобы люди продолжали жить своей жизнью и позволяли мне жить своей ».

Чайлдиш покинул движение Stuckist в 2001 году.[необходима цитата]

Благотворительность

Эмин хорошо известна своей благотворительной деятельностью, включая сбор более миллиона фунтов стерлингов для детских благотворительных организаций, таких как NSPCC, и благотворительных организаций по борьбе с ВИЧ / СПИДом, включая Фонд Терренса Хиггинса [118]. Эмин часто жертвует оригинальные произведения искусства на благотворительные аукционы [119] и часто принимает на себя роль аукциониста в благотворительные вечера, чтобы повысить самую высокую ставку.

В июне 2007 года, вернувшись с Венецианской биеннале, Эмин пожертвовал произведение искусства, сшитое вручную одеяло под названием Star Trek Voyager, которое будет продано с аукциона на ежегодном гламурном балу Белого галстука и тиары Элтона Джона, чтобы собрать деньги для Фонда Элтона Джона по борьбе со СПИДом.Произведение искусства было продано за 800 000 фунтов стерлингов [61]. Также в июне 2007 года неоновая работа Эмина «Держи меня в безопасности» достигла самой высокой цены (на тот момент) за одну из ее неоновых работ — более 60 000 фунтов стерлингов [57].

Эмин много лет участвует в Рождественском обращении независимой газеты, предлагая на аукционе сделанные на заказ произведения искусства, а также уроки рисования с художником. В декабре 2006 года лот от Эмина собрал 14 000 фунтов стерлингов на индивидуальный урок рисования с художником за шампанским и тортом.[120] В следующем году, в декабре 2007 года, лот Эмина собрал 25 150 фунтов стерлингов за их обращение, предлагающее специальный уникальный рисунок домашнего животного, предложившего самую высокую цену, вышитый на подушке в стиле торговой марки Эмина. [121]

В январе 2008 года Эмин поехала в Уганду, где открыла новую «Библиотеку Трейси Эмин» в сельской средней школе Форест. В своей газетной колонке она пояснила: «В школах здесь нет библиотек. На самом деле, в сельской местности их очень мало. У большинства нет ни врача, ни поликлиники, ни больницы; школ мало, и их очень мало.Образование не может быть приоритетом, но оно должно быть … Думаю, эта библиотека может быть только началом »[122]

В День святого Валентина 2008 года Эмин подарил красное неоновое произведение в форме сердца под названием «Я обещаю любить тебя» (2007) для благотворительного аукциона по сбору денег для Глобального фонда, который помогает женщинам и детям, пострадавшим от ВИЧ / СПИДа в Африке. Аукцион назывался (Аукцион) КРАСНЫЙ. Работа была продана по рекордной цене 220 000 долларов [123], что было намного выше ориентировочной оценки в 60–80 000 долларов.[124]

Музыка

В 1998 году Эмин спел дуэтом с поп-певцом Боем Джорджем в песне Burning Up, выпущенной на 18-трековом аудио-компакт-диске, который сопровождал книгу We love you. [125]

В 2005 году Эмин собрала компакт-диск со своей любимой музыкой под названием Music To Cry To, выпущенный и проданный британским продавцом бытовой мебели и брендом Habitat. [126]

В 2009 году Эмин разработал оформление альбома для певца и автора песен Харпера Саймона, сына Пола Саймона. На передней обложке изображен самолет, нарисованный в стиле царапины Эмина.[127]

Политические взгляды

Эмин критиковала британский режим подоходного налога, заявляя, что «я просто не хочу платить налог в размере 50%», она «очень серьезно подумывает о том, чтобы покинуть Великобританию», и предполагает, что она будет жить во Франции. «У французов более низкие налоговые ставки, и они ценят искусство и культуру». [128] [129] Эмин с тех пор отрицает, что она намеревается покинуть страну, заявив, что журналист, с которым она говорила ранее, преувеличил свои комментарии, и что Лондон — это ее дом, и контекст, в котором она принадлежит.[130] [131]

