Вещи модные в контакте: Интернет-магазин bonprix - модная одежда и товары для дома

Содержание

Модные луки 2021-2022: женские треды на фото!

Модная индустрия в 2020-м пережила большой кризис, последствия которого ощущаются до сих пор. Многие компании ушли с рынка, а тем кто остался приходится приспосабливаться к новым требованиям потребителей – к слоу-фешн. В переводе этот термин означает “медленная мода”, как антипод fast-fashion.

Теперь люди не хотят тратиться на некачественные “быстроиграющие” вещи, которые будут в моде один сезон. В тренде – современная цветная база, долговечность и экологичность. Сейчас актуальны не столько какие-то конкретные вещи, сколько новые способы их носить. Многослойность, многочисленные аксессуары, баски, ремни и другие хитрости способны не только дать вторую жизнь вещи, но и заставить ее заиграть совершенно по новому.

Например, такой прием как штробинг (когда вещь спускается с одного плеча).

Или завязать футболку узлом.

Заправить только один край рубашки.

Надеть несколько вещей сразу.

Использовать баску, портупею или широкий ремень.

Сдобрить это доброй порцией украшений.

И вот мы видим уже не простые базовые вещи, а модные луки!

В 2021-2022 годах в моде вещи простого полуприталенного кроя с легкой ноткой авангарда и асимметрией. Сочетайте цвета, миксуйте фактуры и создавайте свои стильные образы!

Модные луки 2021-2022

Где читать о моде во «ВКонтакте» — Look At Me

Лента с фэшн-пабликами «ВКонтакте» как новый Tumblr

87799
4 декабря 2012

Эмиграция во «вКонтакте» приобретает массовый характер. Специально для новичков или тех, кто последние годы использовал соцсеть только для прослушивания музыки и просмотра фильмов, мы подготовили гид по действительно полезным пабликам. В первой части — лучшие модные паблики, которые вполне могут заменить вам Tumblr — от тех, что посвящены Alexander McQueen и Givenchy, до ироничного «Пудра Дьявол Ботокс».

Alexander McQueen

Количество подписчиков: 2 950

Именные паблики есть у многих дизайнеров и брендов, но большая их часть либо носит рекламный характер, либо забрасывается создателями. Британская марка Alexander McQueen с двадцатилетней историей от А до Я: в паблике можно найти как коллекции и рекламные кампании бренда, так и снимки самого Александра Маккуина за работой или иллюстрации с изображением его платьев из перьев и металлических пластин.

ANTIHIPSTA&SWAG

Количество подписчиков: 14 487

К красивым фотографиям тех героев, которых, как правило, называют независимыми, в этом паблике добавляются своевременно появляющиеся новости и ссылки на интересные статьи.

Black Fashion

Количество подписчиков: 10 282

Страница о темнокожих модниках и том, что они могли бы носить.

bloodstream

Количество подписчиков: 7 966

В этом паблике можно найти не только лоу-фай фэшн-картинки с томными девушками, но даже фотографии с природой: белые медведи никогда не были такими модными.

Blog on men’s fashion

Количество подписчиков: 14 056

Мудборд обо всем, что происходит в мужской моде: от молодых людей в камуфляже и мартенсах до Ника Вустера в его фирменных костюмах.

AMEN FASHION

Количество подписчиков: 59 143

Инспирейшен-картинки с девизом «всего понемногу»: есть и рэпер A$AP Rocky в крутой шапке Commes des Fuckdown, и готичные девушки в юбке с принтами с обложки альбома Joy Division, и браслеты и кольца в виде руки-скелета. Скучать не дадут.

Dazed & Confused

Количество подписчиков: 3 512

Группа собирает все с сайта и из соцсетей британского журнала Dazed & Confused: если подпишетесь — точно не пропустите ни лучший тумблер недели по мнению редакции издания, ни, тем более, новые съемки.

GIVENCHY

Количество подписчиков: 2 718

Создатели паблика дотошно следят за всем, что связано с Givenchy и Рикардо Тиши: ни одна фотография со свитшотами с ротвейлерами или майками с тропическими листьями не пройдет мимо них.

Jesus Loves Me

Количество подписчиков: 5 016

За всем потенциально блестящим и декорированным цветными камнями отправляйтесь сюда: в фаворитах паблика — маски со стразами Alexander McQueen и Maison Martin Margiela и черный латекс.

Fashion † Blogs

Количество подписчиков: 7 988

Ежедневно обновляющийся паблик с луками блогеров — для тех, кто, вроде бы, и хочет следить за стилем Денни Элиас, Руми Нили и Элин Клинг, но листать их персональные блоги времени не находится.

F Λ S H I O N I S M

Количество подписчиков: 65 333

Группа быстрее всех выкладывает новые лукбуки, обложки и эдиториалы, а также постит рекламные кампании прошлых лет и показы: в общем, скучать не придется.

MO DA

Количество подписчиков: 12 467

Смесь фотографий будто из вишлиста типичного современного модника (кто не хочет блузку с котиками, еще одни ботинки с неоновыми вставками и золотой клатч в виде пакета для завтрака) и снимков, показывающих, как все эти вещи носить.

TOP-MODELS

Количество подписчиков: 10 343

Гид по моделям в картинках: здесь вам и архивы из 1990-х, и сборки уличного стиля моделей, и цитаты и факты о знаменитых манекенщицах вроде Анны Селезневой и Наташи Поли, и это не говоря о новых съемках и видео.

«Пудра Дьявол Ботокс»

Количество подписчиков: 4 501

Название отражает содержание: 66 процентов содержания приходятся на бьюти, а 33 — на еду — того еще дьявола.

60172824s

Количество подписчиков: 3 375

Источник вдохновения для любителей чистых съемок в приглушенных тонах с единственным минусом — не все изображения идут с подписями.

Жуткий вид: в грядущем сезоне модники будут похожи на бомжей | Статьи

В мировых столицах полным ходом идут фешен-показы, 13 октября неделя моды сезона весна-лето 2019 стартовала и в Москве. Возможно, некоторые образы моделей уже успели вас сильно удивить. Это объяснимо: ведь в моде сегодня ugly fashion — «уродливая мода». «Известия» рассмотрели это знаковое явление и выяснили, откуда оно пришло в наш мир.

Ugly fashion: страшная такая

Прямо сейчас уродливая одежда переживает свой звездный час. Наиболее авторитетные модные дома создают вещи, которые нарочито нелепы по фасону и плохо сидят, подобраны не по размеру и сделаны в неприятной для глаза цветовой гамме.

На фото: гость показа бренда Gucci на неделе моды в Париже, одетый в спортивный костюм Gucci
Наиболее преуспели в области ugly fashion такие бренды как Gucci («специализация» — кошмарные сочетания цветов и рябящие в глазах принты), Vetements (несоответствие размеров и странные пропорции), Balenciaga (фокус на старомодные, неуклюжие очертания).
На фото: модель в одежде из коллекции Elephant in the Room марки Vetements
Несмотря на внушительные ценники, «уродливая мода» часто создается из дешевых (или кажущихся такими) тканей и выглядит агрессивно негламурной.
instagram.com/p/BnbReWCFtwJ/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading» data-instgrm-version=»12″/>
На фото: сочетание несочетаемого от Balenciaga
Как отмечало в начале сезона одно из самых авторитетных онлайн-изданий в сфере моды, Who What Wear, всё это вовсе не сиюминутный каприз индустрии.
«Ироничная мода, которая подразумевает — «Да, я знаю, что это не круто, и ношу это сознательно», останется с нами надолго. И кстати, хотим заметить, что мода вовсе не обязана равняться на общепринятые представления о привлекательности», — пишет WWW.
Звезды одобряют
Знаменитости мира музыки, кино и ТВ, а также модели, фешен-блогеры и стилисты в восторге от «уродливой моды». Это очевидно из самого беглого просмотра аккаунтов в Instagram, отмеченных звездной синей галочкой.
На фото: модель Кендалл Дженнер и ее пиджак «с чужого плеча»
instagram.com/p/BonbrG1HAks/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading» data-instgrm-version=»12″/>
На фото: сознательно немодный принт на жакете Кайли Дженнер
На фото: мешковатые «мамины джинсы» на модели Белле Хадид
Почему появилась мода на «уродливую моду»
Конечно же, в мире моды и красоты ничто не происходит просто так. На тенденции влияет буквально всё, начиная от социальных веяний и заканчивая геополитикой. Поэтому у существования ugly fashion тоже есть рациональные причины.
Причина № 1: «нет» сексуализации внешности
Поскольку гендерное равноправие — тема номер один в Европе и Северной Америке, она нашла свое отражение и в моде. Сторонницы и сторонники феминизма много говорят о том, что необходимо прекратить сексуализировать женское тело. Уродливая мода — это встречное предложение на данный социальный запрос. «Некрасивая» одежда позволяет выделяться из толпы, как того и хотят те, кто следит за трендами. Но это происходит не за счет привлечения внимания к достоинствам фигуры.
На фото: даже если «уродливая мода» решает сделать ставку на сексуальность, она делает это в своей юмористической манере
Причина № 2: дизайнерам так нравится
Есть одно распространенное заблуждение относительно дизайнеров: принято считать, что они всегда стремятся создать красивую одежду. Хотя на самом деле для них важнее творчество и самовыражение. «Нет ничего более скучного, чем что-то красивое», — высказывался еще в 2012 году Дрис ван Нотен. Он признавался, что иногда, перед тем как делать коллекцию, сначала мысленно перебирает цвета, которые ему больше всего не нравятся. И начинает творить именно с них.
instagram.com/p/BkfJrmjDjBi/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading» data-instgrm-version=»12″/>
На фото: бренд Dries van Noten остается верен своим принципам и в 2018 году
Получается, что «уродливая мода» наконец-то помогла дизайнерам и потребителям найти общий интерес: самовыражаться, не задумываясь о красоте и гармонии.
Причина № 3: нужен контраст
Как уже отмечалось выше, топ-потребители модных трендов (фешен-блогеры, стилисты, знаменитости индустрии развлечений, модели) всегда чувствуют острую потребность выделяться из толпы. Когда тенденции в сфере красоты становятся слишком банальными и не позволяют выглядеть круто и необычно (как это и происходит в последние годы), необходим хороший противовес в форме «ужасной» одежды.
Так что ugly fashion отлично компенсирует простоватые (с точки зрения законодателей моды) тенденции в сфере красоты. Страшненькие «папины джинсы» отлично играют на контрасте с длинными блестящими волосами, накладными ресницами, фигурой типа «песочные часы», — всему того, что сейчас актуально в области красоты и активно популяризируется в Instagram.
На фото: Ким Кардашьян, большая поклонница ugly fashion
Что примерить из «уродливого»?
Важно отметить: ugly fashion не призывает нарядиться городским сумасшедшим с головы до ног и превратиться во фрика. Вполне достаточно пары-тройки «уродливых» вещей в гардеробе, чтобы попасть в струю.
Ретрокроссовки
Обувь задает настроение всему облику, поэтому логично начать с нее.
На фото: идеальные «уродливые» кроссовки Balenciaga
Для создания «уродливого» образа понадобятся массивные кроссовки в стиле 1990-х.
instagram.com/p/BhQDGhSB2p_/?utm_source=ig_embed&utm_medium=loading» data-instgrm-version=»12″/>
Такая обувь не обязана сочетаться по цвету с одеждой или гармонировать с ней по стилю и общему настроению. Скорее, наоборот.
Тем, кому не по душе кроссовки, могут понравиться другие разновидности «уродливой» обуви.
Например, Balenciaga Crocs — гибрид резиновых кроксов и туфель на танкетке.
«Мамины» и «папины» джинсы
Скверно сидящие мешковатые штаны, «привет из 1980-х», могут стать основой «уродливого» гардероба. Чтобы не выглядеть фриковато, можно сочетать их с более хорошо подогнанными вещами — облегающими топами, классическими рубашками, туфлями на каблуках.
Также старомодные джинсы очень хорошо дружат со спортивным стилем — поясными сумками, яркими куртками-бомберами.
Нелепый принт
Трудно представить менее сексуальную и более старомодную вещь, чем пестрая гавайская рубашка. Таким образом, она отлично подойдет для «уродливого» гардероба.
Еще один вариант дурацкого принта — психоделические узоры. Они всегда выглядят несколько неуместно, так что, разумеется, это «самое то».
Также может актуальна покупка любой вещи, пестрящей логотипами бренда.
Немного 1990-х
Ugly fashion вдохновляется 1990-ми, ведь модные тренды того десятилетия отличались некрасивостью (в общепринятом смысле).
Поэтому можно добавить в свой «уродливый» гардероб что-нибудь из данной эпохи. Например, футболку с изображением популярной музыкальной группы 1990-х.
Если, присмотревшись к модным показам текущего сезона, вы поймете, что «ужасная мода» вам симпатична, не забудьте ее главные постулаты: самоирония, контраст, антисексуальность. Кстати, любители выделиться из толпы таким необычным образом, как правило, морально готовы к насмешкам.
На фото: слева — певица Дженнифер Лопес в «уродливом» образе, справа — высмеявший ее блогер.
ЧИТАЙТЕ ТАКЖЕ
Женская одежда оптом Украина | Оптом одежда женская

Женская одежда оптом в Украине от TM «Fashion Girl«
Добро пожаловать в магазин красивой женской одежды из Украины. Одежда оптом, с гарантией и доставкой в страны СНГ, дальнее зарубежье, в том числе на условиях дропшиппинга. Что отличает нас от других:
Продукция от зарегистрированной торговой марки.
Более 10 лет на рынке стильной женской одежды.
Широкий ассортимент и регулярное его обновление.
Постоянно проводятся распродажи, когда стоимость качественного наряда становится еще более приятной. Регулярно делаем привлекательные предложения на самые популярные модели каталога.

Оптом одежда женская – преимущества сотрудничества с компанией

Наличие на складе всех предлагаемых на сайте изделий.
Каждая товарная карточка содержит полноценное описание характеристик представленного продукта, что поможет вам удостоверится в высоком уровне его качества.

Полное соответствие фотографиям.
Расширенный размерный ряд – 40–56 (соответствует указанным в таблице).
Опт от 3 экземпляров продукции, но наиболее выгодно — приобрести не менее 25.
Одежда изготавливается из высококачественных материалов, в оригинальном крое и различных цветах.
Знаем модные тенденции — радуем постоянным наличием актуальных моделей, размеров, расцветок.
Возврат и обмен осуществляется в течение 30 дней; для акционных товаров — две недели с момента получения.
Если возврат происходит по нашей вине (неправильная комплектация, заводской брак), оплачиваем транспортные расходы сами и производим обмен максимально оперативно.

Женская одежда в Украине оптом продается по фиксированной стоимости. Оповещаем об изменении прайса в гривнах – за 3 суток.
Отправка наложенным платежом со склада в Николаеве по всем регионам страны, СНГ, дальнему зарубежью, возможность оплаты online-сервисом iPay.
Сформируем и отправим посылку в кратчайшие сроки и по очень доступным ценам.
Для торговых посредников предоставляем услугу “дропшиппинг” – отправляем покупки непосредственно вашим клиентам.
Принимаем звонки и обрабатываем заказы шесть дней в неделю.

Мы ценим каждого покупателя, прислушиваясь и стараясь целиком удовлетворить его пожелания.

Одежда женская оптом: Украина предпочитает качество и доступность

Если Вы решили заказать непосредственно у изготовителя, то не упускайте возможность получить современные наряды мелким (при покупке трех штук) или крупным оптом (от 25 единиц). Для таких случаев действуют специальные тарифы.

Возможны разные варианты оплаты. Платите наличными, заказывайте наложенным платежом, перечисляйте деньги на карту ПриватБанка, посредством терминала или используйте сервис iPay. Принимаем также денежные переводы через платежные системы Western Union, Контакт, Юнистрим, Золотая Корона, Western Union, MoneyGram, Sigue, RIA (в долларах).
Отправка «Новой Почтой», «Justin», «Деливери», «Укрпоштою» в зависимости от пожеланий заказчика и его местонахождения. Возможен самовывоз из Николаева.

Одежда оптом женская: Украина, Беларусь, Казахстан и Россия покупает у нас

Чтобы сделать заказ, выберите интересующие наименования из каталога нужного размера (размерная сетка указана в таблице на сайте).
Обратите внимание! Есть три тарифа: розничный – +75 гривен к стоимости, оптовый – от трех единиц предлагаемых товаров, крупнооптовый – от 25 и более.

Не забудьте заглянуть в отдел распродаж, чтобы приобрести женскую одежду по еще более доступным предложениям.
Знает Беларусь, Россия, Казахстан, Украина: женская одежда оптом из Украины от Fashion Girl – это модно, стильно, выгодно. Пользуйтесь услугами надежного поставщика качественной одежды. Позвоните менеджеру в Viber (073) 025-49-23 или напишите на почту [email protected]
Мода возвращается к женственности и элегантности. Как сочетать трикотажные вещи в гардеробе?
Уютный, стильный, незаменимый трикотаж. Дизайнеры поработали с вязкой и переключили будни на тропики. Сочные цвета – заряд на успех. И да, не стоит списывать со счетов платья.
Елена Турбай, стилист:
Платья трикотажные могут быть как свободного кроя, так и кроя так называемого сьют, что говорит об облегании. Поверх можно одевать жакеты с мужского плеча и носить спокойно в офис либо в повседневной жизни. Трикотажные костюмы могут быть как двойки, так и тройки. На самом деле, юбки сейчас уже немного вытеснили брюки, что говорит о том, что мы возвращаемся к той самой женственности, красоте. Может быть и юбка-мини, А-силуэта либо облегающая, выбирайте, что вам больше по душе.
Платья в рубчик. Под прицелом соблазнительные разрезы, вырезы. Сеты с топами притягивают к себе внимание. К тому же, маленькие трикотажные платьица легко интегрировать в гардероб и сочетать. Минимализм не выходит из моды.
Елена Турбай:
Если же вы выбираете юбку с разрезом спереди, то она сможет вытянуть силуэт, добавит пикантности в образ. Если же вам хочется какого-то бунтарства, добавляйте грубую обувь либо высокие сапоги с пуховиком.
В топе – объемные свитеры. Леопардовый окрас, отголоски кантри, морозные узоры, косы, жгуты, молнии 90-х в почетном списке. Ремешок подчеркнет фигуру. Цепи добавят дерзости и вкуса. А разные фактуры создадут эффект вау. Трикотаж с кожей, атласом, пайетками – необычно, интересно.
Елена Турбай:
Дизайнеры предлагают какие-то удлиненные трикотажные рваные свитеры носить с облегающими брюками, леггинсами. Если мы говорим о кардиганах, то они могут быть разнообразные: как удлиненные, так и укороченные. Дизайнеры предлагают их носить не только с джинсами и брюками. Они сочетаются со струящимися женственными платьями, юбками, это смотрится достаточно элегантно и красиво.
Яркие цвета, принты сочетайте со спокойной гаммой. Это добавит свежести и взбодрит. Чтобы обновки согревали долго, храните трикотаж на полках, ни в коем случае не на вешалках. Иначе потеряете фасон.
Елена Турбай:
Оптимальный состав для хорошего свитера – это 70 % шерсти и 30 % другого состава. Если говорить о 100 % акриле, конечно, он вас вряд ли согреет, но при этом если хотите помодничать, то выбирайте, что вам больше нравится.
Что носить в офис зимой
Кто-то уже совсем забыл, как выглядит его офис и привык работать удаленно, кто-то этот офис практически и не покидал, а кто-то только начинает выходить на работу и проводить встречи и совещания не онлайн. Что же надевать в офис зимой? Как вообще сегодня одеваются на работу? Какие базовые вещи купить, чтобы образы получились комфортными и стильными?
tochka.net подобрала для тебя офисные тренды 2022, в которых ты будешь чувствовать себя комфортно, а выглядеть стильно и по-деловому. Конечное же, в каждом офисе свои правила и требования, своя обстановка, в зависимости от деятельности. Читай рекомендации, смотри фото и пробуй создавать образы, которые подойдут именно тебе.
ЧИТАЙ ТАКЖЕ:
Вязаная жилетка. В сезоне зима 2021-2022 вязаные жилетки, да и вязаные вещи в целом невероятно популярны. Особенно в цене вещи handmade. Надевай вязаную жилетку на объемную рубашку, платье или поэкспериментируй с комбинациями. Что, если жилетку попробовать надеть на тонкий жакет или под платье-комбинацию? Пусть идеи на первый взгляд кажутся невероятными, но ты точно найдешь что-то интересное.
Свитеры. Не списывай их со счетов, даже если в офисе у тебя очень тепло. Во-первых, свитеры бывают тонкие, во-вторых, со свитерами получаются крутые многослойные образы. Ты можешь надеть тонкий шерстяной свитер с джинсами, деловыми брюками, юбками, платьями. Свитер всегда можно заправить в юбку-карандаш и сделать ход конем.
Деловой костюм с грубыми ботинками. Нельзя просто взять и надеть деловой костюм в офис в 21 веке. Попробуй поэкспериментировать и создать офисный образ с небольшим налетом гранжа. Пусть в качестве яркой детали выступят ботинки на грубой «тракторной» подошве. Твой образ все еще останется деловым, но станет ультрасовременным.
Рубашка или гольф с вязаной юбкой. Ты надежно защитишь важные части своего тела теплой юбкой, а верх выбирай по своему желанию — рубашка, шелковая блузка, гольф. Вязаня юбка любого фасона и любой длины отлично сочетается с обувью и на каблуке, и на низком ходу.
Многослойный образ. Идеальный вариант, когда не понимаешь как поменяется погода в течение дня. Комбинаций множество — это могут быть джинсы или брюки, рубашка, гольф и жакет; свитшот, жакет и юбка; джинсы, толтовка и жакет.
Трикотажные костюмы. Для работы в офисе зимой идеально подойдут трикотажные костюмы с брюками или юбками. Бери набор базовых оттенков, чтобы потом ты могла комбинировать верх и низ отдельно с остальными вещами из твоего гардероба.
Вязаное платье. Это тепло и красиво. На вязаное платье всегда можно накинуть жакет, украсить его ниткой речного жемчуга или крупными цепями. Вообще, огромный плюс платьев — это то, что не нужно придумывать какие-то комбинации. На зиму купи себе одно объемное платье с грубой вязкой и одно тонкое шерстяное. Из базовых цветов — черный, серый, бежевый, белый.
Добавь цвета. Сегодняшняя офисная история не про бесконечные серые и тусклые оттенки, в которых ты будешь сливаться с такой же серой обстановкой за окном. Добавь немного цвета в свой офисный образ. Пусть это будет яркий жакет или рубашка, вязаная жилетка или яркая обувь. Образ может полностью из цветных вещей — просто подбери не кричащие оттенки, которые будут гармонично между собой сочетаться.
Аксессуары. Добавь к своему образу немного аксессуаров. Наверняка в твоих шкатулках заждались своего выхода красивые серьги-люстры или массивные браслеты, которые можно надеть на свитер. Разбавить сдержанный офисный образ и сделать его более легким и романтичным помогут ленты на голове. Завяжи на волосах бант из замшевой ткани или повяжи атласную ленту, как обруч. Шарма образу придаст обычный берет, в котором ты смело можешь сидеть в кабинете.
Сумка для бутылки с водой. Последние несколько сезонов мировые дизайнеры добавляют к своим образам в коллекциях небольшие сумочки с многоразовыми бутылками для воды или смузи. Зачем тебе каждый раз брать пластиковый стаканчик, когда ты можешь носить воду в своей таре и при этом выглядеть еще и стильно? Стильно, экологично и полезно для здоровья!
Что носить в офис зимой © pinterest.com/Atlantic-Pacific
Что носить в офис зимой © pinterest.com/Carolyn
Что носить в офис зимой © pinterest.com/DillerYourself
Что носить в офис зимой © pinterest.com/Elena
Что носить в офис зимой © pinterest.com/Jess Keys
Что носить в офис зимой © pinterest.com/Kelsey Bucci
Что носить в офис зимой © pinterest.com/Linda Ervin
Что носить в офис зимой © pinterest. com/MétaFormose
Что носить в офис зимой © pinterest.com/NOWFASHION
Что носить в офис зимой © pinterest.com/Pumps & Push-Ups
Что носить в офис зимой © pinterest.com/Streetstylis
Что носить в офис зимой © pinterest.com/stylesightspotlight
Что носить в офис зимой © pinterest.com/Stylish Petite
Что носить в офис зимой © pinterest.com/Vogue
Что носить в офис зимой © pinterest.com/Who What Wear UK
Недавно мы рассказываил о том, с чем носить грубые зимние ботинки.
ЧИТАЙ ТАКЖЕ:
Подписывайся на наш Facebook и будь в курсе всех самых интересных и актуальных новостей!
Самое важное об аллергии на холод: симптомы, причины, советы врача :: Здоровье :: РБК Стиль
© PIXABAY
Автор Татьяна Меньщикова
08 декабря 2021
Холодовая аллергия бывает у детей и взрослых, она может проявиться в виде покраснений на коже после холодного душа или распухшего горла после мороженого. На фото симптомы этой патологии выглядят пугающе, но так ли она страшна на самом деле?
Разбираемся с экспертом, с чем можно перепутать аллергию на холод, когда нужно сходить к врачу и можно ли ее лечить.
Материал прокомментировал Олег Тогоев, кандидат медицинских наук, медицинский директор GMS CLinic, аллерголог-иммунолог, педиатр
Что такое аллергия на холод
Аллергия на холод — это реакция организма на воздействие низкой температуры, которая обычно проявляется в виде крапивницы: зудящих покраснений, волдырей на коже [1], [2]. Ей с одинаковой частотой подвержены оба пола, в любом возрасте [3], [4], [5], [6]. Хотя в одном исследовании сообщалось, что женщины страдали от этого недуга в два раза чаще, чем мужчины [7]. Болезнь бывает как наследственной, так и приобретенной [8],[9].
Понятие «холодовая аллергия» известно с давних пор, но ученое сообщество долго не признавало эту патологию как истинную аллергию. Медики отвергали подобный диагноз, ведь у этого состояния отсутствует главное — аллерген. Вместо него — физический фактор: холод.
Будь здоров: что такое аллергия и как с ней бороться
Аллергия на холод встречается редко, и точное количество людей, которые от нее страдают, неизвестно. Считается, что заболеваемость в Центральной Европе составляет 0,05% [10], [11].
Механизм зарождения и развития болезни и отдельных ее проявлений до сих пор не до конца изучен. В зависимости от симптомов различают следующие формы этой аллергии:
холодовая крапивница;

холодовый конъюнктивит;

холодовый ринит;

холодовый дерматит;

холодовая астма;

системная аллергическая реакция [12].