Газета Independent сообщила в августе 2010 года, что Эмин считается сторонником Консервативной партии. [132] В самом деле, в интервью New Statesman она рассказала, что голосовала за консерваторов на всеобщих выборах 2010 года, добавив: «На данный момент у нас самое лучшее правительство». [133]

Цены на арт-рынке

Рекорд Эмин на аукционе, установленный на Christie’s, Лондон, в декабре 2010 года, составляет 130 000 фунтов стерлингов (цена молотка), заплаченных за ее одеяло с аппликациями 2004 года «It’s The Way We Think».BBC Radio 4, Список влиятельных женщин «Час женщин»

Дополнительная литература

Эллиот, Патрик и Шнабель, Джулиан. Трейси Эмин: двадцать лет (Национальные галереи Шотландии, 2008) ISBN 978-1-

0-08-7. Эмин, Трейси. Заимствованный свет: Британский павильон, Венецианская биеннале 2007 (Лондон: Британский Совет, 2007) ISBN 0-86355-589-6. Эмин, Трейси. Трейси Эмин: Работы 1963-2006 (Лондон: Риццоли, 2006) ISBN 0-8478-2877-8. Браун, Нил. Трейси Эмин (Серия современных художников Тейт) (Лондон: Тейт, 2006) ISBN 1-85437-542-3.Дойл, Дженнифер. Сексуальные объекты: искусство и диалектика желания (Миннеаполис: Университет Миннесоты, 2006) ISBN 0-8166-4526-4. Эмин, Трейси. Strangeland (Лондон: Scepter, 2005) ISBN 0-340-76944-0 Эмин, Трейси. Я чувствую твою улыбку (Нью-Йорк: Леманн Мопин, 2005) Эмин, Трейси. Другое место (Оксфорд: Музей современного искусства, Оксфорд; ограниченное издание, 2002 г.) ISBN 1-

2-15-3 Эмин, Трейси, Браун, Нил и Кент, Сара и Коллингс, Мэтью. Трейси Эмин (Лондон: Джей Джоплинг / Белый куб, 1998) ISBN 0-9522690-2-3 Мерк, Мэнди и Таунсенд, Крис (редакторы).Искусство Трейси Эмин (Лондон: Thames & Hudson, 2002) ISBN 0-500-28385-0 Ремес, Оути. «После дурного вкуса: работа Трейси Эмин об абортах и ​​других признаниях» в Харрисе, Джонатан. (ред.) Внутри чрезмерного влечения к смерти и апокалипсиса в мире братьев Чепмен. (Ливерпуль: Издательство Ливерпульского университета и Тейт Ливерпуль, 2010) 119–143. ISBN 978-1-84631-192-5. Ремес, Оути. «Превращение старых стереотипов в художественную роль: случай Трейси Эмин» в журнале Women’s History Review (Vol. 18, No.4, сентябрь 2009 г.) 561–577.

Внешние ссылки

Викицитатник содержит коллекцию цитат, связанных с: Трейси Эмин Официальный веб-сайт Трейси Эмин Фильм о совместной выставке 2010 года с Полой Рего и Мэтом Коллишоу в Музее подкидышей — The Guardian Works в национальных галереях Шотландии Профиль Трейси Эмин в Европейской аспирантуре (биография , библиография и видеолекции) Трейси Эмин в White Cube Ctrl + P Статья о Трейси Эмин Трейси Эмин в галерее Lehmann Maupin Трейси Эмин в галерее Саатчи, Лондон Видеоинтервью с художником на Tate Online Интервью с молодыми людьми на сайте Tate Tracey Emin Страница факультета в Европейской аспирантуре Интервью на веб-сайте Guardian о ее дебютном фильме Интервью Top Spot в The Observer о Маргейт Трейси Эмин, взятая в The Guardian о Momart Fire, статья h3g2 о скульптуре Lego Трейси Эмин Эмин, созданной Маленькими художниками Трейси Эмин, в интервью Джинни Дугэри (2004) Трейси Эмин взяла интервью на BBC Radio 4.

Опубликовано в категории: Разное

Добавить комментарий

Ваш адрес email не будет опубликован. Обязательные поля помечены *