Симптомы аллергии на холод
При холодовой аллергии высыпания чаще бывают в месте контакта с провоцирующим фактором
© PIXABAY
Аллергия на холод проявляется широким спектром симптомов. Самые распространенные признаки недуга — высыпания на коже. «Эта зудящая сыпь может распространяться дальше, начиная с тех мест, которые подверглись воздействию холода», — отметил Олег Тогоев.
Однако в медицине также зафиксированы случаи наступления анафилактического шока — острой и тяжелой реакции организма на холод [13], [14].
При холодовой аллергии могут наблюдаться:
высыпания (чаще на руках и ногах): папулы, покраснения, волдыри;

зуд в области высыпаний;

насморк, кашель, чихание;

головная боль;

озноб, предобморочное состояние;

сильное сердцебиение;

опухание языка и губ;

чувство нехватки воздуха, затрудненное дыхание, резкая одышка;

слезотечение, ощущение рези в глазах [15].

Подобные симптомы — повод незамедлительно проконсультироваться с аллергологом, чтобы поставить точный диагноз.
Диагностика
«Данная разновидность аллергии встречается крайне редко, несмотря на то, что о ней много и часто говорят. За свою лечебную практику я ни разу не встречал пациента с аллергией на холод, — рассказал Олег Тогоев. — Покраснения кожи и цыпки не являются обязательными признаками аллергии.
Определить, действительно ли эта реакция аллергическая, довольно просто. Нужно провести провокационную пробу: приложить к участку кожи кусочек льда и подержать его несколько минут. После этого важно как минимум на 15 минут оставить это место открытым.
При истинной аллергии на холод в том месте, куда прикладывали лед, появятся сыпь или отек. Если подобная реакция повторяется, то это, бесспорно, аллергия.
Если у пациента все-таки есть крапивница, такое состояние требует особого внимания. Не стоит заниматься самолечением — лучше обратиться за квалифицированной помощью специалиста».
Причины аллергии на холод
Лучший способ профилактики аллергии на холод – избегать контакта с ним
© Aleks/Pexels
Низкая температура окружающей среды (менее 4° C) — воздуха и воды — считается главной причиной наступления аллергической реакции на холод [16]. Например, сыпь, насморк или опухание языка и губ могут появиться после холодного душа или даже мытья посуды, игр в снегу, выпитого холодного лимонада. Все зависит от индивидуальных особенностей организма и проявляется у всех по-разному.
Факторы риска для развития аллергии на холод:
Ослабленный иммунитет. В большинстве случаев невозможно установить причину развития аллергии на холод. Однако ученые выделяют несколько факторов, которые могут спровоцировать развитие недуга. В первую очередь ему подвержены люди с ослабленной иммунной системой на фоне инфекционных или паразитарных заболеваний, а также после длительного лечения антибиотиками [17], [18]. Спровоцировать холодовую аллергию может даже обычная простуда [19].

Стресс. После непродолжительного потрясения организм быстро восстанавливается, однако хронический стресс усугубляет физические заболевания, приводит к сбоям в иммунитете. Как следствие длительный стресс может спровоцировать развитие аллергии на холод.

Наследственность. Считается, что у человека выше вероятность развития аллергии на холод, если кто-то из родственников уже страдал от этого недуга.

Лечение и профилактика аллергии на холод: советы врача
Олег Тогоев — к.м.н., медицинский директор GMS CLinic, аллерголог-иммунолог, педиатр
«Любые аллергические проявления требуют тщательного наблюдения врача-аллерголога, — подчеркивает Олег Тогоев. — Холодовая аллергия является реакцией на внешний фактор, поэтому необходимо снизить или вовсе исключить контакт кожи с возбудителем — холодом. Профилактика заключается в предотвращении факторов, которые вызывают это состояние. Например, если у вас отекает горло или возникает крапивница при употреблении холодных напитков, то их необходимо исключить из своего рациона и отдать предпочтение только теплым блюдам и питью. Старайтесь избегать переохлаждений, одевайтесь по сезону, носите теплую одежду преимущественно из натуральных тканей. Наносите на открытые участки кожи защитный крем».
Читайте также
Перекрестная аллергия: причины возникновения, рекомендации аллерголога
Что-то в воздухе: как быть, если аллергия застала вас на карантине
9 отличных способов ношения контактов могут улучшить ваш стиль!
Хотя вам может потребоваться коррекция зрения, вы никогда не должны жертвовать своим личным стилем! Нам всем нужно выражать свою прекрасную уникальность и наслаждаться ею!
Очки — наиболее распространенный метод улучшения зрения, но, к сожалению, они не всегда могут улучшить ваш внешний вид. Контакты — это гибкая альтернатива, поскольку они позволяют вам использовать лучшее из обоих миров: видение и стиль.
Давайте посмотрим, как носить контактные линзы могут улучшить ваше неповторимое чувство стиля!
1.
Макияж глаз теперь возможен
Мы все можем признать, что очки не самое лучшее средство для улучшения макияжа глаз. Они закрывают глаза и могут даже испачкать тушь, если у вас длинные ресницы. Ношение контактных линз дает вам возможность добавить макияж глаз как выражение вашего внутреннего великолепия!
Чтобы сделать правильный макияж, требуется много времени и усилий, поэтому вы должны быть уверены, что все увидят ваше мастерство!
2. Получайте удовольствие от цветных контактов!
Чувствуете ли вы необходимость часто менять свой стиль? Вам нравится экспериментировать с цветом? В таком случае вы можете получить цветные контакты, которые помогут вам полностью «стать» новым вами.Вы будете настоящим хамелеоном!
Использование цветных контактов может стать нежным или смелым способом изменить ваш внешний вид. Все зависит от вашего выбора цвета. Это очень похоже на изменение цвета волос. Вы можете наслаждаться удивлением людей смелым изменением или их недоумением, когда они пытаются понять вашу новую тонкую настройку.
Делайте вещи интереснее, исследуйте различные комбинации макияжа глаз и цветных контактных линз.
3. Любые аксессуары?
Хорошие солнцезащитные очки — необходимость в гардеробе каждой модницы.Солнцезащитные очки обладают волшебным свойством, которое мгновенно делает ваш наряд в десять раз лучше. Конечно, правильные солнцезащитные очки также могут защитить ваши глаза от вредных ультрафиолетовых лучей.
Но вы не можете носить солнцезащитные очки, пока носите рецепт. Вам понадобятся переходные солнцезащитные очки, которые могут быть довольно дорогими. Если ваш рецепт на зрение изменится, вы также должны его обновить.
Износ контактов устраняет все эти проблемы. Если ваш рецепт изменится, сменить контакты не составит труда.После этого вы сможете носить любую пару солнцезащитных очков из любого симпатичного бутика, который вам нравится!
4. Идеальная формальная одежда
Очки иногда могут отвлекать от вашего наряда, особенно когда мы говорим о формальной одежде. Элегантное платье или костюм привлекает внимание и заставляет всех рассмотреть человека, который его носит. Пара контактов имеет нулевую вероятность испортить ауру, которую стремится создать ваш наряд.
5. Эффектный образ
Внешний вид особенно важен в офисе.К сожалению, у нас сложился неблагоприятный стереотип о человеке, который носит очки. Тем не менее, контакты могут помочь вам сформировать мощный образ для достижения успеха в зале заседаний. В деловом мире у вас есть один шанс произвести хорошее впечатление. Убедитесь, что вы максимально используете каждый шанс, который у вас есть.
6. Наслаждайтесь пляжем
Если вы заядлый пляжник, то контакты вам просто необходимы! (Ношение очков на пляже может дать вам странные линии загара в конце дня!) Очки никогда не идеальны для такой среды.Ваш день на пляже должен быть временем отдыха. Вы же не хотите тратить свое время, пытаясь защитить свои очки на каждом шагу!
Не рекомендуется плавать в контактных линзах, так как это может привести к серьезным глазным инфекциям. Если вам необходимо плавать с контактными линзами, наденьте водонепроницаемые очки.
Вы можете выбрать ежедневные контакты, чтобы избавиться от этой пары сразу после купания. Поездка на пляж также подразумевает веселые занятия, например, пляжный волейбол.
7. Продолжайте движение!
Активный образ жизни необходим для сохранения здоровья и внешнего вида. Ношение контактов позволяет легко перемещаться в течение дня; от работы до спортзала или спортивного мероприятия. Контакты — это также отличный способ хорошо видеть, пока вы тренируетесь или занимаетесь любимым видом спорта. У вас нет рамки, которая могла бы мешать вашему периферийному зрению, и вам не нужно иметь дело с очками, которые скользят по носу (или, что еще хуже, полностью с вашего лица), что затрудняет зрение.
8. Трансформация для косплея
Если вам нравится участвовать в косплей-мероприятиях, контакты могут помочь вам завершить ваше преобразование. Вся идея в том, чтобы сделать вашего персонажа максимально правдоподобным. Поэтому контакты могут помочь вам стать настолько драматичным или пугающим, насколько вы хотите.
Однако вы должны обязательно использовать предписанные контакты для этих целей, чтобы не подвергать опасности здоровье глаз.
9. Стиль без усилий
После того, как вы выбрали очки, вы остаетесь с ними до следующего сеанса проверки.Это означает, что однажды оправы ваших очков могут противоречить выбранному вами набору, цвету и макияжу. Или, что еще хуже, со сменой стилей ваши оправы могут полностью выйти из моды.
Вы хотите узнать о преимуществах ношения контактных линз для модниц? Контакты невидимы, а значит, подходят к любому наряду! Так вы сможете сохранить свое видение и стиль игры, идеально подходящие для вас.
Вы тратите деньги на одежду, обувь, украшения и аксессуары, так же поступайте и со своими глазами.В конце концов, они — одно из первых, что люди замечают в вас. Убедитесь, что ваши глаза отражают то, кто вы есть!
Пусть сияют твои глаза!
Не поймите нас неправильно; мы думаем, что очки служат своей цели. Тем не менее, ношение контактных линз может быть весьма раскрепощающим для вашего личного чувства стиля.
Контакты могут дать вам универсальность и творческий подход, которые вам нужны. В конце концов, и ваши глаза, и ваша личность заслуживают того, чтобы сиять!
Ознакомьтесь с ассортиментом контактов и брендов, которые доступны сегодня.Выберите свой лучший образ и будьте уверены в своем неповторимом стиле.
© PerfectLensWorld, 2021.Все права защищены.
100 интересных фактов о моде и одежде
Мода — это то, что люди любят или ненавидят.
На протяжении веков разные стили моды приходили и уходили, и многие из них возвращаются в наши магазины одежды через несколько лет.
Некоторых людей просто не беспокоит, чтобы идти в ногу с последними тенденциями, в то время как другим не хватает последних стилей.
Любите вы это или ненавидите, эти 100 интересных фактов о моде вам понравятся.
В США каждый человек имеет в среднем семь пар синих джинсов. Это на каждый день недели!
Мужчины носят шорты десятилетиями, но женщинам разрешили носить их на публике только после Второй мировой войны. Одна из основных причин этого заключалась в том, что во время войны было меньше ткани, поэтому шорты были более рентабельными, чем брюки или юбки.
Футболка — один из самых популярных предметов одежды в мире, и около двух миллиардов из них продаются каждый год.
Исторически пурпурную одежду носили только магистраты, императоры и другая аристократия в Риме, Италия.
Набедренная повязка — самый старый предмет одежды, но вторым по возрасту является юбка — предмет, который до сих пор очень популярен.
Тысячи журналов мод продаются каждый год, но первый журнал мод был продан в Германии в 1586 году.
В то время как многие вещи дорожают, одежда на самом деле дешевеет. С 1992 года цена на одежду снизилась на 8,5%.
В 1907 году женщина была арестована на пляже в Бостоне за ношение слитного купальника.
Бюстгальтеры менялись в разных стилях на протяжении многих лет, но теперь вы можете приобрести бюстгальтер, который также можно использовать как противогаз.
Что касается бюстгальтеров, то знаменитый автор Марк Твен (автор книги Приключения Том Сойер ) был изобретателем застежки бюстгальтера.
Рекорд самого длинного свадебного платья в мире принадлежит платью со шлейфом длиной 1,85 мили.
Джинсы Levi’s — одна из самых популярных марок джинсов. Хотя сейчас вы можете заплатить за пару изрядную цену, первая пара была продана за золотой песок на сумму 6 долларов еще в 1853 году.
Высокие каблуки не являются чем-то новым для мира. В 18, 90, 120, 90, 121 веке они были модными даже для детей.
Настоящее имя Ральфа Лорена — Ральф Лифшиц.
Первым проектом Майкла Корса было свадебное платье собственной матери. Ему тогда было всего 5 лет.
«Маленькое черное платье» сравнивали с автомобилем Ford, когда он впервые появился в 1926 году, поскольку он был практичным и простым.
Многие компании стараются быть этичными и экологически чистыми, насколько это возможно, но сумки Stella McCartney пошли еще дальше и сделаны из кукурузы.
Вплоть до начала 19 ^{-х годов} века модели не использовались для демонстрации одежды. Вместо этого модные компании использовали бы кукол.
Гарри Уинстон был дизайнером самой дорогой обуви в мире.Разработанные им красные рубиновые тапочки были проданы за 3 миллиона долларов.
Королева Хуана из Португалии надела первую юбку-обруч, пытаясь скрыть факт своей беременности.
В средние века бедные люди носили рукавицы, а более богатые — перчатки, чтобы продемонстрировать свое богатство.
В наши дни нельзя выходить на улицу, не увидев торгового центра, благодаря древним римлянам, которые построили самый первый из них.
Знаменитый символ крокодила Lacoste был создан в 1933 году и стал первым дизайнерским логотипом в истории.
Ходят слухи, что компания Louis Vuitton сжигает все старые запасы, чтобы сохранить свою исключительность.
Марк Джейкобс, известный своими многочисленными духами, имеет татуировку Губка Боб Квадратные Штаны среди 27 других.
Gucci произвела пару джинсов под названием Gucci Genius Jeans. Они продались за ошеломляющую сумму в 3134 доллара.
Вряд ли человек, связанный с миром моды, Наполеон изобрел пуговицы для рукавов после того, как его солдаты продолжали вытирать носы своей одеждой без пуговиц.Фу!
Doc Martens сейчас бывают разных цветов и размеров, но первая пара была создана с использованием старых шин.
У. Гриффит, продюсер немого кино в Голливуде, считал, что глаза актрисы могли бы выглядеть немного лучше. Он пошел дальше и создал первые накладные ресницы.
Хотя Неделя моды в Париже проводится уже некоторое время, неделя моды в Нью-Йорке дебютировала в 1943 году. Американцы хотели начать волновать мир моды, а не смотреть, как Франция забирает всю славу.
Первая обложка Vogue Анны Винтур настолько отличалась от предыдущих выпусков, что редакция подумала, что она ошиблась.
Генуэзские моряки были известны в просторечии как «гены» и носили хлопковые штаны, отсюда и произошло слово «джинсы».
Слово «gymnos» в переводе с греческого означает «обнаженный», что дает нам слово «спортзал» или «спортзал» из-за того, что древние греки тренировались обнаженными.
В 1950-х годах средняя американская семья тратила 11 долларов.5% их дохода на одежду. В настоящее время американцы тратят на одежду около 3,5% своего дохода.
Королева Виктория была первой, кто надел белое свадебное платье. До этого белый цвет использовался как цвет траура.
Однако китайцы до сих пор используют белый цвет для траура. На Западе он теперь символизирует чистоту.
Считается, что среднестатистическая женщина купит 145 сумок за свою жизнь.
Наиболее распространенными материалами для изготовления одежды являются лен, хлопок и полиэстер.
Металлические иглы появились относительно недавно, но 30 000 лет назад их делали из костей животных.
Уолтер Хант, человек из Америки, изобрел английскую булавку еще в 1849 году.
Дети носили ту же одежду, что и взрослые, вплоть до 1500-х годов, когда появились новые тенденции специально для детей.
В западном мире юбки и платья в основном предназначены для женщин, но в других частях света оба пола носят их одинаково часто.
У многих женщин проблемы с подгонкой одежды на главной улице — это потому, что она предназначена для людей от 5 футов 4 до 5 футов 8 дюймов.
В 200 году римляне создали разную обувь для левой и правой ноги.
Подводка для глаз была обнаружена в самом неожиданном месте — в гробнице царя Тутанхамона! С 1920-х годов он был очень популярным предметом в косметичке каждой женщины.
Неудивительно, что те, кто находится на вершине мира моды, настолько богаты — отрасль имеет годовой доход более 20 миллиардов долларов.
С технической точки зрения, изделия считаются «винтажными» только в том случае, если они были изготовлены более шестидесяти, но менее ста лет назад.
«Ретро», с другой стороны, не относится к старым предметам, а скорее относится к стилям, которые копируют винтажные предметы.
Женщины использовали макияж еще до времен Клеопатры. Они использовали ягоды и другие фрукты, чтобы придать своим лицам какой-то цвет.
Chanel No. 5 положила начало современной парфюмерии в 1921 году.
Если у женщины были короткие волосы сто лет назад, люди думали, что она изменяет своему мужу.
Любителей коллекционирования галстуков называют грабатологами.
В эпоху Возрождения было модно сбривать брови.
Валентино Красный получил это имя после того, как стал известен своими ярко-красными платьями, которые он создавал.
Елизавета I была большой поклонницей шляп, и в результате женщины, которые не носили их по воскресеньям и в праздничные дни, получали большой штраф во время ее правления.
Вплоть до 17, 90, 120, века, мужчины вообще не носили нижнее белье.
Мужчины носили высокие каблуки, чтобы кататься на лошадях до 1740 года.Считалось, что каблуки помогают им лучше кататься.
Из одного тюка хлопка можно сшить около 200 джинсов. Неудивительно, что повсюду можно найти джинсы!
Около 80% женщин в мире покупают обувь, которая слишком мала для их ног. Как правило, женщинам нравится думать, что у них ноги меньше, поэтому они выбирают меньший размер.
Мешковатые штаны впервые стали носить в тюрьме Лос-Анджелеса, поскольку заключенным не разрешалось носить ремни.
Древние римляне в дни свадьбы носили желтую одежду.
Европейские женщины в средневековье носили зеленое, которое, как считалось, способствовало плодородию и / или символизировало его.
Синий — это цвет верности, который объясняет, почему полицейские США носят синюю униформу.
Губная помада — один из самых распространенных предметов, которые вы найдете в магазине косметики, но знаете ли вы, что одним из основных ингредиентов является рыбья чешуя?
Окрашивание волос — это очень модно, но это было модно и в древние времена. Однако этот процесс часто приводил к полной потере волос, что не позволяло многим людям его попробовать.
Кардиганы сейчас удобные и уютные вещи, но когда они были впервые созданы, идея заключалась в создании вязаной куртки в стиле милитари.
Люди, жившие в средние века, часто платили налоги одеждой или материалами.
Ежегодно выбрасывается 7 миллионов тонн материалов и тканей. Несмотря на все усилия по переработке большего количества материала, на самом деле снова используется только 12% материала.
Мэрилин Монро владела платьем, инкрустированным 6000 стразами.В 1999 году он был продан на аукционе за 1,26 миллиона долларов.
Индийцам приписывают первоначальное прядение хлопка, и он был настолько популярен, что римляне вывозили его у них.
Смокинг получил свое название от города под названием Смокинг, расположенного в округе Ориндж. Это было место, где впервые надели смокинг.
Есть старая исландская сказка, в которой говорится, что Святочный кот съест вас, если вам не повезет получить новую одежду на Рождество.
Мальчики носили платья до 5-6 лет, но это прекратилось в 1910 году из-за изменений в моде.
В 1946 году было изобретено бикини, но оно было запрещено в нескольких странах, включая Италию, после того, как Ватикан объявил это грехом.
Барби, самая популярная кукла в западном мире, впервые была замечена в купальнике в черно-белую полоску.
Есть компания Little Miss Matched, которая продает пакеты несовпадающих носков.
За последнее десятилетие средний размер груди увеличился с 34B до 36C из-за растущей тенденции пластической хирургии.
Производитель бюстгальтеров Playtex изготовил скафандры для Нила Армстронга и Базза Олдрина, когда они отправились на Луну.
Знаменитости начали носить солнцезащитные очки, пытаясь сохранить анонимность для всех фанатов, с которыми они могут столкнуться.
Мини-юбка была названа в честь Mini Cooper, любимого автомобиля ее дизайнера Мэри Куант.
Хотя сегодня в обращении больше женских журналов мод, первый во Франции журнал мод был ориентирован на мужчин в 1678 году.
Древние египтяне использовали духи в религиозных ритуалах, а также для придания им приятного запаха.
До 1850 года люди шили одежду вручную.Одежда для бедных считалась скорее необходимым, чем модным.
Модельеры начинают со средней зарплатой 23 000 долларов. Более опытные модельеры могут рассчитывать на заработок до 150 000 долларов и более.
В 1600-х годах беременность считалась модной. Женщины часто подкладывали подушки под одежду, чтобы попытаться создать реалистичную шишку.
В Америке люди, живущие на Манхэттене, больше всего тратят на одежду. В среднем человек тратит 362 доллара в месяц.
Кейт Миддлтон часто изображают в модной одежде, и с 2012 года она потратила на свой гардероб более 54 000 долларов.
Неделю моды в Нью-Йорке посещают 232 000 человек в год.
Китай — один из крупнейших производителей хлопка, ежегодно поставляющий более 90 миллионов ярдов этого материала в индустрию моды.
Шейные галстуки изначально назывались шейными платками и пришли из Хорватии. Сейчас они являются самым популярным подарком ко Дню отца.
Vogue и Harper’s Bazaar , два из самых популярных модных журналов, которые публикуются сегодня, оба появились в 1920-х годах — одном из самых важных десятилетий для моды.
Сумочка была впервые разработана и использовалась, чтобы помочь женщинам привлечь мужа. Они были изобретены в 19, ^-х, годах, и женщины лично вышивали их красочными и замысловатыми узорами, чтобы показать мужчинам.
Christian Louboutin выпустил ограниченную серию для невест. У них были голубые подошвы, чтобы подарить невесте «что-то голубое», но компания прекратила производство из-за проблем с авторскими правами.
Берет был произведен во Франции и является популярным предметом моды, а также является частью определенной военной формы.
В оригинальной истории о Золушке стеклянных туфель не существовало. Вместо этого ее туфли были сделаны из меха, но в 1600-х годах история изменилась, и в их число вошли новые, теперь уже известные, стеклянные тапочки.
Большая четверка недель моды — это Милан, Лондон, Париж и Нью-Йорк.
Валентино Гаравани, известный итальянский модельер, везде берет с собой свои пять драгоценных мопсов.
Японские воины собирали волосы в небольшой хвост после бритья передней части головы.Однако, в отличие от сегодняшнего мужского пучка, это было сделано не только для моды. Это помогло сохранить их шлемы в безопасности.
Длинные пушистые парики, которые сегодня обычно носят судьи, восходят к временам короля Людовика XIII. Французский монарх очень сильно пострадал от залысин и носил массивный парик, чтобы казаться мачо и властным.
Коко Шанель осталась сиротой в возрасте 12 лет, но это не помешало ей стать одним из величайших модельеров, которых когда-либо видел мир. Помимо маленького черного платья, она создала бижутерию.
Как видите, мода с древних времен была неотъемлемой частью жизни людей.
Какие из этих модных фактов привлекли ваше внимание?
Лиззи Робинсон родилась в Англии и работает писателем-фрилансером с 2011 года. В настоящее время она изучает английскую литературу в университете, а в свободное время любит заниматься парусным спортом, читать и играть на пианино.
Состояние индустрии моды после пандемии
В этом выпуске из The McKinsey Podcast Анита Балчандани и Ахим Берг рассказывают о проблемах и тенденциях, формирующих следующую волну моды.Отредактированная стенограмма их разговора приводится ниже.
Дайан Брэди: Здравствуйте и добро пожаловать в The McKinsey Podcast . Я Дайан Брэди. Какой это был год для моды. В этом шоу мы поговорим об этом с двумя людьми, которые знают это, как некоторые другие. Анита Балчандани — партнер лондонского офиса, который руководит нашей работой в сфере одежды, моды и предметов роскоши в Великобритании, Европе, на Ближнем Востоке и в Африке.
Ахим Берг — старший партнер во Франкфурте и мировой лидер в сфере услуг McKinsey’s Apparel, Fashion & Luxury. Вместе они составили отчет The State of Fashion 2021 , который McKinsey публикует совместно с The Business of Fashion. Анита и Ахим, добро пожаловать.
Ахим, начнем с тебя. Какое состояние моды?
Ахим Берг: Состояние непростое. Мы видели год, не похожий на другие. Это будет худший год для индустрии моды и предметов роскоши с момента сбора каких-либо цифр. Что касается разработки, это беспрецедентно. Это не сравнимо с финансовым кризисом.Вероятно, это ближе к тому, что люди, должно быть, видели во время Великой депрессии. Так что это действительно плохой год и разрушительный для отрасли.
Дайан Брэди: Теперь, Анита, все понятно. Мы сидели дома. На самом деле, когда я сказала кому-то, что делаю этот подкаст, она сказала: «В моде спортивные штаны. Я не выходил из дома семь месяцев ». Неужели это просто вопрос о том, что розничные торговцы закрылись, и это просто препятствовало продажам?
Анита Балчандани: Отличный вопрос, Дайан. Ясно, что продажи спортивной одежды и повседневной одежды значительно ускорились из-за этой пандемии. Но не будем забывать, что и цифровой. В то время как общие продажи отрасли снижаются — в этом нет никаких сомнений, особенно на ранних этапах пандемии, когда продукты питания, здоровье и безопасность были гораздо важнее моды в сознании потребителей — мы наблюдаем огромное ускорение и постепенные изменения в Интернете. каналы.
Хотите подписаться на подкаст McKinsey?
Во многих странах с этого года 40 процентов всех продаж будут цифровыми.По мере того как игроки вновь открывают магазины, цифровые каналы продолжают расти. Так что мы думаем, что это была одна из удачных сторон и одна из областей возможностей, с которыми отрасль смогла поработать и поработать за последний год.
Ахим Берг: Мы также заметили, что в настоящее время идет казуальная нагрузка.
Дайан Брэди: Случайное обращение? Это отличный термин. Что это обозначает?
Ахим Берг: Значит, платья стали более повседневными. Но это не изобретение COVID-19. Это тенденция, которую мы наблюдаем уже давно: движение отказаться от более формальной одежды, проводить повседневные пятницы не только по пятницам, но и с понедельника по четверг. Конечно, работа из дома без ограничений, которые обычно возникают в офисе, влияет на то, как вы одеваетесь.
С другой стороны, мы не должны забывать, что нам не хватает многих случаев, когда люди наряжаются. Свадьбы отменяли и переносили. Концерты отменены.Из-за пандемии пришлось отменить многие культурные мероприятия и собрания людей. Все это влияет на то, как мы одеваемся, что и как делаем покупки.
Дайан Брэди: Итак, когда я смотрю на отчеты за предыдущие годы, Анита, вы действительно много говорите о нарушениях в отрасли. Ускорило ли это тенденции, за которыми вы уже наблюдали?
Анита Балчандани: То, что мы наблюдали благодаря COVID-19, на самом деле является ускорением многих тенденций, которые уже имели место. Независимо от того, смотрите ли вы на цифровые технологии, экологичность или даже на спорт и повседневную жизнь, все это были тенденции, которые мы наблюдали до кризиса. Во всяком случае, они усилились в ходе кризиса.
Определенно было несколько вещей, которые можно было бы связать конкретно с кризисом. Одно из них — это явно международные путешествия, которые стимулировали такие сегменты, как роскошь и туристическая розничная торговля, и явно застопорились. Вероятно, это была одна из областей, где мы видели остановку или разворот тренда.Но во всем остальном, на что мы смотрим, COVID-19 ускорил многие из наблюдаемых нами тенденций.
Как кризис повлиял на состояние моды
Дайан Брэди: Ахим, какие игроки действительно оказались наиболее устойчивыми в этой ситуации или даже наиболее уязвимыми?
Ахим Берг: Начнем с победителей. Фактически, это победители, которых мы определили ранее, и, по крайней мере, в очень большой степени отрасль — это отрасль, где победитель получает все. На первые 20 процентов отрасли уже приходится львиная доля создания стоимости.
Наш прошлый анализ также показал, что только 45 процентов компаний действительно генерируют экономическую прибыль, а это означает, что они не только окупают стоимость капитала, но и действительно создают некоторую прибыль в конечном итоге. Это ускорилось из-за COVID-19.
В очень большой степени отрасль — это отрасль, где победитель получает все. На первые 20 процентов отрасли уже приходится львиная доля создания стоимости.
Ахим Берг
К настоящему времени ожидается, что только 27 процентов будут создателями ценности. Если вы спросите, какие это компании, вы можете в определенной степени сказать, что они являются типичными подозреваемыми: очень сильные бренды с сильным балансом, которые уже были в лучшем положении, когда разразился кризис.
Они были более цифровыми. Они были более интернациональными, с большей зависимостью от Китая. Они также смогли инвестировать в устойчивое развитие и в действительно тесные отношения с потребителями с помощью современных технологий, социальных сетей и всех инноваций, которые мы наблюдали в отрасли.
Дайан Брэди: Анита, я думаю, что эти 73 процента компаний разрушают ценность, если 27 процентов создают ценность. Когда я смотрю на эту конкретную тенденцию, является ли частью проблемы во время этого кризиса лояльность к бренду? Конечно, мы видели, что на уровне розничной торговли потребители менее лояльны к брендам, которые мы выставляем на полки. Это похоже на одежду, которую мы сейчас одеваем?
Анита Балчандани: Совершенно верно. Тенденция к тому, что большая часть отрасли сейчас находится на территории уничтожения ценностей, явно ускоряется по сравнению с темпами, которые мы наблюдали до COVID-19.Мы бы объяснили это рядом различных факторов. Не будем забывать, что в начале кризиса мода не была приоритетом для потребителей. Люди были заняты едой, здоровьем и рядом других приоритетов.
Эта пандемия заставила переосмыслить спрос, особенно на ранней стадии кризиса. Второй фактор, который здесь играет, — это то, что мы носим. Ассортимент продукции резко изменился из-за того, что все мы теперь проводим гораздо больше времени дома.Все это вызвало настоящий шок спроса в системе.
Здесь у вас был второй фактор, а именно множество каналов, на которые полагались бы ряд брендов — например, оптовые каналы, независимые розничные торговцы и т. от кризиса. И, наконец, вы совершили огромный поворот в сторону цифровых технологий.
Если вы были игроком, который не мог полностью извлечь из этого выгоду, то мы обычно видели отклонение; бренды и потребители убедительно продемонстрировали нам во время кризиса, что они открыты для изменений.Они открыты для пробования новых брендов.
Мы видели, как в некотором роде ставили под сомнение лояльность. Мы также наблюдаем большую склонность пробовать новые бренды, особенно каналы в Интернете. Обычно это были игроки, которые в некоторой степени также были, условно говоря, более устойчивыми.
«Зомби бренды»
Дайан Брэди: Ахим, эта склонность к изменениям кажется возможностью, не так ли? Что вы говорите людям? Допустим, я продавец. Я модный бренд, который сейчас проигрывает.Что я могу сделать?
Ахим Берг: Первая хорошая новость — это мода. Если вы действительно понимаете тенденции, если вы делаете свой продукт актуальным только с точки зрения продукта, вы все равно можете играть. Так что это искусство и наука. И художественная составляющая в этой индустрии всегда будет сильна.
Что касается науки, то это сложно. Если вы пропустили поезд по цифровым технологиям, если у вас недостаточно капитала и у вас сейчас нет бюджета для инвестирования в будущее, и если вам приходится иметь дело с наследием того, что раньше доминировала в розничной торговле, конечно, есть много проблем.Мы увидим массовую консолидацию. Но это также означает, что такая консолидация даст некоторое пространство для передышки и предоставит некоторые возможности доли рынка для тех, кто преодолеет это и, вероятно, будет выходить из этого кризиса более сильным образом.
Дайан Брэди: Итак, консолидация, означающая, что бренды становятся частью более крупного конгломерата? Или бренды исчезают?
Ахим Берг: После финансового кризиса мы видели множество брендов, которые мы называем зомби, бренды, которые все еще существовали, но были недостаточно капитализированы, также не были в моде у потребителей, но каким-то образом были живы и умудрялись переходить из года в год.В этом отношении 2020 год будет иметь значение. И 2021 год тоже будет другим.
Повседневная одежда, экологичность и другие тенденции
Дайан Брэди: Итак, Анита, мы были бы упущены в разговоре о моде, если бы не говорили о тенденциях. Вы оба определенно важны здесь. Но что-нибудь поразило вас в этом году или что-нибудь в будущем, что вы считаете мотивом наших вкусов?
Анита Балчандани: Единственное, что мы заметили, — это тенденция к повседневной жизни, но мы вполне можем представить себе, что по мере того, как мы начинаем выходить из этого, наблюдается возрождение гламура. Мы уже видим, что потребность в самовыражении не исчезает, потому что мы только что пережили пандемию.
Итак, в некоторой степени мы думаем, что спрос на более особенные, более гламурные и т. Д. Продукты вернется. Мы ожидаем — и вы увидите в отчете, — что почти 90 процентов руководителей отрасли считают, что рабочая модель будущего будет гибридной. Обычно люди два-три дня работают дома, а остальное время — в офисе.
Мы можем наблюдать некоторые колебания в поведении, которые на самом деле являются своего рода переодеванием и лучшим внешним видом в те дни, когда вы отсутствуете, и гораздо более непринужденным и замкнутым, когда вы дома.Однако мы также, вероятно, увидим, что новый вариант гламура также будет обладать определенной степенью комфорта.
Люди осознали, что удобная одежда, которая хорошо ложится, приятна на ощупь, хорошо сделана, стала гораздо более важной, учитывая ту жизнь, которую мы ведем. Так что, вероятно, это будет продолжаться.
Люди осознали, что удобная одежда, которая хорошо ложится, приятна на ощупь, хорошо сделана, стала гораздо более важной, учитывая ту жизнь, которую мы ведем.
Анита Балчандани
Дайан Брэди: Прощай, каблуки четыре дюйма. Не могу сказать, что буду по ним скучать.
Итак, Ахим, похоже, что здесь больше внимания уделяется устойчивости. Это тенденция, которая изменит приоритеты в моде?
Ахим Берг: Мы уже давно наблюдаем эту трансформацию. В прошлогоднем отчете мы сказали: «Устойчивое развитие станет большой темой в 2020 году.«Несмотря на то, что очевидно, что кризис с коронавирусом был большой темой, устойчивость по-прежнему оставалась чрезвычайно актуальной.
Мы также опубликовали отчет под названием Fashion on Climate вместе с нашими партнерами из Global Fashion Agenda, в котором анализируется влияние CO₂ на индустрию моды на планете и то, что необходимо для достижения целей Парижского соглашения. И это грандиозно. Отрасли необходимо многое сделать, чтобы сократить выбросы как минимум на 50 процентов.
Вопрос в том, как COVID-19 влияет на это? Жюри пока еще нет. Маркетинговые исследования заставляют нас поверить в то, что люди стали более сознательными. У них было время подумать. У них было время заглянуть в свои гардеробы. У них было время осознать, что им нужно гораздо меньше моды, если у них нет возможности ее носить.
Я думаю, что в наши дни штаны для бега могут пригодиться. Но посмотрим. Если «ревущие двадцатые» вернутся и мы все собираемся праздновать исчезновение пандемии, мы можем вернуться к покупкам еще больше.И тогда мы надеемся покупать больше, заботясь об экологичности.
Дайан Брэди: Анита, я видела каких-то странных соратников, люксовые бренды, сотрудничающие с сайтами перепродажи, крупные бренды, покупающие бренды уличной одежды. Что происходит?
Анита Балчандани: Этот день расплаты за моду, вероятно, шире, чем просто экологичность. Это полный пересмотр того, как работает индустрия моды, и переосмысление ее с учетом требований будущего.
Некоторые из этих примеров действительно являются признанием того, что будь то подержанный, перепродажа, случайный стиль — это тенденции, которые останутся для потребителя завтрашнего дня. Если вы — люксовый бренд, который будет оставаться актуальным в следующем десятилетии, то некоторые из этих возможностей представляют собой попутный ветер, к которому вам также следует стремиться.
Этот момент — и, конечно, последние девять месяцев — действительно показал нам, что священных коров почти не бывает.Модные компании изучают, как они могут изменить свое будущее по ряду различных аспектов.
Ахим Берг: Это также отличный пример того, как можно соединить одно и другое. Потому что один из ключевых вопросов для индустрии моды, когда речь идет об экологичности, заключается в том, что одежду не носят столько, сколько нужно.
Тот факт, что вторичный рынок действительно получил импульс благодаря цифровым инновациям — потому что теперь это цифровое упражнение, и он каким-то образом потерял свою стигму среди молодых потребителей и даже стал модным — это хороший способ увидеть, как технические инновации, новые группа потребителей и устойчивое развитие объединяются и создают совершенно новый рынок и улучшают положение отрасли.
Запуск бренда на современном рынке
Дайан Брэди: Каковы сейчас условия для начинающих молодых дизайнеров? Честно говоря, это сложнее, или у них есть более широкий сценарий?
Ахим Берг: С одной стороны, мы видим консолидацию брендов. Так что можно было подумать, что возможностей для молодых дизайнеров станет меньше. С другой стороны, оцифровка всей отрасли, тот факт, что вы можете создать свой собственный бренд, довести его до более широкой аудитории, чем ваша местная среда — через цифровые платформы, напрямую к потребителю, через социальные сети — также предоставляет возможности.Меня не беспокоит, что нам не хватит креативности, новых дизайнеров. Это то, чем живет вся отрасль. И всем в этой индустрии рекомендуется взращивать это.
Анита Балчандани: Я бы также сказал, что это действительно зависит от стадии жизни бренда. Мы действительно считаем, что сегодня проще создать бренд и что-то запустить, если вы дизайнер, потому что у вас много цифровых инноваций, чтобы иметь доступ к глобальному потребителю. У вас есть доступ к краудфандингу и источникам капитала, которые, по нашему мнению, сегодня проще, чем могли бы быть исторически.
Однако, когда дело доходит до масштабирования бренда — например, когда дизайнерам необходимо масштабирование, — я думаю, что именно здесь мы, вероятно, начинаем видеть это [консолидацию]. И если вы посмотрите на индустрию красоты в качестве аналога, многие прорывные стартапы действительно смогли набрать обороты, но в конечном итоге фактически оказались в рамках более крупного бизнеса, чтобы действительно помочь им в том, что он требуется для глобального масштабирования бизнеса. Таким образом, возможности для дизайнеров и то, как это выглядит, могут варьироваться в зависимости от жизненного цикла на этапе запуска и на этапе увеличения масштаба.
Дайан Брэди: Духовным центром моды традиционно является Европа и в значительной степени Северная Америка. Вы находитесь в Европе, на Ближнем Востоке, в Африке. Анита, позволь мне начать с тебя. С точки зрения глобальной перспективы, как тенденций потребления, так и инноваций, которые мы наблюдаем, есть ли еще этот поворот в сторону европейских брендов? Или вы видите там сдвиги?
Анита Балчандани: Отличный вопрос. Если мы начнем задумываться о том, как открываются бренды сегодня и что побуждает потребителей покупать их, то я думаю, что мы живем в мире, который становится все более глобальным и взаимосвязанным.Потребителям во всем мире становится намного проще найти того дизайнера или лейбл из Парижа, а не из Америки.
Давайте не будем забывать, что многие онлайн-платформы также позволяют брендам из Азии или даже производителям из Азии связываться с потребителями по всему миру. Так что в этом смысле общий вкус становится гораздо более глобальным из-за способа открытия брендов и той роли, которую в этом должны играть цифровые каналы.
Но в равной степени это также начинает проявлять признаки рынка, где победитель получает все, где крупные бренды доказали, что они более устойчивы. Во многих отношениях потребители тяготели к более крупным брендам, которые имеют более четкое ценностное предложение и более четкое позиционирование в сознании потребителей. Тогда вы можете возразить, что некоторые из крупных брендов действительно задают почву для потребительского спроса во всем мире.
Меняющийся рынок предметов роскоши
Дайан Брэди: Отличный момент. Ахим, ты упомянул Азию. Конечно, с экономической точки зрения мы можем понять, как эта сила становится все более значительной. С точки зрения распространения, некоторых онлайн-платформ и тому подобного, это тоже кажется важным фактором.Почему Азия сейчас так важна в моде?
Ахим Берг: Вы абсолютно правы. Азия очень важна. И давай назовем это. В основном рост спроса вызван Китаем. У вас есть высокоразвитые, большие и актуальные рынки, такие как Япония и Южная Корея. Но если вы посмотрите на темпы роста в последние годы, а также в этом году, Китай, вероятно, единственная страна с положительным ростом ВВП.
Это имеет огромное влияние на отрасль. Два года назад мы уже писали, что центр тяжести смещается на восток.Это именно то, что мы видели в 2020 году. Вся отрасль увидела, насколько мы зависим от китайского рынка.
Это началось в начале прошлого года, когда многие бренды среднего размера были обеспокоены своим ростом из-за вспышки COVID-19. Позже мы стали свидетелями гораздо более тяжелого урока для индустрии роскоши. Большая часть индустрии роскоши в Европе, а также в Северной Америке, была и в настоящее время все еще зависит от международных путешественников из Китая, в меньшей степени также от Ближнего Востока и из Индии.
Теперь, когда этот потребитель не может попасть в Европу и Северную Америку, это потребление уходит. Репатриировали способом в Китае. Люди действительно начали потреблять предметы роскоши внутри Китая, даже если цены на 20-30 процентов выше, чем в Европе.
Это также показывает полное отсутствие продаж, которое мы наблюдали в Европе, что теперь забавно заставляет люксовые бренды возвращаться к местным покупателям. Учитывая, что мы не ожидаем, что путешественники вернутся, скажем, позднее в этом году или в начале 22-го, и что все нормализуется только через три-пять лет, большое внимание будет уделяться местным и региональным клиентам в Европе и в Северной Америке в ближайшие пару лет.
Переосмысление роли магазинов
Дайан Брэди: Анита, а как насчет магазина, ведь это так важно для моды? Он мертв?
Анита Балчандани: Послушайте, мы все видели ускорение в цифровых каналах. Нет никаких сомнений в том, что роль магазинов и масштаб портфеля, который подходит для бренда или розничного продавца, будут поставлены под сомнение. Многие будут пересматривать портфолио своих магазинов и, действительно, свои арендные площади.
Сказав это, мы полагаем, что из всего этого возникнет переосмысленная роль магазина. В частности, мы были очень взволнованы чтобы увидеть некоторые инновации, которые, наконец, делают реальностью слияние онлайн- и офлайн-каналов.
Например, мы видели, как игроки привлекают клиентов, которые находятся на веб-сайте, и могут связаться с коллегами в магазине для обслуживания клиентов. Мы видели, как во многих случаях коллеги по магазину начинали собирать и упаковывать и готовить заказы клиентов к отправке.
На самом деле, мы впервые увидели, вероятно, гораздо большую интеграцию и способность как коллег по магазину, так и физических местоположений также обеспечивать цифровой опыт. Это будет захватывающая область инноваций в будущем.
Дайан Брэди: В моде многое тактильно, но также и связано с событиями. Здесь, в Нью-Йорке, Неделя моды — событие, выходящее далеко за пределы мира моды. Я хочу задать более личный вопрос, Анита, о твоих собственных привычках, о том, как они изменились и чего тебе не хватает.До этого вы, должно быть, провели много времени в дороге.
Анита Балчандани: Действительно. Мне всегда нравится смотреть на положительные моменты, которые возникают из этого, и, конечно же, на некоторые другие вещи, которые мы упускаем и чего так жаждем. Тот факт, что это привело к гораздо более вдумчивым размышлениям о том, где имеет смысл путешествовать, по сравнению с тем, что на самом деле можно сделать хорошо виртуально?
То, что мы делали в течение последнего года, откровенно говоря, не в силе, потому что у нас были блокировки и различные меры.Но мы выйдем из этого и найдем баланс, который позволит нам тратить больше времени на то, чтобы вернуться домой вечером или на то, что у нас есть определенная часть недели, когда мы можем укрыться из дома, но также это приносит Мы вернемся к некоторым из тех разговоров и связей, которые действительно важны для инноваций, воодушевления и более тесной совместной работы с командами и клиентами.
Мое эмпирическое правило или вывод состоит в том, что все мы обнаружили, что можем быть чрезвычайно продуктивными даже в виртуальном мире.Но очень трудно также иметь возможность делать некоторые из вещей, которые требуют больших инноваций, вдохновения, связи, построения отношений в чисто виртуальном мире. Я надеюсь, что мы выйдем из этого в гораздо более смешанную форму, которая является лучшим из обоих миров.
Мы все обнаружили, что можем быть чрезвычайно продуктивными даже в виртуальном мире. Но очень трудно также иметь возможность делать некоторые из вещей, которые требуют больших инноваций, вдохновения, связи, построения отношений в чисто виртуальном мире.
Анита Балчандани
Меняющаяся роль показов мод
Дайан Брэди: Ахим, такого рода мероприятия, собирающие отрасль, станут ли они менее важными в физическом мире, если мы можем проводить их виртуально?
Ахим Берг: Мы уже видели, что роль модных показов стала менее важной, чем раньше. Раньше это было два раза в год в каждом из этих модных городов, чтобы вдохновлять, выпускать новости, создавать фотографии и рассказы для средств массовой информации, а бренды рассказывать об инновациях и новых коллекциях.
В мире социальных сетей два раза в год, умноженные на четыре или пять городов, — это просто недостаточно. Мы видели, что требовалось больше повествования. Требовалось больше поводов. И модные показы, в некотором смысле, стали лишь одним из многих моментов в создании этих историй.
Но я думаю, что индустрии нужно сплотиться. Его нужно обменивать так же, как нам нужно обмениваться с нашими клиентами. Множество идей, множество возможностей создаются в результате таких незапланированных собраний и дискуссий, которые у всех нас возникают в этих обстоятельствах.
Использование видеоконференцсвязи и телефона является эффективным, но при этом гораздо более транзакционным. Так что мне не терпится вернуться на показы мод. Я с нетерпением жду возможности вернуться в залы заседаний моих клиентов. И, надеюсь, по крайней мере, вторая половина этого года приведет нас к этому.
Анита Балчандани: Единственное, что я хотел бы добавить, это то, что планка того, что может помочь нам встать с постели, я думаю, поднялась, не так ли? Поэтому мы обязательно найдем время, чтобы [подготовиться] к важным моментам и особым случаям.
Но мы также начнем подвергать сомнению некоторые другие встречи и разговоры, на которые можно было бы оглянуться и сказать, что они, вероятно, не были так важны или не совсем требовали усилий для поездки.
Дайан Брэди: Этот толчок к социальной справедливости — будь то жизнь черных имеет значение или просто понимание разнообразия — мне любопытно, в какой степени это влияет на вашу цель в бизнесе, потому что мода в такой же мере является политическим заявлением. поскольку это заявление личного стиля.Вы видите, что это начинает влиять на разговоры в каком-либо отношении?
Ахим Берг: Уже массово. Мода — это зеркало культуры, зеркало того, что происходит в мире. Это также выражение вас самих и того, во что вы верите и чего хотите, чтобы другие увидели. Так что всегда есть перевод этого в моду и стиль.
Мы также ясно видим, что социальные сети и потребители гораздо более чувствительны к этим темам и хотят, чтобы это отражалось в том, как бренды действуют и представляют себя. Устойчивость, социальная справедливость, равенство — все эти темы очень актуальны.
Что потребуется брендам для восстановления
Дайан Брэди: Мы все еще живем в тяжелые времена. Анита, какой совет вы дадите людям в индустрии или даже тем, кто их слушает?
Анита Балчандани: Это можно было бы лучше всего резюмировать, так как мы, безусловно, с нетерпением ждем траектории восстановления. Однако давайте не будем забывать, что восстановление не будет полным даже в этом году, верно? Так что продолжим жить с вирусом и его последствия.
Ключевой вывод, если мы подумаем о характеристиках и чертах тех, кто был, условно говоря, более устойчивым в течение этого периода, это, во-первых, это потребует скорости и отзывчивости, чтобы действительно оставаться в курсе того, куда направляется потребитель, что имеет значение, и как быстро игроки могут отреагировать на это.
Во-вторых, это действительно фокус. Бренды, игроки и отдельные лица не выиграют, если повсюду будут распространять свои усилия и внимание. Это потребует особого внимания к каналам, рынкам и географическим регионам, которые будут стимулировать это восстановление. Вы должны быть там, где происходит восстановление, чтобы быть впереди и побеждать в рамках этого восстановления.
И, наконец, важно отметить, что это восстановление произойдет с перераспределением доли рынка. Так что отлив не всех игроков поднимет. Это поднимет игроков, которые занимают более выгодные позиции, и в конечном итоге завоюет и распределит долю рынка в свою пользу.Итак, если действительно подумать о том, что вам нужно, чтобы стать победителем с точки зрения доли рынка, когда мы выйдем из восстановления, это станет важным фактором, который компании должны принять.
Дайан Брэди: Отлично. Ахим?
Ахим Берг: Несмотря на то, что пережить этот кризис нелегко, это также прекрасная возможность для этой отрасли. И это как-то запоздало, да? Потому что мы все на собственном горьком опыте узнали, что эта отрасль может вводить новшества.
Подумайте о том, как продукт был разработан за последние пару месяцев: очень часто с кухонного стола, гораздо больше оцифрованного; с помощью инструментов, а не на вашем заводе; продажа в Интернете, а не в магазинах; создание новых возможностей; быть намного более проворным и гибким, чем мы были раньше.
Мы должны сделать так, чтобы многие из этих обходных путей и новых методов стали новым стандартом и новой реальностью. Это поможет обновить отрасль. Мода нам всегда будет нужна. Так что меня это не волнует.Если отрасль возьмется за дело, она продолжит быть успешной и в будущем.
Дайан Брэди: Определенно. Я с нетерпением жду того дня, когда я смогу носить что-то, немного отличающееся от моего спортивного отдыха. Анита Балчандани, Ахим Берг, большое спасибо за то, что присоединились к нам.
Ахим Берг: Спасибо, Дайан, за то, что пригласили нас.
Анита Балчандани: Было очень приятно, Дайан. Спасибо.
Дайан Брэди: Спасибо тем из вас, кто слушал.Если вы хотите получить дополнительную информацию, перейдите на сайт McKinsey.com. Здесь вы найдете отчет Состояние моды 2021 , а также многое, многое другое. До следующего раза, я Дайан Брэди.
Что такое быстрая мода? — Good On You
Покупки одежды были случайным событием — что-то, что происходило несколько раз в год, когда менялись сезоны или когда мы переросли то, что у нас было. Но лет 20 назад что-то изменилось. Одежда стала дешевле, трендовые циклы ускорились, а шоппинг превратился в хобби.Присоединяйтесь к быстрой моде и глобальным сетям, которые сейчас доминируют на наших центральных улицах и в интернет-магазинах. Но что такое быстрая мода? И как это влияет на людей, планету и животных?
Все было слишком хорошо, чтобы быть правдой. Все эти магазины продают классную модную одежду, которую можно купить на мелочь, надеть несколько раз, а потом выбросить. Внезапно каждый мог позволить себе одеваться как его любимая знаменитость или носить последние тенденции, только что с подиума.
Затем, в 2013 году, мир столкнулся с реальностью, когда рухнул комплекс по производству одежды Rana Plaza в Бангладеш, в результате чего погибло более 1000 рабочих.Именно тогда потребители действительно начали сомневаться в быстрой моде и интересоваться истинной стоимостью этих пятидолларовых футболок. Если вы читаете эту статью, возможно, вы уже знаете о темной стороне быстрой моды, но стоит изучить, как индустрия дошла до этого момента и как мы можем помочь изменить ее.
Что такое fast fashion?
Быстрая мода — это дешевая, модная одежда, которая воплощает идеи подиумов или культуры знаменитостей и с головокружительной скоростью превращает их в одежду в крупных уличных магазинах, чтобы удовлетворить потребительский спрос.Идея состоит в том, чтобы как можно быстрее выпустить новейшие модели на рынок, чтобы покупатели могли купить их, пока они все еще находятся на пике своей популярности, а затем, к сожалению, отказаться от них после нескольких носков. Это подчеркивает идею о том, что повторение нарядов — это модная оплошность, и что если вы хотите оставаться актуальным, вы должны носить последние образы по мере их появления. Он составляет ключевую часть токсичной системы перепроизводства и потребления, которая сделала моду одним из крупнейших загрязнителей окружающей среды в мире. Прежде чем мы приступим к его изменению, давайте взглянем на историю.
Как появилась быстрая мода?
Чтобы понять, насколько быстрой стала мода, нам нужно немного перемотать назад. До 1800-х годов мода была медленной. Вы должны были добыть собственные материалы, такие как шерсть или кожа, подготовить их, ткать их, а затем сшить одежду.
Промышленная революция привела к появлению новых технологий, таких как швейная машина. Одежду стало шить проще, быстрее и дешевле. Появились ателье по пошиву одежды для среднего класса.
Многие из этих швейных мастерских использовали бригады швейников или надомников.Примерно в это же время появились потогонные мастерские, а также некоторые знакомые проблемы с безопасностью. Первой серьезной катастрофой на швейной фабрике стал пожар на фабрике Triangle Shirtwaist в Нью-Йорке в 1911 году. Он унес жизни 146 рабочих-швей, многие из которых были молодыми иммигрантами.
К 1960-м и 1970-м годам молодые люди создавали новые тенденции, и одежда стала формой личного самовыражения, но все еще существовала разница между высокой модой и высокой улицей.
В конце 1990-х и 2000-х годах недорогая мода достигла своего пика.Интернет-магазины начали набирать обороты, и магазины быстрой моды, такие как H&M, Zara и Topshop, захватили главную улицу. Эти бренды взяли внешний вид и элементы дизайна от ведущих домов моды и воспроизвели их быстро и дешево. Теперь, когда каждый может делать покупки модной одежды в любое время, легко понять, как это явление прижилось.
Как определить бренд быстрой моды
Некоторые ключевые факторы являются общими для брендов быстрой моды:
Тысячи стилей, которые затрагивают все последние тенденции.
Чрезвычайно короткий промежуток времени между появлением тренда или предмета одежды на подиуме или в средствах массовой информации знаменитостей и его появлением на прилавках.
Оффшорное производство, где рабочая сила самая дешевая, с использованием рабочих с низкой заработной платой без соответствующих прав или безопасности и сложных цепочек поставок с плохой видимостью за пределами первого уровня.
Ограниченное количество определенного предмета одежды — эта идея принадлежит Zara. Поскольку каждые несколько дней в магазине появляются новые товары, покупатели знают, что если они не купят то, что им нравится, они, вероятно, упустят свой шанс.
Дешевые низкокачественные материалы, такие как полиэстер, из-за которых одежда портится после нескольких носков и выбрасывается.
Какое влияние оказывает быстрая мода?
На планете
Влияние быстрой моды на планету огромно. Стремление снизить затраты и ускорить производство означает, что экологические углы с большей вероятностью будут сокращены. Негативное влияние быстрой моды включает использование дешевых токсичных красителей для текстиля, что делает индустрию моды вторым по величине загрязнителем чистой воды в мире после сельского хозяйства. Вот почему Гринпис на протяжении многих лет оказывает давление на бренды, чтобы они убрали опасные химические вещества из своих цепочек поставок, проводя модные кампании по детоксикации.
Дешевый текстиль также увеличивает влияние быстрой моды. Полиэстер — одна из самых популярных тканей. Он получен из ископаемого топлива, способствует глобальному потеплению и может отслаивать микроволокна, которые при мытье увеличивают количество пластика в наших океанах. Но даже «натуральные ткани» могут быть проблемой при масштабах, требуемых быстрой модой.Обычный хлопок требует огромного количества воды и пестицидов в развивающихся странах. Это приводит к риску засухи и создает крайнюю нагрузку на водные бассейны и создает конкуренцию за ресурсы между компаниями и местными сообществами.
Постоянная скорость и спрос означают повышенную нагрузку на другие области окружающей среды, такие как расчистка земель, биоразнообразие и качество почвы. Обработка кожи также влияет на окружающую среду: на каждые 900 кг дубленых шкур животных добавляется 300 кг химикатов.
Скорость, с которой производится одежда, также означает, что все больше и больше одежды выбрасывается потребителями, создавая огромные текстильные отходы. В одной только Австралии ежегодно на свалки попадает более 500 миллионов килограммов ненужной одежды.
На рабочих
Помимо экологических издержек быстрой моды, есть и человеческие издержки.
Быстрая мода затрагивает рабочих, работающих в опасных условиях, за низкую заработную плату и без соблюдения основных прав человека.Далее по цепочке поставок фермеры могут работать с токсичными химическими веществами и жестокими методами, которые могут иметь разрушительные последствия для их физического и психического здоровья, о тяжелом положении, отмеченном в документальном фильме « The True Cost ».
На животных
На животных также влияет быстрая мода. В дикой природе токсичные красители и микроволокна, попадающие в водные пути, попадают в организм как наземными, так и морскими обитателями через пищевую цепочку с разрушительным эффектом. А когда в моде напрямую используются такие продукты животного происхождения, как кожа, мех и даже шерсть, благополучие животных оказывается под угрозой.Например, многочисленные скандалы показывают, что настоящий мех, в том числе кошачий и собачий, часто выдается за искусственный мех неосведомленным покупателям. На самом деле на зверофермах в ужасных условиях производится столько натурального меха, что его производство и покупка становится дешевле, чем искусственный мех!
На потребителях
Наконец, быстрая мода может влиять на самих потребителей, поощряя культуру «одноразового использования» из-за как встроенного устаревания продуктов, так и скорости появления тенденций.Быстрая мода заставляет нас думать, что нам нужно делать все больше и больше покупок, чтобы оставаться в курсе тенденций, создавая постоянное чувство потребности и крайнюю неудовлетворенность. Эта тенденция также подвергалась критике из-за интеллектуальной собственности, при этом некоторые дизайнеры утверждали, что розничные торговцы незаконно производят массовое производство своих дизайнов.
Кто такие крупные игроки?
Многие розничные торговцы, известные нам сегодня как крупные игроки в сфере быстрой моды, такие как Zara или H&M, начинали свою деятельность как небольшие магазины в Европе примерно в 1950-х годах.Технически H&M — старейший из гигантов быстрой моды, открывшийся как Hennes в Швеции в 1947 году, расширившийся до Лондона в 1976 году и вскоре достигший Штатов в 2000 году.
За ним следует Zara, открывшая свой первый магазин в Северной Испании. в 1975 году. Когда Zara прибыла в Нью-Йорк в начале 1990-х, люди впервые услышали термин «быстрая мода». Он был придуман New York Times для описания миссии Zara — всего за 15 дней, чтобы одежда прошла от стадии дизайна до продажи в магазинах.
Среди других крупных брендов современной быстрой моды — UNIQLO, GAP, Primark и TopShop. В то время как эти бренды когда-то считались радикально дешевыми разрушителями, теперь есть еще более дешевые и быстрые альтернативы, такие как Missguided, Forever 21, Zaful, Boohoo и Fashion Nova. К счастью, есть этические альтернативы, достойные вашей поддержки.
Быстрая мода становится зеленой?
По мере того, как все большее число потребителей называют истинную стоимость индустрии моды, и особенно быстрой моды, мы видим, что все большее число розничных продавцов внедряют инициативы в области экологически чистой и этичной моды, такие как схемы утилизации в магазинах.Эти схемы позволяют покупателям оставлять ненужные товары в «корзинах» в фирменных магазинах. Но было подчеркнуто, что только 0,1% всей одежды, собираемой благотворительными организациями и программами возврата, перерабатывается в новое текстильное волокно.
Основная проблема быстрой моды — это скорость, с которой она производится, оказывая огромное давление на людей и окружающую среду. Переработка и небольшие коллекции экологически или веганской одежды — когда они предназначены не только для экологичной стирки — недостаточны, чтобы противостоять «культуре выбрасывания», отходам, нагрузке на природные ресурсы и множеству других проблем, создаваемых быстрой модой. Необходимо изменить всю систему.
Быстрая мода в упадке?
Мы начинаем видеть некоторые изменения в индустрии моды. Годовщина краха Rana Plaza теперь называется Неделей революции моды, когда люди во всем мире спрашивают: «Кто сделал мою одежду?». Fashion Revolution заявляет, что «мы не хотим, чтобы наша одежда эксплуатировала людей или разрушала нашу планету».
Миллениалы и представители поколения Z, движущие силы экономики будущего, возможно, не уловили ошибку быстрой моды.Некоторые утверждали, что это поколение «стало слишком умным для бездумного потребительства, заставляя производителей становиться более этичными, более инклюзивными и более либеральными».
Также растет интерес к переходу к более круглой модели производства текстиля с повторным использованием материалов везде и всегда. В 2018 году и Vogue Australia, и Elle UK посвятили целые выпуски журналов устойчивой моде, и эта тенденция с каждым годом поддерживается все большим количеством громких имен.
Что мы можем сделать?
В Good On You нам нравится эта цитата британского дизайнера Вивьен Вествуд: «Покупайте меньше, выбирайте хорошо, старайтесь долго.
Меньше покупок — это первый шаг. Попробуйте снова полюбить одежду, которая у вас уже есть, изменив ее стиль или даже «перевернув». Почему бы не превратить эти старые джинсы в модные шорты без подшивки или подарить новую жизнь этому мешковатому старому джемперу, превратив его в урожай? На пути к этичной моде стоит задуматься о создании капсульного гардероба.
Выбирайте хорошо — это второй шаг, и здесь очень важно выбрать экологически чистую ткань. Как видно из нашего полного руководства по материалам для одежды, у всех типов волокон есть свои плюсы и минусы, но в конце есть полезная таблица, на которую можно ссылаться при покупке.Правильный выбор также может означать, что вы будете покупать только секонд-хенд или товары экологически чистых брендов, подобных указанным ниже.
Наконец, мы должны сделать ее долговечной и заботиться о нашей одежде, следуя инструкциям по уходу, носить ее до тех пор, пока она не износится, починить ее, где это возможно, а затем ответственно переработать ее в самом конце ее жизненного цикла.
Узнайте об устойчивой альтернативе быстрой моды — медленной.
Вот наши любимые бренды, демонстрирующие быструю моду и воплощающие медленный, круговой, более экологичный способ ношения:
Билли Портер прав, назвав Гарри Стайлса, и ошибается: NPR
Билли Портер на балу Элизабет Тейлор за борьбу со СПИДом в Западном Голливуде, сентябрь. Эми Сассман / Getty Images скрыть подпись
переключить подпись Эми Сассман / Getty Images
Билли Портер на балу Элизабет Тейлор за борьбу со СПИДом в Западном Голливуде, сентябрь.
Эми Сассман / Getty Images
Думаю, мы еще не закончили Гарри Стайлз в платье на обложке Vogue .
Последним общественным деятелем, оценивающим выбор музыканта прошлой зимой носить как мужскую, так и женскую одежду, стал актер и певец Билли Портер, причем не в восторге.
«Я полностью изменил правила игры», — возмущенно сказал Портер в недавнем интервью газете Sunday Times , , описывая свое влияние на гендерно-неконформную моду.
А затем, более конкретно, снимок в Vogue и Styles: «Ему все равно, он просто делает это, потому что это то, что нужно делать.Для меня это политика. Это моя жизнь. Мне пришлось бороться всю свою жизнь, чтобы добраться до места, где я мог бы надеть платье на Оскар … Все, что ему нужно было сделать, это быть белым и прямым ».
Портер частично прав, но также и неправ.
Он прав. попал в заголовки газет благодаря своему особому стилю сочетания курток и брюк с изысканными платьями. Но Портер не может претендовать на то, чтобы стать владельцем модного жанра моды с богатой историей, возглавляемой бесчисленным множеством других цветных транссексуалов и геев — и это хорошо. Важно уважать и осознавать происхождение культуры, но она также меняется и развивается в соответствии с потребностями нашего времени.
Портер — не первая знаменитость, которая раздвинула границы гендерной бинарности. Стили считает, что такие иконы, как Принц, Элвис, Фредди Меркьюри и Дэвид Боуи, вдохновили его на создание собственного стиля. Задолго до того, как люди начали размышлять о сексуальности Стайлза, Джанель Монаэ привлекла внимание своим выбором черно-белых смокингов и подтяжек, поскольку она по-другому показала женскую сексуальность.Молодые артисты, такие как Lil Nas X, активно формируют будущее квир-репрезентации в рэпе и поп-музыке, одновременно теребя дьявола.
Сегодня другая эпоха, нежели когда появился Портер. Культурный дух времени в настоящее время охватывает альтернативные демонстрации мужественности, что проявляется в мягких, ранимых взглядах таких актеров, как Тимоти Шаламе.
Это позволяет артистам, таким как Стайлз, процветать в размытых линиях ношения как женской, так и мужской одежды, создавая образ, который одновременно смягчает и удивляет его аудиторию.Теплый оттенок и интимность особенности стиля в Vogue сочетаются с игристым и душевным переживанием его музыки в «Fine Line».
Гарри Стайлс на Met Gala 2019 в Нью-Йорке. Димитриос Камбурис / Getty Images для музея Метрополитен скрыть подпись
переключить подпись Димитриос Камбурис / Getty Images для музея Метрополитен
Гарри Стайлс на гала-вечере Met 2019 в Нью-Йорке.
Димитриос Камбурис / Getty Images для музея Метрополитен
Styles не пытается продвигать политический посыл, и он не заинтересован в навешивании ярлыков на свою сексуальность. Но его поклонники все еще размышляют о бисексуальности или гомосексуальности из-за его привязанности к женской одежде и стойкой поддержки ЛГБТ-сообщества.
Не раз он с энтузиазмом размахивал флагом гордости на своих концертах, и, конечно же, есть тот знаковый момент, когда он сказал: «Мы все немного геи» во время своего тура 2018 года.Квир-женщины заявляют, что любят его, и его стиль вдохновил и нормализовал ЛГБТК-моду и самовыражение.
Это право Стайлза не разглашать свою свидания, в том числе пол своих партнеров. Однако, поскольку он публично встречался только с женщинами, менее щедрые люди могли бы назвать его стратегию «квирбейтингом», когда художник намекает на то, что он ЛГБТ, но не может предложить реальное изображение. На вопрос в упор он говорит, что не просто добавляет сексуальной двусмысленности к своему гендерному выражению, чтобы быть интересным, но он также не уделяет своей сексуальности больше внимания, чем экспериментам и развлечениям.
Вопрос не в том, аутентична ли презентация Стайлза и есть ли достаточно места для двух мужчин, чтобы разрушить гендерную бинарность в моде. Лучше спросить, кто занимает больше места и почему.
Портер справедливо критикует позиционирование Стайлза как прямолинейного белого человека, который публично не пережил изоляцию и позор кризиса СПИДа и не столкнулся с карьерными угрозами, такими как жизненный опыт Портера в качестве черного гея в актерской индустрии. .
Стайлз, с его в значительной степени аполитичной позицией и мягким присутствием в сети, представляет собой более приятный символ отказа от гендерного соответствия для Vogue , чем другие, более громкие, политически заинтересованные, открыто ЛГБТ. Это говорит о его привилегии, как отмечает Портер: Стайлзу не пришлось чем-либо существенно рисковать, преследуя свое художественное самовыражение, по сравнению с цветными ЛГБТ-художниками; на самом деле, он прославился этим. Существуют более суровые реалии для ЛГБТК, таких как Портер, где одевание вне строгих рамок гендерной бинарности чревато потерей средств к существованию или даже смертью.
Многое можно сказать о гендерно-квир-моде, рожденной в результате борьбы за присутствие и заметность перед лицом интенсивного стирания и насилия на протяжении всей истории. Хотя работа Портера над серией FX Pose является вымышленной, она представляет собой очень реальное сообщество чернокожих и латиноамериканских ЛГБТ-сообществ, которые танцевали «моду» на соревнованиях по дрэг-спорту в 1960-х годах. Эти пространства стали местом убежища и радостного неповиновения, где цветные ЛГБТК-люди одеты непримиримо экстравагантно, даже когда они одновременно переживают преследования в публичной сфере.
Можно отметить стилистическую и художественную свободу Стилей, признавая при этом, что это не привилегия, предоставляемая каждому в сообществе ЛГБТК. Сегодня трансгендеры и небинарные цветные люди по-прежнему непропорционально часто подвергаются дискриминации на работе и гендерному насилию. Кампания за права человека отслеживает случаи насилия со смертельным исходом с 2013 года, и 2021 год станет самым смертоносным годом в истории. Это происходит вместе с новой волной анти-транс-законодательства, захлестнувшей в этом году законодательные собрания штатов.
Алессандро Микеле, стилизовавший снимок Vogue , говорит, что Стайлс является «революционером» в применении игривости к своей одежде. Но эта революция принятия и безопасности не является реальностью для многих уязвимых членов ЛГБТ-сообщества, а именно Точка зрения Портера.
Джире Дэн — стажер в Национальном общественном радио «Источник недели»
Официальный сайт
Theory | Современная одежда для женщин и мужчин
ПРОДАЖА КОНЕЦ СЕЗОНА
* Скидки до 60% на отдельные товары в Theory.com и скидка до 40% в магазинах. Цены как указано. Предложение действительно только в розничных магазинах Theory в США и на сайте theory.com только в некоторых странах. Предложение не может быть использовано на каналах Theory Outlet. Товары со скидкой 41% и выше являются ОКОНЧАТЕЛЬНОЙ ПРОДАЖЕЙ и не подлежат возврату, обмену или кредиту. Товары для продажи продаются как есть. Essential Гардероб исключен. Предложение можно комбинировать с некоторыми другими рекламными предложениями. Предложение нельзя обменять на наличные деньги или подарочные карты или применить к предыдущим покупкам. По вопросам обращайтесь в clientservice @ theory.com. Условия предложения могут быть изменены.
ПОДАРОК ПРИ ПОКУПКЕ
* Могут действовать некоторые исключения. Один подарок за покупку. Действительно до тех пор, пока есть запасы. Предложение будет применяться, когда покупатель выберет цвет и размер подарка при оформлении заказа на Theory.com. Только ограниченное время. Предложение не может сочетаться с другими скидками или применяться к предыдущим покупкам. Подарок при покупке не подлежит возврату за наличные или в кредит магазина. По вопросам обращайтесь по адресу [email protected]. Условия предложения могут быть изменены.
ID.ME
* Дополнительная скидка 10% на отдельные товары. Скидка предоставляется только студентам, выпускникам и военным с действующим удостоверением личности. Предложение действительно только на сайте theory.com и в магазинах Theory, его нельзя использовать в магазинах Theoryoutlet.com или Theory Outlet. Предложение не суммируется с другими рекламными предложениями. Предложение нельзя обменять на наличные или подарочные карты или применить к предыдущим покупкам. Товары со скидкой 41% и выше являются ОКОНЧАТЕЛЬНОЙ ПРОДАЖЕЙ и не подлежат возврату, обмену или кредиту.Действует только в США. Могут применяться некоторые исключения. По вопросам обращайтесь по адресу [email protected]. Условия предложения могут быть изменены.
ОБРАТИТЕСЬ К ДРУГУ
* Введите свой уникальный код при оформлении заказа, чтобы получить скидку 50 долларов на покупку на сумму 250 долларов или более. Срок действия предложения истекает через 30 дней, его нельзя обменять на наличные или подарочные карты или применить к предыдущим покупкам. Скидка действительна только на сайте theory.com в США и не может быть использована в розничных магазинах Theory в США или на каналах Theory Outlet.Могут применяться некоторые исключения. Условия предложения могут быть изменены.
ДОБРО ПОЖАЛОВАТЬ
* Предложение действительно в течение 31 дня с даты выдачи только для новых подписчиков по электронной почте. Скидка будет применяться, когда ваш уникальный промокод будет введен при оформлении заказа. Предложение действительно только в розничных магазинах Theory в США и на сайте theory.com в США. Предложение не может быть использовано на каналах Theory Outlet. Подарочные карты Theory и товары для финальной распродажи (со скидкой 41% и выше) исключаются. Предложение можно комбинировать с некоторыми другими рекламными предложениями.Предложение нельзя обменять на наличные деньги или подарочные карты или применить к предыдущим покупкам. Товары со скидкой 41% и выше являются ОКОНЧАТЕЛЬНОЙ ПРОДАЖЕЙ и не подлежат возврату, обмену или кредиту. Товары для продажи продаются как есть. Подарок в магазине при покупке действителен только для новых покупателей. По вопросам обращайтесь по адресу [email protected]. Условия предложения могут быть изменены.
Добро пожаловать на темную сторону: почему Шеин может быть самым большим мошенником с момента зарождения быстрой моды
Мнение | В этом обзоре модный писатель Инес Фрессинет подробно рассказывает о своем личном опыте работы с брендом быстрой моды Shein.
Коллеги и друзья предупреждали меня, что «вы не получите сразу все заказы, а некоторые посылки могут потеряться по почте». Очевидно, всем известно, что покупка в интернет-магазине Шеин — это всегда азартная игра. Но кого это волнует, когда вы платите меньше 20 фунтов за платье, верно?
Неправильно. Однажды сентябрьским вечером, когда я бесконечно просматривал Интернет в поисках идеального наряда для свадьбы, я случайно наткнулся на Шеина. Странно, потому что я обычно не захожу на сайты быстрой моды, но на этот раз они нашли меня благодаря красоте целевой рекламы в Facebook.Сначала я не могла поверить в это. Цены были смехотворными — 8,99 фунтов стерлингов за блузку, 9,99 фунтов стерлингов за макси-платье, 22,99 фунтов стерлингов за пальто… список можно продолжить.
По фотографиям все выглядело идеально. Красиво снятые образы с этой модной деталью или определенным оттенком, которые можно увидеть у всех крупнейших влиятельных лиц Instagram в этом сезоне. Странно, но качество одежды тоже не выглядело таким сомнительным — прямо скажем, не выглядело дешевым.
Шеину удалось создать у меня иллюзию, что я нашел Святой Грааль покупок в Интернете.
Дым и зеркала
Shein описывает себя как «международную B2C платформу электронной коммерции быстрой моды (которая) фокусируется на женской одежде, но также предлагает мужскую одежду, детскую одежду, аксессуары, обувь, сумки и другие модные предметы», и он придерживается философии «каждый может наслаждаться красотой моды».
В целом, Shein (ранее She Inside) — полная загадка. Ни номера телефона, ни электронной почты, ни, конечно, контактов с прессой в Интернете найти не удалось. Даже имя его основателя остается загадкой, поскольку El Mundo сообщает .Эта, казалось бы, непрозрачная компания в основном полагается на цифровой маркетинг и блоггеров, чтобы заинтересовать вас их продуктами, вместо того, чтобы открыто разглашать что-либо о своей цепочке поставок.
Американский веб-сайт запускает «программу модных блогеров», чтобы подпитывать свою огромную популярность в социальных сетях (7,8 миллиона подписчиков только в Instagram).
«Хотите одежду абсолютно БЕСПЛАТНО? Вы ищете долгосрочное спонсорство? » они спрашивают. «Тогда не стесняйтесь отправить нам электронное письмо, чтобы поделиться с нами своими мыслями о моде, о своем блоге или канале YouTube.Вы можете получать бесплатную одежду на сумму от 40 до 200 долларов каждый месяц! » Шеин обещает.
Shein растет
За восемь лет существования бренд достиг такого уровня известности, что его продвигают такие знаменитости, как американская актриса Мадлен Петч из сериала Netflix Riverdale, у которого более 16 миллионов подписчиков в Instagram.
Недавно она поделилась прекрасно снятым видео, на котором она изображена гуляющей по роскошному загородному поместью в серии летних образов Shein.
Шеин уже запустил в Париже pop-up магазин, получивший широкие аплодисменты в местной прессе. Журнал Paulette и Cosmopolitan написали похвальные обзоры, отмечая, что бренд является «лейблом с учетом размеров» (Shein обслуживает до 4XL), предлагающим модную одежду по более низкой цене. Репутация ритейлера складывалась в течение нескольких месяцев, открывая pop-up магазины в других городах Франции, таких как Лион, Бордо и Марсель.
Независимые голоса во французских СМИ, таких как Adaptation Magazine, предлагают другую точку зрения , называя бренд «старомодным» и опровергая его маркетинговую стратегию, основанную на стопроцентной визуальной привлекательности.В своей статье под названием «Почему мы никогда не будем покупать у Шейна?» Модный журналист, консультант и блоггер Эстель Сурбранш призывает влиятельных лиц моды, поддерживающих бренд в социальных сетях и посещающих его показ мод в Париже.
Профессионально организованное мероприятие состоялось 3 октября во время Недели моды, можно посмотреть на их веб-сайте .
Это на самом деле?
Честно говоря, когда я смотрел шоу онлайн, я подумал, не схожу ли я с ума.Неужели это тот самый Шеин, который я купил месяц назад? Эта одежда настоящая?
Когда я искал то вечернее платье, я купил у Шеина несколько симпатичных нижних трусов. Нет слов, чтобы описать, насколько неподходящими и некачественными были вещи, когда они прибыли.
Моим первым побуждением было выбросить их все, что много говорит о таком, как я, который осознает, что ведет малоотходный образ жизни. Но, на мой взгляд, одежда Шеина принадлежит именно этому: мусорному ведру.
Другая подруга рассказывает мне, как она вспоминает, как однажды летом купила пару полосатых брюк: «Когда моя упаковка впервые пришла, я подумал, что случайно купил ее на поддельном веб-сайте-дубликате. фотографии, которыми они меня привязывают.
Узор на поясе был настолько плохо выровнен, что выглядел как наряд из двух частей », — описывает она.В Trust Pilot 43% людей оценивают бренд как «плохой», а крайне гневные комментарии уравновешивают сдержанные положительные мнения. Пожалуй, лучший способ принять решение — посмотреть, как этот YouTuber понимает это.
Кто платит за нашу одежду?
Помимо, казалось бы, низкокачественного текстиля на масляной основе — все сделано из полиэстера, нейлона и других синтетических тканей — главный вопрос: , кто делает одежду Shein и сколько им платят ?
Это вопрос, который задают те, кто ежегодно отмечает Неделю модной революции, задавая #whomademyclothes в Twitter и Instagram.
Тот факт, что китайский бренд также копирует независимых дизайнеров, также якобы общеизвестен, сообщает Jezebel .
В последние месяцы быстрая мода подверглась резкой критике. В июне 2019 года Missguided выпустила бикини за 1 фунт стерлингов, побудив Fashion Revolution опубликовать следующее заявление.
«Низкие цены заставляют нас думать, что они сберегают потребителей. Это может показаться правдой в краткосрочной перспективе, если мы ограничимся фокусом и будем смотреть только на деньги в наших кошельках, но все мы, граждане мира, в конечном итоге придем к концу. оплачивая внешние издержки, истинные издержки неустойчивого потребления и производства дешевой одежды.
Организация заключает: «Вот почему, когда одежда оценивается так же дешево, как предметы одноразового использования, это означает, что наша одежда одноразовая. И если мы принимаем это послание, мы покупаемся в очень уродливой стороне моды. »
75-часовая рабочая неделя
Но становится еще хуже. В ноябре 2021 года, появился новый отчет с некоторыми шокирующими фактами о культуре труда на китайских фабриках Шеина.
Было обнаружено, что несколько сотрудников в шести центрах в Гуанчжоу работали по 75 часов в неделю, сообщает швейцарская правозащитная группа и НПО Public Eye.
Исследователи Public Eye посетили 17 заводов, которые снабжали Shein и его материнскую компанию Zoetop. Они провели интервью с 10 работниками в шести из этих городов и сообщили, что те, с кем они разговаривали, работали в три смены в день, часто имея только один выходной в месяц.
Это нарушает местные законы о труде в Китае, которые определяют, что максимальный рабочий день должен составлять восемь часов, то есть 40-часовая рабочая неделя.
Тот факт, что работникам платят за одежду, побуждает их работать сверхурочно, предполагает НПО.
Модель «оплата за единицу продукции» также называется «ставкой оплаты за единицу продукции». Это означает, что оплата зависит от количества комплектов одежды, выполненных работником. Рабочий получает определенную сумму денег за каждую готовую деталь — это его ставка заработной платы.
Это только ставит их в невыгодное положение, потому что это означает, что их работа может быть отклонена из-за проблем с качеством, то есть им не платят. К тому же здесь нет безопасности, потому что вам не платят, если нет работы.
Редакторы крупных СМИ ознакомили Шеина с результатами исследования Public Eye и получили следующий ответ:
«SHEIN пока не комментирует, поскольку мы ждем копии отчета и возможности его просмотреть.